Юбиляры и именинники 26-27 мая: Г.Богданова-Чеснокова, Д.Уэйн, А.Арбузов, К.Ли, В.Шалевич, А.Варум, Машина времени, Сплин

БОГДАНОВА-ЧЕСНОКОВА ГЛИКЕРИЯ ВАСИЛЬЕВНА – сегодня исполняется юбилейная 115 годовщина её рождения

Народная артистка РСФСР. Звезда оперетты, выдающаяся комедийная актриса, мастер эксцентрики и гротеска.
Родилась 26 мая 1904 г. в Петербурге. В 1924 г. Окончила Школу русской драмы в Петербурге, с 1924 г. артистка Александринского театра.
В 1927 г. актриса Петрозаводского русского театра. В 1928-1933 гг. актриса Харьковского Театра оперетты. Работала клоуном в цирке, в 1934-45 гг. актриса Ленинградского мюзик-холла под управлением Леонида Утёсова, Ленинградского Театра эстрады и миниатюр под руководством Аркадия Райкина, ансамбля оперетты под руководством Б.Бронской. С 1946 г. актриса Ленинградского Театра музыкальной комедии. Всего на театральной сцене сыграла 28 ролей во всех основных репертуарных опереттах. Дебют в кино в 1954 г. в знаковой роли мамы Ольги в комедии «Укротительница тигров». В 1958 г. ещё более знаковая роль хозяйки гостиницы Каролины в фильме «Мистер Икс», вспомните «розового поросеночка, который рос-рос...». Всего за карьеру она сыграла 32 роли в кино, в основном роли 2го плана.
О творчестве актрисы снят документальный фильм "Божественная Гликерия". За успехи в творчестве она награждена 2мя орденами Трудового Красного Знамени, орденом Красной Звезды за фронтовые концерты, медалями «За боевые заслуги» за спасение машины с людьми на Ладоге, на Дороге Жизни, «За оборону Ленинграда», «За победу над Германией в ВОВ 1941-45 гг.», «20 лет и 30 лет Победы в ВОВ 1941-45 гг.».
Г.Богданова-Чеснокова умерла 17 апреля 1983г. в Ленинград на 79 году жизни. Похоронена артистка на Серафимовском кладбище в Ленинграде. Самая светлая память великолепной комедийной актрисе Гликерии Богдановой-Чесноковой

