Тенденции развития Римского скульптурного портрета в период Ранней Империи. Часть первая. Портрет эпохи Августа

Этот пост я создавал на стимит, теперь, когда я решил полностью перейти на проект Голос, я решил портировать старые посты. Приготовьтесь, вас ждет экскурсия в мир античного искусства!

Римский скульптурный портрет сильно повлиял на развитие мирового портрета в целом. История его развития охватывает период в пять веков (I в. до н. э. — IV в. н. э.)

Римский портрет отличается большим реализмом. Одна из причин этого – его техника: он развился из посмертных масок, которые было принято снимать непосредственно с лица умерших.
Со времен республики было принято воздвигать статуи политических деятелей. Во времена римской империи изображение императора было средством полит. пропаганды.
Также, в римском портрете виден интерес к человеку и его характеру, портрет натуралистичный, не такой идеальный как греческий.

Период ранней империи (30 до н.э. – 192 н.э.)

В Риме прекратились гражданские войны, которые начались после смерти Юлия Цезаря (44 г) и Октавиан стал единоличным правителем Рима.
Начался период Римской империи. Культура переживает свой подъем. Преображается город, отстраиваются здания, эту эпоху называют золотым веком римской литературы.
И в литературе, и в изобразительном искусстве обращаются к Греции
Для скульптуры того времени в частности для скульптурного портрета характерно обращение к греческой классике.
Ее строгие формы были созвучны идеям величия империи. Именно эта идея доминировала в эпоху Октавиана Августа

Для скульптуры этой эпохи характерны:

простота и ясность построения,
строгость и сдержанность, четкость формы
стремление к идеализации, но также и стремление к документальной точности изображения.

Это направление получило название августовского классицизма. Особенно ярко оно проявляется в скульптурном портрете времени Августа, в первую очередь в придворном официальном. В нем наблюдается отход от искусства эпохи эллинизма, которое оказывало влияние на поздний республиканский портрет, и обращение к греческой классике (V и IV веков до н.э.)

Важное место в скульптуре конца I века до н.э. — начала I века н.э. принадлежит изображениям самого Октавиана Августа.

А здесь образ уже подвергся идеализации, он героизирован и в этом отношении предшествует портретам, изображающим Августа в зрелом возрасте. Форма бюста, охватывающего верхнюю часть груди, характерна для портрета раннеимператорского времени.

Более поздние портреты Августа выдержаны в духе классицизирующего искусства. В расцвете власти изображен он в знаменитой статуе из виллы Ливии в Прима Порта.

Август представлен обращающимся с речью к войску, в позе оратора, с поднятой правой рукой. На груди его — панцирь, украшенный рельефами. Бедра Августа охватывает перекинутый через левую руку плащ, расположенный красивыми складками.
Построение статуи свидетельствует об изучении мастером искусства классической Греции. Однако протянутая вперед рука — этот чисто римский жест оратора — изменяет основной ритм фигуры.
Голова статуи из Прима Порта — сложившийся тип портретов Августа зрелого возраста: прямой лоб, небрежная прическа падающих на лоб волос с характерным разделением прядей над правым глазом, красивый, чуть изогнутый нос, тонкие, плотно сжатые губы, спокойный и ясный взгляд.

Другой тип портретной статуи изображает Августа в облике верховного жреца.

Здесь скульптор стремится передать пожилой возраст; но в то же время образ императора героизирован: как и в более ранних портретах, он представлен как личность, стоящая выше обычных людей.
Статуя Августа в тоге интересна также и тем, что голова ее, работы несомненно выдающегося мастера, была исполнена отдельно, из греческого мрамора, и вставлена в статую тогатуса, выполненную рукой другого мастера из италийского мрамора. Такое соединение головы с фигурой тогатуса распространено в римской портретной скульптуре. Статуи тогатусов изготовлялись заранее, портретные же головы заказывались специальным мастерам-портретистам.
В раннеимператорское время изменяется одежда: длинная тога доходит до ступней ног, складки ее становятся более богатыми и разнообразно расположенными. Складки тоги статуи Августа в Национальном музее совершенно скрывают фигуру.

После смерти императора появились статуи, изображающие Августа обожествленным, в образе Юпитера. В правой руке он держит сферу с орлом, в левой — жезл.

Статуя отличается монументальностью и строгостью формы, присущей августовскому классицизму. Поза сидящего проста и лишена внешней эффектности, полуобнаженная фигура выполнена обобщенно. Лицо Августа портретно, но сильно идеализировано.

Женский портрет получает более самостоятельное значение, чем в эпоху Республики. Важное место принадлежит портретам супруги Августа, Ливии.

Ливия изображена в длинной, спадающей до пят одежде. Плащ окутывает всю ее фигуру; край его накинут на голову. Римский мастер, исполнивший этот портрет, переработал известный в греческом искусстве тип одетой женской статуи.
Лицо Ливии несомненно, портретно, хотя в нем уже чувствуется элемент идеализации. Довольно хорошо сохранилась раскраска на волосах и лице. Статуя является образцом характерного для римского искусства времени Августа соединения классицизирующей фигуры с портретным лицом.

Значительно большая идеализация черт лица чувствуется в портрете Ливии на следующем изображении:

Этот бюст изображает Ливию в образе жрицы Цереры, о чем свидетельствует увенчивающий ее голову венок из колосьев. Черты лица стали более четкими и определенными, подчеркнуты надменность и властность императрицы.
Сознательная идеализация не мешает римскому мастеру подметить признаки возраста.

В правление Августа впервые появляются детские портреты.

Дошедшие до нас представляют собой изображения детей, принадлежащих к семье императора. Портрет из собрания Эрмитажа предположительно изображает Гая Цезаря, внука Августа. В нем хорошо переданы особенности детского возраста — полные щеки, пухлый, чуть приоткрытый рот. В то же время образ, несомненно, идеализирован, черты лица правильные.

Однако скульптурный портрет времени Августа не ограничивается официальным придворным портретом.

По своей выразительности и пластичности еще близок позднереспубликанским портретам. Правдиво, без идеализации переданы грубоватые черты лица Агриппы — мясистый нос, тяжелые, выдающиеся дуги бровей, глубоко посаженные глаза, энергичный подбородок. Сильная лепка формы создает живописную игру светотени. Образец раннеавгустовской пластики.

Из всех видов римского скульптурного портрета самыми консервативными были изображения на надгробиях.

Они меньше, чем другие типы портрета, подвергаются влиянию греческого искусства, в них дольше сохраняются республиканские традиции.
Надгробие Катона и Порции в Ватиканском музее в Риме отличается от других тем, что обе фигуры исполнены не в рельефе, а в круглой скульптуре.
По сравнению с более ранними надгробиями, бюсты исполнены мягче и пластичнее, более свободно изображены руки, разнообразнее расположены складки одежды, лица супругов менее суровы. Но все же надгробие Катона и Порции, сохраняет ясно выраженную связь с надгробиями республиканского времени и стоит в стороне от общей линии развития классицизирующего августовского портрета.

Рассмотренный нами материал охватывает лишь самую малую часть того, что принято называть искусством античности. В несколько постов у меня получится рассказать о римском скульптурном портрете. Продолжение следует;)

Оригинальный пост в steemit