Юбиляр Р.Стуруа и именинники 31 июля: В.Марецкая, Л.Де Фюнес, Л.Соколова, О.Попов, Э.Пьеха, Д.Чаплин, Л.Якубович

СТУРУА РОБЕРТ РОБЕРТОВИЧ – сегодня у него юбилей 80 лет

Народный артист СССР, Грузинской ССР, Абхазской Автономной Республики, Заслуженный деятель искусств Грузинской ССР. Советский грузинский режиссер и актер. Художественный руководитель Государственного академического театра имени Ш. Руставели с 1980 года. Главный режиссёр Московского театра «Et Cetera» с 2011 года.
Родился 31 июля 1938 года в Тбилиси в семье грузинского художника Р.Стуруа. С 1956 по 1961 год учился на режиссёрском факультете Тбилисского театрального института. С 1962 года — в Тбилисском театре им. Шота Руставели, ученик М.Туманишвили. Первый настоящий успех молодому режиссёру принёс поставленный в 1965 году спектакль «Сейлемский процесс» по пьесе А. Миллера «Суровое испытание».
С 1979 года — главный режиссёр Театра им. Ш. Руставели, с 1980 года — его художественный руководитель. В этом театре Стуруа, вместе со своими постоянными соавторами художником Г.Алекси-Месхишвили и композитором Г.Канчели, осуществил выдающиеся постановки, получившие признание далеко за пределами Грузии, в их числе «Кавказский меловой круг» Б.Брехта, «Ричард III» У.Шекспира. Являлся членом редакционного совета журнала «Детектив и политика». С конца 90-х годов много работал в России ставил спектакли в театрах «Сатирикон» и «Et Cetera». Ставил также спектакли в европейских городах: Дюссельдорф, Саарбрюкен, Афины, Буэнос-Айрес, Лондон, Болонья, Хельсинки, Стамбул, Тель-Авив, София, Киев, Анкара, Иерусалим. Осуществил множество постановок пьес У. Шекспира, Софокла, Мольера, Чехова, Брехта, Островского, Шатрова. Приказом министра культуры Грузии в 2011 г. Р.Стуруа был уволен с поста художественного руководителя Театра им.Ш.Руставели по причине резких высказываний Стуруа в адрес президента М.Саакашвили, это спровоцировало правительство на обвинение в ксенофобии.
После увольнения получил приглашение в театр «Et Cetera» в Москве, главным режиссёром которого является и в настоящее время. В 2012 г. приказом министра культуры Грузии Г.Одишария Р.Стуруа был восстановлен в должности худ.руководителя Театра им. Ш.Руставели. Но режиссёр заявил, что не вступит в должность до тех пор, пока она не будет сформулирована так: худ.руководитель-управляющий театром.
В 2013 г. Стуруа открыл в Тбилиси собственный театр «Фабрика», который ему подарил премьер-министр Грузии Б.Иванишвили. Первой премьерой на новой площадке стал спектакль «Мария Каллас. Урок» по пьесе Т.Макнелли «Мастер-класс». Постановка «Гамлета» на сцене театра «Риверсайд Стьюдиоз» (Лондон) в 1992 году была внесена Международным Шекспировским обществом в число 10 лучших мировых постановок «Гамлета» за 50 л. Творчество Р.Стуруа было отмечено Гос.Премиями Грузинской ССР им.К.Марджанишвили, им.Ш.Руставели, Гос.премиями Российской Федерации, Премией им.М.Туманишвили, им.А.Казбеги, им.К.Станиславского, им.Г.Товстоногова, Премия Чаплин-клуба, Орденом Чести (Грузия) и Орденом Дружбы РФ за большой вклад в развитие русской культуры и искусства, укрепление российско-грузинских культурных связей, Международными премиями: им.Альберта Швейцера, Английской критики, Итальянской критики, Государ. университета Аргентины, Театральной премией «Чайка» за самую оригинальную режиссёрскую интерпретацию, Специальным призом Руставского международного театрального фестиваля, «Золотой медалью президента» Гран-при фестиваля «Балтийский дом», Президентской золотой медалью за выдающиеся заслуги в деле развития грузинской театральной культуры, Театральной премией «Золотая маска» за выдающийся вклад в развитие театрального искусства, почётный гражданин Тбилиси.
Р.Стуруа женат на Дудане Квеселава (род.1939), искусствоведе, специалисте по английскому языку, в браке родились сыновья: Георгий (Гага) (род.1968), историк и Михаил (Михо) (род.1973), кинооператор.


