Уважаемые пользователи Голос!
Сайт доступен в режиме «чтение» до сентября 2020 года. Операции с токенами Golos, Cyber можно проводить, используя альтернативные клиенты или через эксплорер Cyberway. Подробности здесь: https://golos.io/@goloscore/operacii-s-tokenami-golos-cyber-1594822432061
С уважением, команда “Голос”
GOLOS
RU
EN
UA
yurashka1312
6 лет назад

Юбиляры П.Броснан и М.Запашный и именинники 16 мая: Г.Фонда, Д.Трэхо, Ю.Шевчук.


ПИРС БРОСНАН - сегодня у него юбилей 65 лет.

Ирландский и голливудский актер театра и кино. Родился 16 мая 1953 г. в маленьком ирландском городке. Пирс не знал своего отца и познакомился с ним, будучи уже знаменитым за 30 лет. Да и с мамой Пирс воссоединился в возрасте 11 лет, они жили уже в пригороде Лондона. В 15 лет Пирс начал творческий путь, сначала он стал в цирке глотателем огня, потом художником, а затем актёром в экспериментальном театре "Овальный Дом". В 1973 г. Пирс поступил в Лондонский Драматический Центр, обучался 3 г. и параллельно играл на сценах лондонских театров, где в 1978 г. встретил любовь - актрису Кассандру Харрис. Свадьба состоялась в декабре 1980 года. Дебютировал на профессиональной сцене в 1976 г. Пирс переиграл все классические роли от Шекспира и до современного Т.Уильямса, от которого Пирс получил телеграмму за блестящее исполнение одной из ролей в его спектакле.
В 1981 г. Броснан получил роль в американском телесериале "The Manions of America", благодаря которому приобрёл популярность и вскоре переезжает с семьёй в США. Его известность ещё выросла после детективного сериала NBC "Remington Steele".
К сожалению, именно в это время у жены Броснана обнаружили рак. Она долго боролась с недугом и умерла на руках мужа в 1991 г. Стараясь пережить боль этой утраты Броснан ушёл с головой в работу. В 1992 г. он снялся в культовом фильме "Газонокосильщик", в 1993 г. в "Миссис Даутфайр", а также в малоизвестных телефильмах. И тогда Пирсу предложили роль Джеймса Бонда и с тех пор его жизнь слилась с судьбой самого знаменитого киногероя, не просто героя киносериала, а стиля жизни целого поколения. Теперь трудно представить себе другого агента "007" — без этих прищуренных стальных глаз, красивой улыбки и сдержанной чисто броснановской страсти. Успех Бонда-Броснана превзошёл все ожидания. Он стал гораздо популярнее Ш.Коннери, его фильмы "Золотой глаз" (1995), "Завтра не умрёт никогда" (1997), "Лицензия на убийство" имели фантастический успех. Но несмотря на популярность, П.Броснан не собирался на образе Бонда ограничиваться, снимаясь в разноплановых лентах. Броснана стали приглашать в самые успешные картины. В карьере Пирса фантастическое количество персонажей романтического и приключенческого толка. Всего за карьеру Пирс сыграл 88 ролей.
Пирс Броснан 2 раза был назван самым красивым мужчиной Америки и номинирован на "Золотой глобус". Пис организовал собственную кинокомпанию и в качестве продюсера выпустил несколько картин. Да и личная жизнь Пирса также наладилась: в августе 2001 г. он женился на журналистке Келли Шей Смит, с которой они были знакомы с 1994 г. В январе 1997 г. у них родился сын.


ЗАПАШНЫЙ МСТИСЛАВ МИХАЙЛОВИЧ - сегодня исполняется юбилейная 80-годовщина с его рождения.

