Юбиляры и именинники 13-14 июня: В.Сошальский, В.Краснопольский, Г.Митич, И.Старыгин, А.Сокуров, Е.Сафонова, С.Маковецкий
СОШАЛЬСКИЙ ВЛАДИМИР БОРИСОВИЧ - сегодня исполняется юбилейная 90 годовщина его рождения
Народный артист РСФСР. Советский российский актер театра и кино. Родился 14 июня 1929 г. в Ленинграде в актёрской семье, мама актриса Варвара Сошальская часто брала с собой на гастроли сына, благодаря чему театр навсегда вошел в его жизнь. В 1948 г. окончил театральную студию при Ленинградском ТЮЗе. Дипломным спектаклем в роли Незнамова был "Без вины виноватые" по пьесе А.Островского. Следующие 3 года играл в Ленинградском ТЮЗе, дебютной стала роль Ромео в шекспировской пьесе "Ромео и Джульетта". С 1951 г. артист Театра Советской Армии. В первые сезоны в Театре СА В.Сошальский играл очень много, благодаря расположению глав. режиссёра А.Попова. Довелось В.Сошальскому работать и с иностранными режиссёрами, в спектакле немецкого режиссёра Х.Хавемана "Господин Пунтила и его слуга Матти" по произведению Б.Брехта. Всего на театральной сцене В.Сошальский сыграл 27 ролей. Сниматься в кино Сошальский начал в 1949 г., дебютной стала роль Николая Монтелли, прапорщика и друга Шевченко в фильме «Тарас Шевченко» (1951), в основном он играл роли 2го плана, при чем роли с отрицательным имиджем. Всего на его счету 93 роли. В личной жизни В.Сошальский имел репутацию сердцееда — был женат 7! раз. Его женами были Ольга Аросева, Нина Ольхина, Нелли Подгорная, Нонна Мордюкова, Алина Покровская. Имел 2х детей, дочь Катерину от брака с Нелли Подгорной и сына Владимира. В августе 2007 г. у актёра обнаружили рак предстательной железы. В.Сошальский ушёл из жизни 10 октября 2007 г. в Москве. Похоронен 12 октября на Троекуровском кладбище рядом с могилой матери, народной артистки РСФСР Варвары Сошальской (1907-1992).
Самая светлая память замечательному актеру Владимиру Сошальскому...
КРАСНОПОЛЬСКИЙ ВЛАДИМИР АРКАДЬЕВИЧ - сегодня ему исполняется 86 лет
Народный артист РСФСР. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Кинорежиссёр, актер, сценарист, продюсер.
Родился 14 июня 1933 года в Свердловске в семье артиста Свердловского гос.театра муз.комедии Аркадия Краснопольского (театральный псевдоним Ледов, 1900—1971) и Ольги Князевой, балерины Свердловского оперного театра, создавшей Уральский народный хор и бывшей его руководителем, была постановщиком русских танцев в ансамбле И.Моисеева. В 1955 г. Владимир окончил Уральский университет, а в 1963 г. окончил режиссерский факультет ВГИКа (1963), курс И.Копалина. С 1964 г. работает на киностудии «Мосфильм». Начиная с первой документальной короткометражки «Тени на тротуарах» (1960) в качестве курсовой, все режиссёрские работы В.Краснопольского выполнены совместно с его двоюродным братом Валерием Усковым. В актерско-режиссерском багаже В.Краснопольского 52 работы, включая 3 актерские, 2 продюсерские, 3 сценарные, а остальные режиссерские, начиная с дебютного х/ф «Самый медленный поезд» (1963), а потом в его рабочем перечне были такие шедевры как: «Стюардесса» (1967), «Неподсуден» (1969), эпохальные сериалы «Тени исчезают в полдень» (1971) и «Вечный зов» (1973), «Отец и сын» (1979), «Ермак» (1996), телесериалы «Две судьбы» (2002), «Две судьбы 2: Голубая кровь» (2005), «Две судьбы 3: Золотая клетка» (2005), «Две судьбы: Новая жизнь» (2008), «Паутина» (2007), «Капкан» (2007), «Вольф Мессинг: видевший сквозь время» (2009), «Санта Лючия» (2012), «Дело следователя Никитина» (2012), «Дом с лилиями» (2014) За заслуги в творчестве награжден гос. премиями СССР за фильм «Вечный зов», Ленинского комсомола за фильм «Отец и сын», орденами Почёта, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степени. Супруга В.Краснопольского Ванда Николаевна, училась в Архитектурном институте, окончила Московское театрально-художественное училище по специальности «художник по костюмам». Дочь Елена (род.1967), посвятила себя тренерской работе по конному спорту. Внук Василий в возрасте 8 лет снимался в сериале «Нина».