МАРЕЦКАЯ ВЕРА ПЕТРОВНА - сегодня исполняется 112-годовщина её рождения

Народная артистка СССР и РСФСР. Советская актриса театра и кино. Герой Социалистического Труда.
Родилась 31 июля 1906 года в дер.Барвиха, Одинцовского р-на Московской обл. Окончила Школу-студию при театре имени Евгения Вахтангова в 1924 г. В 1924-1940 годах актриса Театра-студии, а затем Театра под руководством Ю.Завадского в Москве и Ростове-на-Дону.
С 1940 года ведущая актриса театра имени Моссовета. В театре В.Марецкая начинала как актриса неожиданно темпераментно читавшая трагические стихи Пушкина, такой она появилась перед экзаменаторами московских театральных студий, коих в начале 1920-х годов было превеликое множество. Дебют Марецкой в кино состоялся в фильме Протазанова "Закройщик из Торжка" (1925) В.Марецкая была одной из самых популярных киноактрис страны, её имя было известно и в других странах. Образы, созданные Марецкой в кинофильмах «Член правительства», «Она защищает Родину», «Сельская учительница» — одни из самых интересных и значительных в истории советского кинематографа. В кино она сыграла 41 роль. В.Марецкая стала лауреатом Государственных премий СССР за театральную работу и за роль Прасковьи Лукьяновой в фильме "Она защищает Родину" и за роль Варвары Мартыновой в фильме "Сельская учительница". За работы в кино В.Марецкая была награждена орденом «Знак Почета», 3мя орденами Трудового Красного Знамени, 2мя орденами Ленина и многими памятными медалями.
Вера Марецкая вышла замуж за Ю.Завадского в 1924 г., от брака с которым у Марецкой родился сын Женя, актёр театра им.Моссовета. Даже после развода В.Марецкая оставалась другом и верным помощником Завадского, её по праву называли «хозяйкой театра». 2ой муж Марецкой, Георгий Троицкий погиб в бою под Орлом в 1943 г. Он был характерным актёром и театральным педагогом, и это случилось, когда сама Марецкая снималась в фильме "Она защищает Родину". Режиссер Ф.Эмлер не сразу сказал Марецкой о трагедии, чтобы она смогла сыграть веселую сцену игры героини со своим сыном. В их браке родилась дочь Маша, но она была уже смертельно нездорова, перенесла несколько тяжелейших операций, практически жила в больнице, и даже самые близкие её и родные не надеялись на возвращение актрисы хотя бы домой. Прячась от врачей и сестёр "кремлёвской" больницы, надев парик и прикрывшись платком, она тайно пробиралась за больничную ограду, где её ждал автомобиль и тайком от всех уезжала в Дом звукозаписи на ул. Качалова, 24, где она записывала на плёнку стихи своих любимых поэтов, которые вошли в "золотой фонд" художественного радиовещания России.
Вера Марецкая ушла из жизни 17 августа 1978 года в Москве. Когда Веры Петровны не стало, в зале Театра имени Моссовета, где она проработала почти всю свою жизнь, над урной с её прахом звучал её голос, те самые стихи, записанные на плёнку в последние месяцы и недели её жизни. Похоронена актриса на Новодевичьем кладбище столицы.
Самая светлая память великой русской актрисе Вере Марецкой.