Народный артист СССР и РСФСР. Знаменитый артист цирка, представитель известной цирковой династии. Родился 16 мая 1938 г. в Ленинграде. Мстислав родился «в опилках» так говорят о потомственных цирковых артистах, он настоящее дитя арены. Оба его родителя работали в цирке, хорошо знакомы с легендарным Иваном Поддубным, его отец борец Михаил выходил на арену под псевдонимом Орленок, потом он создал номер силовых акробатов в стиле гладиаторов. В семье Запашных было 5 братьев и сестра и они все унаследовали работоспособность, и несомненный талант родителей. ВОВ застала семью в Ленинграде. Отец и старший брат ушли на фронт. Мама находилась на гастролях и вернуться в осажденный город не смогла. В блокадном Ленинграде 4 детей (Вальтер, Игорь, Мстислав и Аня) остались с бабушкой. Потом у них была Дорога жизни и эвакуация, и после блокадного Ленинграда семья оказалась в Поволжье, где дети встретились с мамой и они жили в большой нужде. Именно в Саратове 16-летний Вальтер и 7-летний Мстислав подготовили собственный цирковой номер вместе с мамой.
В 1946 г. братьев официально зачислили в артисты, а после закрытия номера в 1947 г. семья переехала в Москву, братья выступали в Московском цирке, публика устроила настоящую овацию их номеру. Это была их настоящая победа: мальчикам не только разрешили выступать, им установили зарплату по высшей категории. В 1949 г. Вальтера призвали в армию. 11-летний Мстислав последовал за братом и получил статус сына полка. Началась работа в ансамбле песни и пляски Одесского военного округа. Здесь Запашные научились прекрасно танцевать и полюбили искусство балета. В последствии в номере с Вальтером Мстислава заменил младший брат Игорь, а сам Мстислав пробовал себя в различных жанрах: акробатике, воздушной гимнастике, клоунаде, дрессировке лошадей и крупных экзотических животных и хищников. В 1954 г. 4 брата Запашных создали виртуозный номер "Акробаты-вольтижеры". Рекордный по сложности номер на VI Всемирном фестивале молодежи и студентов в Москве получил 4 золотые медали. В 1964 г. Мстислав подготовил номер "Акробаты-вольтижеры на лошадях", по сути открыв новый жанр в мировой практике цирка. Во время гастролей во Франции и Японии их номер был удостоен высших мировых призов. В 1977 г. Мстислав создал единственный в мире спектакль, в котором извечные враги джунглей слоны и тигры оказались в одной клетке. Аттракцион "Слоны и тигры" стал не просто захватывающим зрелищем, а одним из крупных достижений российского и мирового циркового искусства.
Мстислав Запашный являлся режиссером-постановщиком феерических аттракционов и тематических цирковых спектаклей. В 1992-2003 гг. он являлся художественным руководителем и директором Сочинского государственного цирка, к 25-летию Сочинского цирка в 1996 г. поставил 2 программы: "Я люблю тебя, Россия" и супер-шоу "Звезды мирового цирка", которые шли с колоссальным успехом и стали основой прощального артистического тура по Европе и Юго-Восточной Азии. В 1994-96 гг. был вице-президентом Росгорцирка, а с 1991 года являлся вице-президентом Всемирной ассоциации цирковых профессиональных школ, постоянный член жюри на всемирных конкурсах в Монте-Карло, Париже, Китае. В 2003-2009 гг. Мстислав Запашный был генеральным директором Росгосцирка.
М.Запашный неоднократный лауреат Гос.премий РФ, награжден орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени», Почёта, Петра Великого I степени, «Возрождение России», «За служение искусству». Обладатель Золотого Знака Национальной премии «Циркъ-2002» (Национальная академия циркового искусства) и многочисленных наград международных конкурсов циркового искусства, имя М.Запашного внесено в книгу меценатов России.
Его первая жена заслуженная артистка РСФСР Долорес Запашная, Вторая жена Ирина Запашная (1953 г.р.), в браке рождены дочь Элен (1965 г.р.) и сын Мстислав (1967 г.р.).
Мстислав Запашный умер 22 сентября 2016 г. в Сочи. Самая светлая память великому цирковому артисту Мстиславу Запашному.


ГЕНРИ ФОНДА - сегодня исполняется 113-годовщина с его рождения.