ГОЙКО МИТИЧ - сегодня ему исполняется 79 лет
Популярнейший немецкий и сербский (югославский) актер, стал знаменитым в 60-70е годы как исполнитель ролей индейцев.
Родился 13 июня 1940 г. в местечке Лесковац, Морава Байновина, Югославия (ныне Сербия) в семье фермера. Воспитывался матерью, бабушкой и дедушкой, так как отец участвовал в партизанской освободительной борьбе против фашистских захватчиков. С детства увлекался спортом, играл в гандбол, футбол, занимался легкой атлетикой и гимнастикой. Мечтал стать спортивным тренером. Окончил Белградскую академию физической культуры. Был участником сборной Югославии по водной гребле. С 1960 г. работал каскадером в кино. В английском фильме "Ланцелот и королева" (1961) Г.Митич-каскадер дублировал главного героя. Исполнил небольшую роль синьора де ла Нотте в итальянском фильме "Венецианские катакомбы" (1962). В 1963-65 гг снялся в первых индейских ролях в 5 немецких вестернах по романам К.Мая, среди них: "Золото апачей", "Виннету - сын Инчу-чуна", "Среди коршунов" и др. В 1965 г. исполнил главную роль Токей-Инто в фильме чешского режиссера Й.Маха "Сыновья Большой Медведицы". С 1966 г. переезжает на ПМЖ в ГДР и снимается в роли Чингачгука в фильме "Чингачгук - Большой Змей" (1967) по роману Д.Ф. Купера "Зверобой". Гойко Митич становится необычайно популярным в СССР, любимцем подростков всей Восточной Европы и кумиром миллионов кинозрителей. Один из его фильмов «Текумсе», был снят в Крыму, в районе горы Демерджи. Всего Г.Митич сыграл 30 ролей в кино. В 1988 г. в прокат вышел последний 13ый фильм из серии вестернов про индейцев "Охотники в прериях Мексики". В 80 и 90-е годы отдельные фильмы с участием Г.Митича были закуплены для проката в США. В настоящее время Г.Митич живет в Берлине, с 1975 г. работает в театре, с 1992 г. актер Мекленбургского театра, г.Шверин. В последних театральных работах выделяется индеец в спектакле "Полет над гнездом кукушки", роль в мюзикле "Алекс Сорбас". С середины 80-х гг. и до сих пор играет роль Виннету на ежегодном театрализованном фестивале К.Мэя в Бад-Загеберге под Гамбургом. Г.Митич пытался уйти от индейской темы - исполнил роль Ф.Фабиани в экранизации пьесы В.Гюго "Мария Тюдор" в фильме "Любовь и королева" (1977). Много снимается на ТВ, играет в телесериалах: Роберто Флорани в сериале "Запрещенная любовь" (1995-2008), "Архив смерти". В 1985-89 гг. Г.Митич поставил 5 игровых телефильмов для детей о приключениях двух кукол "Ян и Тини". В 1973-74 гг. выступил как автор сценариев фильмов "Апачи" и "Ульзана. Судьба и надежда". В 1996 г. из печати вышли мемуары "Гойко Митич: Воспоминания". Полностью отойти от роли индейцев Гойко Митичу так и не удалось, уже в 76 лет в 2016 г. вышел очередной фильм, где он играет старого вождя: «Виннету и Олд Шаттерхенд». До 2000 г. Г.Митич был гражданином Сербии, Югославии, затем принял немецкое гражданство
СТАРЫГИН ИГОРЬ ВЛАДИМИРОВИЧ - сегодня исполняется 73 годовщина его рождения
Заслуженный артист России. Советский и российский актёр театра и кино. Родился 13 июня 1946 г. в Москве в семье гражданского лётчика. В детстве мечтал стать разведчиком как его дед. С 5 класса школы Игорь посещал театральную студию, но просто из-за скуки. После окончания школы Игорь планировал поступить на юридический факультет МГУ, за компанию с друзьями решили попробовать себя в актёрской профессии. А в итоге он единственный из своих друзей поступил, а в 1968 г. окончил ГИТИС, курс В.Орлова. В 1968-74 гг. актёр Московского ТЮЗа, в 1974-83 гг. актёр театра имени Моссовета. С 1983 г. актёр театра-студии "У Никитских ворот" п/р М.