ЛУИ ДЕ ФЮНЕС - сегодня исполняется 104-годовщина его рождения

Французский комедийный актёр, режиссёр, сценарист. Полное имя и фамилия Луи Жермен Дэвид де Фюнес де Галарса.
Родился 31 июля 1914 года в Курбевуайе, вблизи Парижа), департамент Верхняя Сена, Франция. В школе Луи проявлял поразительную неспособность к точным наукам. Он любил дурачиться за спиной учителя и дразнить учителей и приятелей. После очередной выходки в школе его мать отправила Луи зарабатывать деньги. Де Фюнес работал скорняком, чертёжником, посыльным, оформлял витрины, развозил молоко по утрам… Он никогда не мог забыть унижения, когда призывная комиссия признала его негодным к строевой службе в армии при росте Луи в 20 лет 1,64 м и весе 55 кг. Впервые де Фюнес вышел на сцену в Куломмьерском колледже в пьесе «Королевский индюк», в которой он блестяще исполнил роль сына полка армии Генриха IV. С 1941 г. де Фюнес посещает театральные курсы Р.Симона. Именно здесь он познакомился со своей будущей женой Жанной Бартоломьи, романтичной девушкой, гордившейся родством с писателем Ги де Мопассаном и знавшей наизусть всего Лафонтена. В кино Луи пришёл в 30-летнем возрасте, перепробовав много профессий бухгалтера, художника-оформителя, тапера, выступал в кабаре, мюзик-холле, на радио. В 1945 году снимается в фильме «Барбизонское искушение» режиссёра Ж.Стели. Но к вершине славы он шел долго, широкая известность пришла к Луи после роли мсье Каломеля в комедии "Папа, мама, служанка и я" (1954). Когда мсье Каломель появился в продолжении этого фильма в 1956 г., на счету Фюнеса было уже не менее десятка других комических ролей, снискавших популярность во Франции и за её пределами. Обладая чрезвычайно подвижной мимикой холерик Де Фюнес легко превращал своих персонажей в живую карикатуру, гротескное воплощение слабостей и пороков. Фильм «Не пойман — не вор» (в России этот фильм известен как «Блеро»)(1958), где Луи играет главную роль браконьера Блеро, приносит ему всеобщую известность. В 60-е годы де Фюнес выходит на пик популярности, снимаясь в 3-4х картинах. Снимается с большим успехом в трилогии о Фантомасе режиссёра А.Юнебеля, который планировал снять 10 серий, но из-за непопулярности заключительного фильма «Фантомас против Скотланд-Ярда», идея на этом была закрыта окончательно.
Другие актёрские работы, такие как «Большая прогулка» и «Разиня», были просмотрены более чем 2 млн.телезрителями всего мира. Равно как и многосерийный фильм о приключениях Жандарма и его подчинённых, снятый также в 60-х годов. В 1968 г. Де Фюнес был признан лучшим актёром Франции, а по размеру гонораров (2,5 млн. франков за фильм) он превосходил всех своих коллег, но именно в этот момент в его карьере наметились первые признаки спада. 70-е годы не повредили карьере де Фюнеса, он продолжает сниматься в фильмах и получает приглашения от режиссёров. В марте 1973 г. в жизни де Фюнеса начинают появляться проблемы, как только он получил звание «Кавалера ордена Почётного легиона». В 1975 году Луи переживает 2 инфаркта, его здоровье резко ухудшилось, он бросает сниматься в кино, занимается выращиванием роз. Но вскоре режиссер К.Зиди предложил ему сняться в фильме «Крылышко или ножка», и это для де Фюнеса было спасением, он соглашается на начало съёмок, затем последовали ещё несколько фильмов, среди которых было продолжение приключений жандармов, а фильм «Жандарм в юбке» стал последним в его кинокарьере. Выдающийся вклад Фюнеса во французское и мировое кино - 139 ролей был отмечен почётной премией «Сезар» в 1980 году.
Первой женой Луи в 1936 г. стала Женевьева, в 1937 г. у них родился сын Даниэль. Этот союз продлился 6 лет и в 1942 г. они развелись.
2ая жена Луи с сентября 1943 г. - внучка Ги де Мопассана, Жанна Бартоламе (род.1914), в браке родились 2 сына: Патрик де Фюнес (род. 1944), врач по профессии и Оливье де Фюнес (род.1949), лётчик-пилот авиакомпании «Эр Франс». Именно сын Оливье сказал об его отце: «Он был чистым аристократом, любившим собственную и единственную жену, удившим рыбу и выращивавшим розы. Не любил шумной, обыденной жизни. Он словно жил в собственном мире, к которому старался, чтобы никто не притрагивался». В январе 1983 г. Луи долго сидел на скамье в саду среди своих роз, в тот день у него болело сердце, это был его последний день... Луи де Фюнес скончался 27 января 1983 года от сердечного приступа на 69-м году жизни во французском городе Нант. Самая светлая память замечательному французскому актеру-комику Луи Де Фюнесу.