Знаменитый американский актёр театра и кино. Родился 16 мая 1905 г. в Гранд-Айленде, шт.Небраска. Среди актёрских династий США семейство Фонда - самое обширное. Уже 4 его поколения появились на экране. Начало положил Генри, проработавший в кино почти полвека и снявшийся в 92 фильмах. Расцвет его славы пришёлся на 1930-е годы, но и в последующие десятилетия Генри оставался любимцем публики.
Генри родился в небогатой семье владельца типография, мечтая стать писателем и поступил на жур. факультета Миннесотского университета, но проучился всего 2 г. и увлекся занятиями в любительской артистической труппе п/р Дороти Брандо, матери будущей звезды М.Брандо. Он выступал не только актёром, но и художником-декоратором, ибо неплохо рисовал. В 1923 г. Генри сделан его окончательный выбор и переехал в Нью-Йорк, снимая квартиру с Дж.Стюартом, его большим другом на всю жизнь. В 1929г. Генри появился на Бродвее в пьесе «Игра жизни и смерти», имел успех, 6 лет спустя спектакль «Фермер выбирает себе жену» кино-студия «XX век-Фокс» выкупила для экранизации вместе с Генри в качестве исполнителя главной роли. Наивысший успех Генри на экране достиг в ролях А.Линкольна в фильме «Молодой мистер Линкольн»(1939); фермера Тома Джоуда в «Дорога бедствий» (1940), шерифа В.Ирпа в «Моя дорогая Клементина» (1947), мечтателя-лейтенанта Робертса в «Мистер Робертс» (1955). Фонда любил сниматься в комедиях: «Леди Ева», (1941), «Самец» (1942), «Великолепный болван» (1942). Он был очень хорош в вестернах, которых у него множество: «Барабаны в долине Могавка» (1939), «Форт Апачи» (1948), «Жестяная звезда» (1957), «Как был завоеван Дальний Запад» (1962).
Но главной чертой его творчества: образ борца за справедливость каким он был в вестерне «Инцидент в Окс-боу» (1942), когда он пытался удержать толпу от линчевания невинных. В драме «12 разгневанных мужчин»(1957), где актёр играл 8го присяжного, сумевшего силой своей убеждённости доказать остальным 11 неправоту в осуждении мексиканского подростка. В полит.фильме «Самый достойный»(1964) его кандидат в президенты У.Рассел обладал лучшими чертами Джона Кеннеди. В экранизации «Войны и мира» (1956) его Пьер Безухов не стал романтическим героем, а остался таким, как у Л.Толстого носителем философского смысла.
Актёр отрицательно относился к разным школам исполнительства, и исповедовал принципы реализма системы К.Станиславского. Особенно отчётливо талант Генри проявился в его последнем фильме «На золотом пруду» (1981) автобиографичном по сути, роль профессора Тейера была увенчана множеством престижных премий: «Оскаром», «Золотым глобусом», призом МКФ в Карловых Варах. Этой ролью Г.Фонда как бы подвёл итоги его собственного жизненного пути.
В этом фильме Генри помирился с дочерью Джейн Фонда, отец не одобрял её образ жизни. Джейн и Питер были его единственными детьми, хотя Генри был женат 5 раз. Но Генри был по-настоящему счастлив лишь с последней спутницей Ширли Адаме, молодой стюардессой и манекенщицей, в брак с которой он вступил уже в 60 с лишним лет. О творчестве и отношениях с людьми Г.Фонда написал в книге «Моя жизнь», появившейся в год его смерти. В 1978 г. был удостоен премии Американского киноинститута. Генри Фонда был награжден 2 премиями "Оскар" за выдающийся вклад в развитие киноискусства лучший актер "На Золотом пруду" (1981), получил 2 номинации на "Оскар", премию "Золотой глобус" (1981) как лучший актер в "На Золотом пруду" и номинацию на "Золотой глобус" как лучший актер в "12 разгневанных мужчин" (1957).
Умер 12 августа 1982 года в Лос-Анджелесе. Самая светлая память великому американскому актеру Генри Фонда.


**ДЭННИ ТРЭХО **- сегодня ему исполняется 74 года.

Известный американский киноактер. Родился 16 мая 1944 г. в Лос-Анджелесе, шт.Калифорния. В юности Дэнни был преступником и наркоманом, на протяжении 11 лет часто попадал в тюрьму. Пока в 1985 г. он случайно не попал на съемочную площадку фильма А.Кончаловского "Поезд-беглец", где ему предложили маленькую роль, благодаря обилию татуировок. Трудно не запомнить образ долговязого мексиканца с испещренным шрамами и оспой лицом, с тяжелым взглядом и крепкими кулаками. У Дэнни Трэхо сразу образовалось стойкое амплуа - главный злодей. Но и в реальной жизни он торговал наркотиками и оружием, а в бандитских "разборках" был всегда первым на линию огня, получив кличку "Старший"/Major. Получив 11 лет приговора за ограбление. Дэнни воспринял как должное и сразу освоился в новой роли. Среди его сокамерников он отличался суровым нравом, в 22 г. Дэнни стал чемпионом тюрьмы Сан Квентин по боксу в 2 весовых категориях - полутяжелой и тяжелой. Он сменил 9 тюрем и зон, пока Дэнни не оказался на свободе, и он решил, что больше никогда не повторит этот путь, он соглашается на программу реабилитации страны. И именно тут и случился удивительный поворот судьбы, и Д.Трэхо оказался впервые на съемочной площадке. Тюремный боевик "Поезд-Беглец" (1985) был выдвинут на соискание множества наград Американской Киноакадемии, включая престижный"Оскар".