Розовского. В 1996-2000 гг. актёр Московского художественного академического театра им. Горького. Внешне отличался утонченным интеллигентным имиджем, что во многом предопределило его игровое амплуа. В кино дебютировал будучи ещё студентом ГИТИСа в роли адъютанта Рыбочкина в фильме «Возмездие» (1967). В его вторая роль ученика школы Кости Батищева в кинофильме С.Ростоцкого «Доживём до понедельника» принесли молодому актеру популярность. Широкую известность Игорь получил после роли младшего адъютанта Микки в 5-серийном фильме «Адъютант его превосходительства» (1969), роли Арамиса в кинотрилогии «Д’Артаньян и три мушкетёра» (1978), роли бывшего царского офицера Владимира Дановича в телесериале «Государственная граница» (1980), и снова роли Арамиса в сиквеле «Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя» (1993). Причем именно в роли Арамиса Игоря озвучивали другие актеры из-за проблем с его речью. В 2003 году в течение года являлся ведущим авторской новостной телепередачи "Территория выживания" на телеканале НТВ. Всего в актерском багаже И.Старыгина было сыграно 5 ролей в театре и 41 роль в кино. За успехи в творчестве актер был отмечен премией КГБ СССР в области литературы и искусства за фильм «Государственная граница. Фильм первый: „Мы наш, мы новый…“» и Фильм второй: Мирное лето 21-го года…". Также он был лауреат премии Федеральной пограничной службы РФ 2002 г. «Золотой венец границы» в номинации «Актёрская работа» за фильм «Государственная граница». Игорь Старыгин был женат 4 раза: 1ая жена Людмила Исакова, актриса, сокурсница по ГИТИСу; 2ая жена Мира Ардова (Мика Киселёва) актриса, коллега по ТЮЗу (1966—1978), в браке родилась дочь Анастасия (род.1978), внук Старыгина - Арсений Зайцев; в семье также воспитывалась падчерица Анна Ардова; 3ья жена Татьяна Сухачева; с 2006 г. 4ая жена Екатерина Табашникова (Старыгина) фотожурналист, редактор фотоотдела газеты «Собеседник», последняя супруга актёра. Игорь Старыгин ушёл из жизни утром 8 ноября 2009 г. в Москве от последствий инсульта. Похоронен на Троекуровском кладбище столицы. В 2011 г. на Аллее актёров на Троекуровском кладбище Москвы состоялось открытие памятника, приуроченное к его 65-летию. Самая светлая память замечательному актеру Игорю Старыгину
СОКУРОВ АЛЕКСАНДР НИКОЛАЕВИЧ - сегодня ему исполняется 68 лет
Народный артист РФ. Заслуженный деятель искусств РФ. Советский, российский кинорежиссёр и сценарист, заведующий кафедрой режиссуры кино и телевидения Института истории. Родился 14 июня 1951 г. в дер. Подорвиха, Иркутская обл. в семье военного, участника ВОВ. В 1974 г. окончил исторический факультет Горьковского университета. Одновременно с учебой в 1969-75 гг. работал помощником режиссера, ассистентом режиссера и режиссером на Горьковском телевидении. Затем он учился во ВГИКе, в 1979 г. закончил мастерскую научно-популярного кино А.Згуриди. С 1980 г. он жил и работал в Санкт-Петербурге на «Ленфильме». Но только в 1987 г. творчество А.Сокурова легализовали, выпустив на экран 11 фильмов, снятых им за 9 лет, фильмы документальные, историко-философские: о судьбах России, ее культуре; о взаимоотношениях художника и народа, художника и власти, человека и времени. Его игровые фильмы «Одинокий голос человека» и «Скорбное бесчувствие» обозначили 2 направления творчества режиссера: одно - ориентированное на отечественную, а другое — на западно-европейскую культуру. Глубокая грусть, мужественная сдержанность, страстность и затаенная нежность, благородство, трагизм - все это было в этих ранних фильмах А.Сокурова. Так он и дальше будет работать и в документалистике и в игровом кино, развивая «русскую идею» А.