ДЖОН УЭЙН - сегодня исполняется 112 годовщина его рождения

Легендарный американский киноактёр. Родился 26 мая 1907 г. в Уинтерсете, штат Айова. Настоящие имя и фамилия Марион Майк Моррисон. В начале выступал под псевдонимом Дьюк Моррисон, после чего за ним прочно закрепилось прозвище Дьюк/Герцог. В 1925-27 гг. Джон учился в университете Южной Калифорнии, где прославился как ведущий игрок футбольной команды. Появление в кино в 1927 г., сначала работал реквизитором, потом снимался в массовках, пока режиссер Д.Форд не приметил высокого, светловолосого парня с открытым добродушным лицом и обезоруживающей смущенной улыбкой. Кинематографу близок такой герой — простой, незамысловатый, но надежный мужчина, на которого можно положиться. И лучшие работы Джона Уэйна — в фильмах режиссёра Д.Форда. На рубеже 30-х годов он снялся в эпизодах таких фильмов, как «Приветствие» (1929) и «Мужчины без женщин» (1930). Но подлинный успех ждал актёра через 10 лет и спустя почти 60 сыгранных им ролей в фильме всё того же Д.Форда «Дилижансе» (1939) в нашем прокате фильм назывался «Путешествие будет опасным». Его герой Ринго Кид таинственный и загадочный, легендарный и человечный суровый мститель, это был «лучший вестерн всех времён». С той поры этот Джон как весьма живой человек стал по-существу кинематографическим мифом: символ американского индивидуума и хранителя патриотических традиций. Во 2МВ, не попав в армию по состоянию здоровья, Джон Уэйн стал реальным солдатом на экране в ролях в фильмах «Летающие тигры» (1942), «Отважные строители» (1944), «Возвращение в Ба-таан» (1945). Следующий большой актёрский успех пришел к Джону в конце 40-х годов в фильме Г.Хоукса «Красная река» (1948). Актёр Джон Уэйн часто играл самого себя, он был неколебимым в его позиции, стремясь и в жизни быть суперпатриотом, традиционалистом, носителем утраченного голоса «молчаливого большинства». Наглядно свои взгляды артист выразил в образе Эдвардса в «Отправившихся на поиски»(1956), создав гротескный образ человека, ослепленного экстремизмом, жертвы собственных предубеждений. Уэйну лучше всего удавалось показывать на экране людей, близких ему по духу. Недаром он сам утверждал, что не играет, а живет. Среди его 153 ролей, главным образом, в вестернах, приключенческих и военных фильмах, сверкает несколько подлинных жемчужин. «Рио Браво» (1959), где он блестяще сыграл шерифа Чэнса. Или образ Донифона с кодексом ковбойской чести в «Человек, который убил Либерти Вэланса» (1962).
В 1969 г. Джон получил своего первого и единственного «Оскара» за роль Когберна, одноглазого помощника шерифа в фильме «Настоящая выдержка». Лучшим его актёрским достижением 70-х годов оказался «Стрелок» (1976), где умирающий «человек с ружьём» начинает осознавать смысл своей жизни. Этот реквием самому себе, Джон Уэйн знал, что жить ему осталось недолго. Ещё в 1964 г. актёра оперировали по поводу рака: удалили левое лёгкое и два ребра. Но он не сломался и продолжал работать: много снимался, стал ревностным деятелем противоракового общества, жертвовал ему большие суммы денег. Но 15 лет спустя гнездившийся в этом могучем теле враг всё-таки доконал его. Он и остался в истории американского кино «последним героем», его любили, главным образом, солдаты, провинциалы и женщины. Джон был трижды женат и всегда на темноволосых красавицах. Воспитал двоих дочерей и троих сыновей, один изних Майк тогда уже руководил кинофирмой «Бэтджек», выпустившей фильмы, где Джон выступал режиссёром и сорежиссёром: «Аламо» (1960), «Команчерос» (1961) и «Зелёные береты» (1968). Кроме "Оскара" за фильм "Настоящее мужество" (1969), он получил также премию "Золотой глобус" за тот же фильм и номинацию на "Оскар" как лучший актер в фильме "Пески Иводзимы"(1949).
Джон Уэйн шёл из жизни 11 июня 1979 г. в Лос-Анджелесе, Калифорния. Самая светлая память замечательному актеру Джону Уэйну.

АРБУЗОВ АЛЕКСЕЙ НИКОЛАЕВИЧ – сегодня исполняется 111 годовщина его рождения

Советский русский драматург и сценарист. Родился 26 мая 1908 г. в Москве. Из-за тяжелой болезни матери с 11 лет бродяжничал, попал в колонию. Случайно встретив передвижной театр, Алексей увлекся актерством, попав в Петрограде в Первый передвижной театр и в школу при нём. А затем увлекся и режиссурой в театре «Агитвагон» (1928–1929), начал пробовать себя в драматургии, и его первой пьесой, поставленной в театре, была «Класс» (1930). В 30-х годах Арбузов переезжает в Москву, посещает занятия в театральной школе и становится зав.литературным отделом театра Пролеткульта. Арбузов формирует его репертуар из жизни, задумывает пьесу о шахтерах, едет в донбасский рабочий посёлок; знакомится с жизнью заводов и строек. Его интерес вызывает театр В.Мейерхольда; начинающий драматург входит в кружок творческой молодёжи, объединившейся вокруг актера Э.Гарина (А.Гладков, И.Шток, В.Плучек). Первый большой успех принесла Арбузову комедия «Шестеро любимых» (1935; 1958). В мае 1938г. Плучек, Арбузов и Гладков, решили написать вместе, коллективно и методом импровизации пьесу о первых строителях Комсомольска, создали «Государственную театральную московскую студию», в которой в 1940 г. усилиями Арбузова, была создана пьеса «Город на заре» (1941; 1957). За несколько месяцев студийцы дали более 40 спектаклей, о которых прошли бурные диспуты в МГУ. Во время ВОВ студия превратилась во Фронтовой театр, а Арбузов написал пьесу «Бессмертный» (1942) и «Домик в Черкизове» (1943). Созданная в 1938 г. пьеса «Таня» сделала драматурга по-настоящему знаменитым. Спектакли по пьесе были сразу поставлены в театрах Новосибирска, Смоленска, Ярославля, Горького, затем почти во всех театрах страны (особенно успешной оказалась постановка 1939 г. в Театре Революции с М.Бабановой в главной роли. С этой лирической драмы о любви начинается разработка в драматургии Арбузова психологических проблем. Что отразилось в одной из лучших пьес Арбузова «Годы странствий» (1954), охватывая время 1937-45 гг. и душевные страдания героя.