СОКОЛОВА ЛЮБОВЬ СЕРГЕЕВНА - сегодня исполняется 97-годовщина её рождения

Народная артистка СССР и РСФСР. Советская российская актриса театра и кино.
Родилась 31 июля 1921 года в Иваново-Вознесенске. Будучи студенткой Ленинградского педагогического института, Соколова поступила зимой 1940 года в киноактёрскую школу при студии "Ленфильм". Там она встретила и вышла замуж за студента Георгия Араповского. Но счастье было недолгим - началась ВОВ, чтобы выжить Люба (как муж и свекровь) пошла на завод слесарем по обработке деталей к двигателям самолётов. Вскоре муж и свекровь умерли от голода. Чудом уцелев, Любовь эвакуировалась из блокадного Ленинграда. В 1943 году поступила на 2ой курс ВГИКа, который тогда был в эвакуации, в Алма-Ате. Окончила ВГИК в 1946 г., мастерская Б.Бибикова и О.Пыжовой. В 1951-56 гг. она - актриса Драматического театра Группы советских войск в Германии (Потсдам), в 1946-1951 гг. и с 1956 г. — актриса Театра-студии киноактёра, где она сыграла 7 ролей.
В кино Любовь Соколова дебютировала в 1948 году в роли простой деревенской женщины Варвары в фильме «Повесть о настоящем человеке». Дебют молодой актрисы не прошёл незамеченным, одно за другим последовали новые предложения: «Тихий Дон», «Серёжа», «Далеко от Москвы», «Преступление и наказание», «Я шагаю по Москве», «Тридцать три», «Ирония судьбы…». Всего снялась в 389 фильмах. Осенью 1994 года Любовь Соколова и Майя Булгакова попали в страшную аварию: машина, на которой их везли на концерт, врезалась в столб. Актрисы оказались в реанимации. Любовь Сергеевну выписали через несколько недель, а М.Булгакова скончалась спустя несколько дней, не приходя в сознание. За успехи в творчестве была награждена Медалью «За трудовую доблесть» и получила
Премию за лучшую женскую роль в фильме «Хмурое утро» на ВКФ 1958 г., Премию за лучшую женскую роль в фильме «Надежда и опора» на ВКФ 1983 г., Приз «За выдающийся вклад в профессию» на КФ «Созвездие» 1995 г. и Приз Веры Холодной (2001), в номинации «Любовь поколений».
Л.Соколова была замужем дважды: 1ый муж Георгий Араповский, умер от голода во время блокады Ленинграда. 2ой муж знаменитый режиссер Георгий Данелия, они прожили вместе ок. 26 лет, в браке в 1959 г. родился сын Николай Данелия-Соколов (1959-1985), режиссёр и поэт, умер в 26 лет. Л.Соколова скончалась 6 июня 2001 года от сердечного приступа в московской квартире, не дожив 1,5 мес до своего 80-летия. и похоронена в Москве на Кунцевском кладбище рядом с могилой сына Николая Данелия.
Самая светлая память замечательной киноактрисе Любови Соколовой...