Сокурова. Появятся документальные сериалы «Ленинградская ретроспектива» и «Духовные голоса». В игровом кино будут сняты «Дни затмения» и «Спаси и сохрани», первый фильм по мотивам прозы братьев Стругацких, второй романа Г. Флобера «Мадам Бовари». И киномир постепенно узнавал и награждал А.Сокурова, призы на киносмотрах в Локарно, Тампере, Берлине, Оберхаузене, Роттердаме, Флоренции, Япония. Венцом жизнетворчества А.Сокурова стала его тетралогия 90-х гг.: «Круг второй» — «Камень» — «Тихие страницы» — «Мать и сын» - это его игровые фильмы о сущности жизненно-смертных отношений. Главная тема этого масштабного цикла, главная тема его творчества обнажилась и вышла на крупный план - подготовить человека к неизбежному и главному моменту его жизни, помочь преодолеть ужас смерти. С конца 90-х работал над трилогией фильмов, посвященных великим диктаторам 20 века. Уже сняты фильмы о Гитлере («Молох», приз за сценарий МКФ в Каннах) и о Ленине («Телец»). Великие диктаторы предстают в лентах режиссера несчастными людьми, неспособными разобраться в своих личных проблемах. Его режиссура все более аскетичная, кино Сокурова всё дальше уходит от традиционного кино, преображаясь в авторскую духовную деятельность, которую можно назвать медитацией через экран. Может быть в этом Сокурову как художнику даже не нужен зритель, но наверняка есть зритель, которому необходим такой художник. За его творчество А.Сокуров был удостоен множеством призов МКФ, гос.премий и призов. Всего в режиссерском багаже А.Сокурова 73 работы в кино. О семье и родственниках А.Сокурова сведений не имеется...
САФОНОВА ЕЛЕНА ВСЕВОЛОДОВНА - сегодня ей исполняется 63 года
Заслуженная артистка России. Известная советская и российская актриса театра и кино.
Родилась 14 июня 1956 г. в Ленинграде в семье известного актёра Всеволода Сафонова (1926-1992) и режиссёра Валерии Рублевой. После школы два года работала библиотекарем, а потом поступила на актёрский факультет ВГИКа. Но спустя 2 года вернулась в Ленинград, где продолжила учебу в ЛИТМиК (ныне Санкт-Петербургская государственная академия театрального искусства). По окончании в 1981 г. ЛГИТМиКа один сезон работала в театре имени Веры Комиссаржевской. Дебютировала в кино ролью Любы в фильме «Ищу мою судьбу» (1974). Образ певицы Крушельницкой в фильме «Возвращение Баттерфляй» (1982) стала заявкой актерской темы Сафоновой. Поистине всенародное признание принесла Елене роль Ольги в «Зимней вишне» (1985), режиссер И.Масленников. В 1985 г. она была признана лучшей актрисой года, в 1986 г. получила премии за лучшее исполнение женской роли на МКФ в Мадриде и в Алма-Ате. За роль Анны в советско-итальянском фильме «Очи чёрные» (1987), режиссер Н.Михалков, была отмечена призом «Давид Ди Донателло», Италия (1988). Е.Сафонова вышла замуж за французского актёра С.Лабарта, жила в Париже и снималась во французских фильмах («Аккомпаниаторша», «Мадемуазель О.», «Женщина на ветру», «Ветер с востока»). По-прежнему активно работала в России: играла Ольгу в «Зимней вишне-2» (1990) и «Зимней вишне-3» (1995), жену «нового русского» в «Музыка для декабря» (1995), Вера в фильме «President и его женщина» (1996), Нина в «Принцессе на бобах» (1997). За роль Веры Е.Сафонова удостоилась премий «Ника» и «Киношок», а за роль Нины премии Сочинского МКФ «Созвездие». И во Франции она продолжала карьеру актрисы, играла вместе с мужем в пьесе Ж-М.Бессе «То, чего ждем, и то, что происходит». Она заслужила похвальные отзывы в прессе и получила сразу несколько предложений от французских режиссеров. И благодаря обаянию Е.Сафоновой выбор режиссеров выглядел весьма убедительным. В 1997 г. Сафонова рассталась с мужем и вернулась в Москву и полностью окунулась в творческую востребованность. На театральной сцене она удостоилась премии «Чайка-99» за роль Полины в комедии «Плачу вперед!» театра «Амфион». В составе антрепризы LA’ТЕАТР Е.