Cамый большой и продолжительный успех выпал на долю пьесы Арбузова «Иркутская история» (1959), посвященной известной актрисе Ю.Борисовой, которая и сыграла главную роль в первой ее постановке на сцене Театра имени Евг. Вахтангова. Эта пьеса максимально высветила тяготение Арбузова к острым ситуациям, нестандартным и ярким характерам, вкус к смешению театральных стилей и жанров. Различные аспекты повседневной жизни современника, острота психологических коллизий отразились и в последующих пьесах Арбузова: «Потерянный сын» (1961), «Мой бедный Марат» (1965), «Счастливые дни несчастливого человека» (1968), «Сказки старого Арбата» (1970), «Моё загляденье» (1972), «Вечерний свет»(1974), «Старомодная комедия» (1975), «Ожидание (1976), «Жестокие игры» (1978), «Воспоминание» (1981), «Победительница» (1983) и др., мелодраматичных и теплых, почти всегда встреченных с симпатией зрителем и критикой. Мудрый и благожелательный не только в творчестве, но и в жизни, Арбузов поддержал в своё время начинающих драматургов А.Володина, А.Вампилова, Л.Петрушевскую и других литераторов. С начала 70-х годов Арбузов организовал студию-мастерскую для молодых драматургов. Всего за карьеру А.Арбузов подготовил 13 сценариев для фильмов.
А.Арбузов умер в Москве 20 апреля 1986 г. Самая светлая память великому драматургу и сценаристу Алексею Арбузову

КРИСТОФЕР ЛИ – сегодня исполняется 97 годовщина его рождения

Британский киноактер дворянских кровей. Полное имя Кристофер Фрэнк Карандини Ли, родился 27 мая 1922 г. в Белгравии, Лондон в семье Д.Т.Ли, подполковника королевских стрелков и маркизы Э.М.Карандини де Сарзано, признанной красавицы и модели для многих великих художников и скульпторов той эпохи. В 1926 г. его родители развелись, мать Кристофера увезла его с стар.сестрой Ксандрой в Швейцарию. Там, после вступления в Академию Фишер в Венгене, юный Кристофер сыграл свою первую роль - злодея Румпельстилтскин в одноименной школьной постановке. Учился в Веллингтонском колледже. После окончания обучения в 1939 г. вызвался воевать добровольцем в советско-финской войне на стороне финнов, где пробыл всего 2 недели и участия в боевых действиях не принимал. Во время 2МВ служил в Королевских ВВС, получив звание лейтенанта. А после войны служил в британской разведке. В 1947 г. поступил в актёрскую школу. В 1957 г. по приглашению студии "Хаммер" снялся в фильме "Проклятье Франкенштейна", этот шаг положил начало сотрудничеству актёра со студией и, в дальнейшем, Ли много снимался в серии фильмов ужасов именно студии «Хаммер». В 1958 г. Ли снимается в роли Дракулы в одноимённом фильме. Всего Ли сыграл в 16 фильмах студии "Хаммер" и 9 раз сыграв роль Дракулы. Ли играл Г.Баскервиля и М.Холмса в фильмах «Собака Баскервилей» (1962) и «Частная жизнь Шерлока Холмса» (1970). В 1962 г. Ли снялся в фильме "Коридоры крови" вместе с не менее известным Б.Карлоффом. В 1972 г. Ли создал собственную компанию Charlemagne Productions, с помощью которой финансирует съёмку 2 своих фильмов ужасов. А в 1974 г. сыграл противника Джеймса Бонда в фильме «Человек с золотым пистолетом». В 1970-х Ли переезжает в Голливуд, но пробыв там несколько лет возвращается обратно в Англию. Снимался в роли Като в фильме «Мио, мой Мио» (1987, СССР-Швеция) режиссёра В.Грамматикова. В 2000-х годах снялся в «Звёздных войнах» в роли графа Дуку, сыграл роль Сарумана в экранизации трилогии Толкина "Властелин колец». Всего с начала карьеры в 1948 г. сыграл в 230 фильмах. Получил Премию "BAFTA" (2010) Приз Британской Академии человеку года, Премию канала "MTV" (2002) за Лучшую драку в "Звездных войнах: Эпизод 2 - Атака клонов", номинацию на премию "MTV" (2001) как Лучший злодей в "Властелин колец: Братство кольца" и за Лучшую драку в "Властелин колец: Братство кольца", Номинация на премию гильдии киноактеров в 2001 г. за Лучший актерский состав в "Властелин колец: Братство кольца" и В 2002г. за Лучший актерский состав в "Властелин колец: Две крепости".
Ушел из жизни 7 июня 2015 г. в госпитале Челси и Вестминстера. Самая светлая память замечательному актеру Кристоферу Ли. _____________________________________