С тех пор недостатка в предложениях у Дэнни уже не было, пошли чередой отрицательные роли 2го плана - "Маньяк-полицейский 2", "Тюряга-3", "Желание смерти", " Сделка Шеннона", "Нарковойны".
Татуированный мексиканец с ломанным английским наводит страх на зрителей только одним своим появлением. Классическим злодеем его сделали роли метателя ножей в боевике "Desperado", злобного бармена-вампира в "Лезвие", в ужастике "От заката до рассвета", сексуального маньяка "Джони 23", Бака в блокбастере "Тюремный самолет" и гангстера по кличке "Лицо со шрамом" в драме "Троянская война". По признанию Трэхо самое сложное для него - общение с другими актерами. Он охотно помогает другим актерам освоить криминальную специфику поведения и сильные и действенные психологические уловки. В 2000 г. Дэнни снялся в 5 фильмах, включая 2 мексиканских, а в фильме "Фабрика для животных" Д.Трэхо впервые предстал в качестве продюсера. Его близкий друг С.Бушеми выступил режиссером, а в ролях главных героев-уголовников отметились хорошо знакомые М.Рурк, У.Дэфо, Д.Херд, С.Кассел, эти красавчики собрались вместе! А в качестве
сценариста этого фильма Д.Трэхо пригласил Э.Банкера, бывшего сокамерника по тюрьме Сан Квентин, ставшего теперь известным сценаристом Голливуда.
А в 2001 г. Дэнни Трэхо впервые сыграл... положительную роль. Его герой в подростковой ленте "Мальчик из пузыря" помогает мальчишке разобраться, где кончается зло и начинаются добрые поступки. Всего за недолгую карьеру Д.Трэхо сыграл 143 роли.


ШЕВЧУК ЮРИЙ ЮЛИАНОВИЧ - сегодня ему исполняется 61 год

Советский и российский рок-музыкант, автор песен, поэт, актёр, художник, продюсер и общественный деятель. Родился 16 мая 1957 г. в пос. Ягодный Магаданской обл., в возрасте 6 лет с родителями переехал на Кавказ в г. Нальчик, а в 13 лет в Башкирию, Уфу.
Музыкой начал интересоваться еще в детстве, учился играть на баяне, но в зрелом возрасте музыку на время победила живопись, по окончании школы он благополучно закончил художественно-графическое отделение Уфимского Пед.Института, после чего несколько лет преподавал рисование в сельских школах. Именно в это время Юрий начал сочинять песни, а в 1980 с. одним из организаторов группы ДДТ, лидером которой и остается поныне.
Покинув Уфу, жил в Череповце, Свердловске, Москве, а в 1985 г. стал петербуржцем. Сыграл главную роль в художественной ленте режиссера С.Сельянова "Духов День". Всего Юрий снялся в 45 ролях в фильмах и клипах. Свои ранние песни Ю.Шевчук писал под влиянием творчества отечественных бардов, прежде всего В.Высоцкого, Б.Окуджавы и А.Галича, а также таких русских поэтов Серебряного века как О.Мандельштама, С.Есенина и др. Шевчук продолжал развивать тематику песен Высоцкого, за что их до сих пор нередко сравнивают. Основной тематикой творчества Шевчука является гражданственно-патриотическая лирика, призыв к нравственному самосовершенствованию, отказу от насилия и преодолению ненависти, а также социальная сатира и гражданский протест. С середины 2000-х участвовал в российском оппозиционном движении, что нашло отражение в его творчестве.
Ю.Шевчук традиционно тяжело воспринимает любую власть, и она отвечает ему тем же. Шевчуку практически не предоставляют эфира на центральных телеканалах ни для интервью, ни для трансляции концертов или показа клипов, по сравнению с 90-ми гг., когда его творчество было супер-популярно на телевидении.
В марте 2008 г. Ю.Шевчук выступал на акции протеста против фальсификаций результатов выборов «Марш несогласных» в Санкт-Петербурге. В июне 2008 г. Ю.Шевчук выступил на круглом столе в рамках Петербургского экономического форума «Что такое Россия? Разговор на неэкономическом языке». В сентябре 2008 г. прошли концерты «Не стреляй!» в Москве и Санкт-Петербурге, посвящённые антивоенной тематике, и поездке Шевчука в Цхинвал, где он как всегда жёстко и бескомпромиссно высказал своё отношение к последним событиям на Кавказе. В конце 2008 г. музыкант выпустил свой сольный альбом «L’Echoppe (Ларёк)», записанный за год до этого в Париже. Летом 2009 г. вышла 2я книга стихов Шевчука «Сольник». В августе 2010 г. выступил на сцене БСА Лужники дуэтом с вокалистом группы U2 Боно. В 2013 г. в Финляндии в преддверии концертов ДДТ была выпущена книга стихов Шевчука «Умираю каждою весной».
В 2007 г. вел передачу "История государства Российского", стал лауреатом независимой премии "Триумф" за 2007 г. и лауреатом премии «Легенды Петербурга» в номинация «Человек-легенда-2010».
Ю.Шевчук состоял в браке с Эльмирой Бикбовой, которая умерла от рака в 1992 г. В браке рожден сын Пётр (1987 г.р.), которого Шевчук воспитывал в одиночку, Пётр поступил в Кронштадтский Морской кадетский корпус и потом служил в морской пехоте.
В 1997 г. у Шевчука родился сын Фёдор от актрисы Марьяны Полтевой.


Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/

0
8.266 GOLOS
На Golos с June 2017
Комментарии (8)
Сортировать по:
Сначала старые