ПОПОВ ОЛЕГ КОНСТАНТИНОВИЧ - сегодня исполняется 88-годовщина его рождения

Народный артист СССР и РСФСР. Знаменитый цирковой клоун, получивший прозвище «Солнечный клоун»..
Родился 31 июля 1930 года в дер.Вырубово, ныне п.г.т.Одинцово Одинцовского р-на, Московской обл. Получил образование в Государ. училище циркового искусства в 1950 г. Начал свою карьеру эквилибристом, выступая с номером "Эксцентрик на свободной проволоке". В 1951 году дебютировал в качестве ковёрного клоуна. Окончательно утвердился в этом амплуа в Молодёжном цирковом коллективе (1951-1953). Создал артистический образ "Солнечного клоуна", неунывающего паренька с копной русых волос в нарочито широких полосатых штанах и клетчатой кепке. В своих выступлениях использовал такие приемы как эквилибристика, акробатика, жонглирование, пародии на цирковые номера, но главное место в его выступлениях занимали антре, решённые средствами буффонады и эксцентрики. Среди лучших реприз Олега Попова "Повар", "Свисток", "Луч". Был участником многих телепередач, часто снимался в кино, дебют в кино состоялся в 1953 г. в фильме «Арена смелых», всего в кино О.попов сыграл 30 ролей. Выступал в качестве режиссёра цирковых спектаклей. Артист принимал участие в первых гастролях советского цирка в странах Западной Европы. Эти поездки принесли ему мировую славу.
С 1991 года жил и работал в ФРГ, сохранив советское гражданство, где он выступал под псевдонимом "Hans im Glück/Счастливый Ганс". В июне 2015 года, впервые после 24 лет проживания в Германии, посетил Россию, выступил на арене сочинского цирка с двумя репризами в рамках Международной цирковой премии «Мастер». В декабре 2015 года выступил в Санкт-Петербурге на открытии после реставрации Цирка Чинизелли. О.Попов явился лауреатом Международного фестиваля цирков в Варшаве, 2 золотые медали как клоуну на манеже и как эксцентрику, выступающему на свободной проволоке (1957), Лауреат премии Оскара (Брюссель, 1958), он получил Специальный приз «Белый слон» (Бельгия, как лучшему цирковому артисту года), а также Почетный приз «Золотой клоун» Международного циркового фестиваля в Монте-Карло (1981). Награжден орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, Дружбы, Почётной грамотой Президента Российской Федерации.
Олег Попов был женат дважды: 1ая жена (с 1952 года) скрипачка в цирковом оркестре, а затем артистка цирка Александра Попова (1932—1990), урождённая Рыславская, умерла от рака. В браке родилась дочь Ольга (род.1953), цирковая танцовщица на проволоке, выступала вместе с отцом, создав семью, оставила цирк, живёт ок.Франкфурта-на-Майне, внук Евгений, внучка Вера и правнук Максимилиан.
2ая жена (с 1991 года) артистка цирка Габриэла Леман (род.1962), познакомились в 1991 году в Амстердаме, когда ему было 62 года.
Олег Попов умер ночью 2 ноября 2016 года в Ростове-на-Дону, где он находился на гастролях. Он был отпет 3 ноября в храме Иоанна Кронштадтского в Ростове-на-Дону, после чего последовала гражданская панихида в здании ростовского цирка. По решению жены и дочери он был похоронен в г.Эглофштайне в Германии в соответствии с последней волей великого артиста в клоунском костюме.
Самая светлая память замечательному цирковому артисту Олегу Попову.