ШАЛЕВИЧ ВЯЧЕСЛАВ АНАТОЛЬЕВИЧ - сегодня исполняется юбилейная 85 годовщина его рождения

Народный артист РСФСР. Советский и российский актер театра и кино. Родился 27 мая 1934 г. в Москве. В 1958 г. окончил Театральное училище им.Б.Щукина, а в 1979 г. Высшие режиссёрские курсы при ГИТИСе. С 1958 г. стал актёром Московского академического театра им.Е.Вахтангова. С 1998 г. стал художественным руководителем Театра им. Р.Симонова. Всего на театральной сцене В.Шалевич сыграл 30 ролей. Дебют В.Шалевича в кино произошел в роли капитана Швабрина в фильме «Капитанская дочка» (1958) в партнерстве с О.Стриженовым. Далее по ходу карьеры самыми заметными ролями Шалевича в кино стали роль Анатолия Дуганова в фильме «Хоккеисты» (1964), блестящая по убедительности роль Аллена Даллеса, главы американской разведки в знаменитом телесериале «Семнадцать мгновений весны» (1973), роль А.Н.Косыгина, пред-ля правительства СССР в фильме «Брежнев» (2005), авторитет "Дед" в фильме «Боец. Рождение легенды» (2008). Всего за карьеру В.Шалевич сыграл 123 роли в кино. В.Шалевич - академик Российской академии кинематографических искусств «Ника», доцент ГИТИСа, лауреат Государ. премии РФ за спектакль «Без вины виноватые» и премии Правительства Москвы за спектакль «Али Баба и 40 разбойников». Награжден орденами Дружбы народов, Почета, "За заслуги перед Отечеством" IV степени, Петра Великого II степени, Золотой медалью имени М.Ломоносова. Вячеслав Шалевич был женат 4 раза. 1ая жена одноклассница Елена Каневская, их брак продлился меньше месяца. 2ая жена - однокурсница по Щукинскому училищу Наталья Упеник. В 1959 г. в браке родился сын Владимир (умер в 1997 г.), после 3х лет брака тоже распался. Причина разрыва была любовь к актрисе В.Титовой, актрисе БДТ им. Горького в Ленинграде, их роман не перерос в брак и закончились браком В.Титовой с В.Басовым. У сына Владимира родилась дочь/внучка Елена Шалевич. 3ья жена Шалевича - художник-модельер Галина, умерла в 1997 г. В браке супруги прожили 31 год, у них родился сын Иван. 4ая жена с 1998 г. — врач-гинеколог Татьяна Виноградова (имела сына Олега и дочь Елизавету от предыдущего брака), в 2001 г. у них родилась дочь Анна. В.Шалевич ушел из жизни 21 декабря 2016 г. в Москве, похоронен на Ваганьковском кладбище. Самая светлая память великолепному актеру Вячеславу Шалевичу