Сафонова прекрасно играет такие роли, как Крис Горман в комедии «Слухи», маркиза де Мертей в «Опасные связи», роль Марты в спектакле «Девичник», созданном компанией «Независимый театральный проект». В кино Е.Сафонова в пост-французский период сыграла более 30 ролей, среди которых выделяется замечательная Лизу в фильме «Женская собственность» (1999). Всего в актерском багаже Е.Сафоновой 116 ролей. За успехи в творчестве Е.Сафонова удостоена премий на МКФ в Мадриде (1986), на МКФ в Алма-Ате (1986), "Давид Донателло" (1988), Италия за "Очи черные", "Ника" (1997), на МКФ "Киношок" (1998), на МКФ "Созвездие" (1998), премии "Чайка". Елена Сафонова выходила замуж дважды: 1ый муж актёр Виталий Юшков (1978-1984). Супруги расстались через 6 лет из-за пристрастия мужа к алкоголю. Затем был бурный роман с женатым бизнесменом Ваче Мартиросяном, в 1991 году у Елены родился сын Иван. В 1992 г. Елена вышла замуж за французского актёра Самюэля Лабарта, переехала с сыном Иваном во Францию, в браке родился сын Александр. Но из-за ревности мужа к её огромному успеху во Франции, он подал на развод. Е.Сафонова судилась за младшего сына 3 года, но он остался жить во Франции согласно закону. В 1997 г. Сафонова со старшим сыном Иваном вернулась в Россию, сейчас её младший сын Александр начинающий режиссёр, окончил актёрскую школу
МАКОВЕЦКИЙ СЕРГЕЙ ВАСИЛЬЕВИЧ – сегодня ему исполняется 61 год
Советский и российский актёр театра и кино. Народный артист России.
Родился 13 июня 1958 г. в Киеве. В 1975 г. после окончания школы пытался поступить в Киевский театральный инст-т им.Карпенко-Карого, но неудачно, а через год стал студентом Московского театрального училища им.Б.Щукина (класс А.Казанской и В.Поглазова), который он закончил в 1980 году. С 1980 г. актёр Театра им. Е.Вахтангова. Параллельно работал в других театрах: театре Романа Виктюка, МТЮЗе и антрепризах. Всего в его театральном багаже 28 ролей. С.Маковецкий признавался в 1994 г. лучшим драматическим актёром Европы, был лауреатом театральной премии "Чайка" за роль Коврина в спектакле "Черный монах" и лауреат Гос.премии РФ за актерский дуэт в спектакле «Черный монах». Награжден орденом Почёта (2010) за заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность, а также орденом святителя Иннокентия митрополита Московского и Коломенского, III степени (2010) за исполнение главной роли в фильме «Поп». С 1982 г. состоялся дебют Сергея в кино 1982 г. в роли разведчика-одессита в фильме «Взять живым!», в роли бравого солдата С.Котко в фильме «Я, сын трудового народа…» (1983). А далее С.Маковецкий снялся в 115 ролях в кино, среди которых следует выделить роль Фимы бывшего вора-карманника в сериале «Ликвидация» (2007), роль князя А.Меншикова в фильме «Пётр Первый. Завещание» (2011), директор гастронома № 1 Беркутов в фильме «Дело гастронома № 1» (2011), физик-ядерщик Виктор Штрум в фильме «Жизнь и судьба» (2012). За успехи в творчестве С.Маковецкий получил 4 Премии "Золотой орёл" за фильмы «Макаров» (1994), "12" (2007), "Дело гастронома №1" (2012), "Жизнь и судьба" (2013); 4 Номинации на премию "Золотой орёл"; 2 Премии "Ника" как лучший актер в фильмах "Макаров" (1993) и "Ключ от спальни" (2003); 3 Номинации на премию "Ника", Приз кино-фестиваля "Кинотавр" за лучшую мужскую роль в фильме "Русский бунт" (2000); Премия Ассоциации продюсеров кино и ТВ в номинации «Лучший актер 2го плана» за роль П.Мелехова в сериале "Тихий Дон" (2015). С. Маковецкий женат на Елена Маковецкой с 1983 г., общих детей у них нет, у Елены есть сын Денис.
Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/