ПЬЕХА ЭДИТА СТАНИСЛАВОВНА - сегодня ей исполняется 81 год

Народная артистка СССР и РСФСР. Эстрадная певица (контральто). Полное имя Эдит-Мария Пьеха.
Родилась 31 июля 1937 г. в Нуаэль-су-Ланс, шахтерском поселке на севере Франции в 300 км от Парижа (департамент Па-де-Кале) в семье шахтера Станислава Пьеха и Фелиции Королевска. В 1955 г. по путевке польского комсомола приехала в Ленинград, где училась на отделении психологии философского факультета Ленинградского государственного университета. Будучи студенткой, она начала принимать участие в концертах студенческого землячества. Впервые в новогодний вечер 1955-1956 г. по приглашению А.Броневицкого выступила с первым в СССР вокально-инструментальным ансамблем «Дружба» с шуточной песней на польском языке «Автобус червоный», 4 раза была вызвана на "бис". На следующий день о прекрасной талантливой незнакомке заговорил весь артистический Ленинград, и Эдита стала солисткой ансамбля, в котором проработала до 1976 года. В 1976 году организовала свой ансамбль, музыкальным руководителем которого стал выпускник Ленинградской консерватории Г.Клеймиц. Первой из эстрадных артистов нашей страны Эдита Пьеха пела в Карнеги-холле в Нью-Йорке, дважды она выступала на сцене парижского зала «Олимпия», неоднократно выступала в самых престижных концертных залах европейских столиц. Ей доводилось петь и на сцене Большого театра, и для космонавтов в сеансах прямой орбитальной связи, и на заводах, и для оленеводов Чукотки, и в госпиталях Афганистана. Первая в СССР стала исполнять на эстраде твисты и шейки, первая на эстраде сняла микрофон со стойки и вступила в диалог со зрителями. Э.Пьехе была открыта именная звезда на Площади звёзд у ГЦКЗ «Россия» в Москве (1998). Э.Пьеха активно снималась в кино, сыграв 43 роли.
Её имя было присвоено одной из малых планет «Ehdita» (свидетельство № 15231 Российской Академии наук и Международного астрономического союза, США (2003). Награждена орденами «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени, Дружбы, Трудового Красного Знамени, Дружбы народов за участие в культурной программе «Олимпиады-80» в Москве, «Золотой Крест Заслуги» (Республика Польша, 2012), «За укрепление мира искусством» (Франция), Дружбы Афганистана и медаль «Воин-интернационалист» (за концертные выступления в Афганистане перед солдатами и в госпиталях, с 1979 по 1988 годы), музыкальной премией «Бог Эфира» в области радиовещания в номинации «Радиорекорд» как исполнительница, чьи песни звучат в радиоэфире более 50 лет, (2009), «Овация» в номинации «Мэтры», (2008), «Бриллиантовый граммофон» (специальная музыкальная премия «Русского радио», 2007), Почётный приз «Легенда музыки» телевизионного фестиваля «Песня года» (2006), «За выдающийся вклад в развитие отечественной эстрадной песни» (памятный приз им. К. И. Шульженко, 1997), «Овация» российская национальная премия в области муз.искусства в номинации «Живая легенда» (1996), Золотая медаль Всемирного фестиваля эстрадной песни «Варадеро-70» (Куба, 1970), «Нефритовая пластинка» (главная награда международной музыкальной ярмарки MIDEM в Каннах за рекордные тиражи грампластинок с записями Э. Пьехи, получена артисткой для фирмы «Мелодия», 1970), 3 золотые медали IX Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Софии (1968), Первая премия и звание лауреата II Всесоюзного конкурса артистов эстрады в Москве (1962), Золотая медаль VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве (1957).
Э.Пьеха была замужем за композитором Александром Броневицким (1931-1988), руководителем первого в СССР ВИА «Дружба», в браке родилась дочь Илона Броневицкая (род.1961), певица, артистка и телеведущая. Внук Эдиты - певец Стас Пьеха (род.1981).