АНЖЕЛИКА ВАРУМ - сегодня у неё юбилей - 50 лет

Советская и российская эстрадная певица, автор песен, актриса, заслуженная артистка РФ. Настоящее имя Мария Юрьевна Варум, родилась 26 мая 1969 г. во Львове в семье композитора Ю.Варума и режиссера Т.Шаповаловой. Получила домашнее образование, в том числе и музыкальное (фортепиано, гитара). Её творческая деятельность началась в 1988 г. как бэк-вокалистка в студии отца, не сдав экзамены в Театральный институт им.Б.Щукина. В 1990 г. по просьбе отца записала песни-шлягеры «Полуночный ковбой» и «Здравствуй и прощай». В 1991 г. вышел 1й диск певицы «Good Bye, мой мальчик». Работала в театре песни Аллы Пугачёвой в 1992 г. В 1993 г. вышел 2й альбом Варум «Ля-ля-фа». В альбом вошла песня «Городок», ставшая «визитной карточкой» певицы. В 1995 г. вышел её 4й диск «Избранное». В тот же год был выпущен 5й альбом «Осенний джаз», завоевавший премию «Овация», как «Лучший альбом» 1995 г. а Анжелика была признана «Лучшей певицей» 1995 г. В 5й альбом «В двух минутах от любви» (1996) вошли двенадцать композиций. Тогда же на российском рынке появились духи «Анжелика Варум». 6й альбом «Зимняя вишня» (1996) получился во многом экспериментальным.
В 1997 г. режиссёр Л.Трушкин пригласил Анжелику сыграть роль в антрепризном спектакле «Поза эмигранта». Премьера состоялась в Театре им.Е.Вахтангова в Москве и в ноябре в Мюзик-Холле в С-Петербурге с участием Л.Гурченко, Е.Симонова, А.Джигарханяна, Ольга Волкова. А.Варум за исполнение этой роли стала Лауреатом премии «Чайка». 1997 г. стал для Анжелики Варум годом начала творческого сотрудничества с Леонидом Агутиным, в тандеме они записали юбилейный 10й диск Анжелики, а их творческий союз вскоре перерос в семейный. В дуэте с Леонидом Агутиным певица записала песню "Королева", впоследствие снят видеоклип. В 2000 г. вышел совместный диск Варум и Агутина "Служебный роман". Дебют певицы на телевидении состоялся в 1990 г. в передаче "Утренняя почта", активно выступала в различных концертных программах и шоу, включая проект "Старые песни о главном". За карьеру Анжелика сыграла в телешоу и телесериалах 14 ролей. В 1999 г. Анжелика попробовала себя как актриса, снявшись в гл. роли в фильме "Небо в алмазах", появилась она также в одном из эпизодов сериала "Досье детектива Дубровского". Сейчас А.Варум является членом Международного союза деятелей эстрадного искусства, 3-кратной обладательницей Национальной российской премии «Овация».
А.Варум дважды замужем, 1ый муж фотограф и осветитель М.Никитин, бывший её одноклассник, прожили в браке 8 лет. 2ой муж Л.Агутин, советский и российский певец, поэт-песенник, композитор, заслуженный артист РФ. Пара вместе с 1997 г. В браке родилась дочь Елизавета Варум (1999г.р.), которая жила в Майами с дедушкой Юрием и братом Анжелики Михаилом. Училась в колледже и создала свою рок-группу «Without Gravity», которая выступает на концертах в школах, пишет музыку, играет на гитаре.

27 мая - День рождения группы «Машина Времени» - у неё юбилей - 50 лет со дня создания

Советская и российская рок-группа. Основана Андреем Макаревичем и Сергеем Кавагоэ 27 мая 1969 года.
Автор абсолютного большинства текстов песен и бессменный лидер группы - Андрей Макаревич, авторы музыки - Андрей Макаревич, Александр Кутиков, Евгений Маргулис, Пётр Подгородецкий, Андрей Державин.
Группа выступает в жанре: рок, авторская песня, блюз-рок, рок-н-ролл, Прогрессивный рок, арт-рок, Ритм-энд-блюз

27 мая - День рождения группы «Сплин» - у неё юбилей - 25 лет со дня создания

Российская рок-группа из Санкт-Петербурга. Датой рождения группы считается 27 мая 1994 года. Название группы возникло благодаря строкам стихотворения русского поэта Серебряного века Саши Чёрного, на основе которого была создана песня «Под сурдинку» из первого альбома группы:
Как молью изъеден я сплином… Посыпьте меня нафталином, Сложите в сундук и поставьте меня на чердак, Пока не наступит весна.
Бессменный лидер - Александр Васильев. Участники группы: Александр Васильев, Ян Николенко, Алексей Александрович Мещеряков, Вадим Петрович Сергеев. Группа выступает в жанре: инди-рок, арт-рок, фолк-рок, поп-рок, альтернативный рок

Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/