ДЖЕРАЛЬДИНА ЧАПЛИН – сегодня ей исполняется 74 года

Американская и европейская актриса. Полное имя Джеральдина Ли Чаплин. Дочь великого комика Чарльза Спенсера Чаплина.
Родилась 31 июля 1944 года в Санта-Монике, Калифорния, США. В 1952 году переехала с семьей в Европу, жила в Великобритании, Швейцарии, Испании. В 1961-1963 - училась в Королевской балетной школе в Лондоне, затем танцевала на парижской сцене. Дебют в кино в 1952 году в фильме её отца "Огни рампы"("Limelight"). В 1967 году играла в театре на Бродвее. Снималась в Испании, Франции, Мексике, ФРГ, Великобритании, США, Чили. Всего в кино снялась в 98 ролях.
Джеральдина награждена премией "BAFTA" в 1977 г. как лучшая актриса 2го плана в фильме "Добро пожаловать в Лос-Анджелес"Ю а также серией премий "Fotogramas de Plata", Испания, "Medalla Sitges en Plata de Ley", Испания, Премия на МКФ в Майами, США, "Special Tribute/Almería Tierra de cine" на МКФ в Алмериа, Испания, "Lady Harimaguada de Honor" на МКФ в Las Palmas de Gran Canaria, Испания, "Spanish Actors Union", Испания, ACE, "Málaga Lifetime Achievement Award", Испания, "Capri Legend", Годлливуд, США, МКФ в Мюнхене, ФРГ, "Goya", Испания, "François Truffaut", Франция, Medalla de Oro de la Academia de Cine Español", Медаль Министерства культуры Франции.
В 1967-1979 - творческие и личные взаимоотношения связывали Джеральдину с выдающимся испанским режиссером К.Саурой.
С 2006 года замужем за чилийским кинооператором Патрисиа Кастилла. Имеет двоих детей. Живет в Майами, штат Флорида, США.


ЯКУБОВИЧ ЛЕОНИД АРКАДЬЕВИЧ - сегодня ему исполняется 73 лет

Народный артист России. Советский и российский телеведущий, актёр, сценарист, писатель, продюсер.
Родился 31 июля 1945 года в Москве в семье инженера и врача-гинеколога. Будучи школьником, ушел работать в экспедицию в Сибирь, за что был исключен из школы. Работал на авиационном заводе токарем, электромонтажником. Среднее образование получил в вечерней школе. Поступил в Московский институт электронного машиностроения, где играл в Театре студенческих миниатюр. Затем перешел учиться в Московский инженерно-строительный институт им. В.Куйбышева. Во время учебы играл в институтской команде КВН. С 1971 по 1977 работал на Заводе им. Лихачёва, с 1977 года — в пусконаладочном управлении ЗИЛа. С 1979 года занимался литературной деятельностью, писал тексты и сценарии для передач "А ну-ка, парни!" и "А ну-ка, девушки!". С 1980 г. член союзного комитета московских драматургов.
В 1988 году стал автором сценария и ведущим первого московского конкурса красоты. С 1989 по 1991 годы работал аукционистом. С 1991 года — постоянный ведущий телевикторины "Поле Чудес" телекомпании "ВиД". В 1995-1996 годах — ведущий развлекательной программы "Анализы недели". С 1995 года стал также ведущим программы "Колесо истории" (РТВ), которая после закрытия на РТВ перешла на телеканал ОРТ. Награждён орденом Дружбы (2005). Активно снимался в телерекламе и сериалах, сыграв 42 роли.
Л.Якубович женат трижды. 1ая жена Раиса; 2ая жена Галина Якубович (дев. Антонова), экскурсовод ВДНХ, бывшая солистка ансамбля «Горожанки», в браке родился сын Артём Антонов (род.1973), работает в Дирекции информационных программ на «Первом канале»,
внучка Софья Якубович (род. 2000). 3ья жена Марина Якубович (дев. Видо), работает в телекомпании «ВИD», в браке родилась дочь Варвара Видо (род.1998)

================================================

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/

goldvoiceмиркиножизньчеловекискусство
154
26.693 GOLOS
0
В избранное
yurashka1312
На Golos с 2017 M06
154
0

Зарегистрируйтесь, чтобы проголосовать за пост или написать комментарий

Авторы получают вознаграждение, когда пользователи голосуют за их посты. Голосующие читатели также получают вознаграждение за свои голоса.

Зарегистрироваться
Комментарии (14)
Сортировать по:
Сначала старые