Уважаемые пользователи Голос!
Сайт доступен в режиме «чтение» до сентября 2020 года. Операции с токенами Golos, Cyber можно проводить, используя альтернативные клиенты или через эксплорер Cyberway. Подробности здесь: https://golos.io/@goloscore/operacii-s-tokenami-golos-cyber-1594822432061
С уважением, команда “Голос”
GOLOS
RU
EN
UA
yurashka1312
5 лет назад

Юбиляры и именинники 4-5 августа: С.Гиацинтова, Б.Александров, С.Яковлев, М.Зимин, В.Федосеев, И.Лагутин, М.Куликова, М.Пшеничный

ГИАЦИНТОВА СОФЬЯ ВЛАДИМИРОВНА - сегодня исполняется 124 годовщина её рождения

Народная артистка СССР. Заслуженная артистка Узбекской ССР. Артистка Художественного театра, МХАТ 2-го, имени МОСПС, артистка и режиссёр Московского театра имени Ленинского комсомола.
Родилась 4 августа 1895 года в Москве в интеллигентной дворянской семье профессора-искусствоведа, преподавателя Московского университета, директора Музея изящных искусств, писателя Владимира Егоровича Гиацинтова (1858—1933) и Елизаветы Алексеевны Венкстерн. В 1911—1912 годах училась на факультете истории Высших женских курсах в Москве, одновременно занималась драматическим искусством у актрисы МХАТа Е.Муратовой. В 1910 по конкурсу была принята в МХТ. Впервые выступила на сцене в 1911 в роли служанки в пьесе К. Гамсуна «У жизни в лапах». В 1911-13 гг. сотрудница МХАТа. В 1912 году вошла в группу молодёжи, которая начала заниматься по системе Станиславского и составила ядро 1-й Студии МХТ под руководством Л.Сулержицкого, занятия по системе вёл Е.Вахтангов.
В 1917 г. вышла замуж за своего двоюродного брата, офицера Эраста Николаевича Гиацинтова (1894—1975). Гражданская война разлучила её с мужем. Софья Гиацинтова продолжала артистическую карьеру в Москве, в то время как её муж вступил в Добровольческую армию и затем, при эвакуации из Крыма, оказался в эмиграции в Европе, а позже в США. В дальнейшем супругам удалось встретиться один раз, в 1923 году, когда актриса приезжала в Прагу на гастроли. В 1924 году Софья добилась расторжения брака, чтобы узаконить свои отношения с актёром Иваном Берсеневым (1889—1951). В 1913-24 гг. актриса МХТа, в 1924-36 гг. актриса и режиссёр МХАТа 2-го, в 1936-38 гг. актриса Театра имени МОСПС (ныне Театр имени Моссовета), в 1958—61 гг. актриса Московского драматического театра им. К.Станиславского. В 1938-58 и 1961-82 гг. актриса и режиссёр Московского театра им. Ленинского Комсомола (ныне Театр «Ленком»). В 1940-е гг. театром руководил «триумвират» из мужа И.Берсенева, С.Гиацинтовой и С.Бирман. После смерти мужа Гиацинтова стала художественным руководителем (с 1952 г. главным режиссёром) театра и сохраняла этот пост до 1957 г. В 1958—1961 годах преподавала в ГИТИСе имени А. Луначарского. Совместно со В. Смышляевым вела класс в Белорусской драматической студии при МХАТе. На театральной сцене С.Гиацинтова сыграла 21 роль в Ленкоме и 22 роли в других театрах, в качестве режиссера осуществила 15 театральных постановок. В кино дебютировала в 1946 г. в роли Варвары Петровой в фильме «Клятва». Самая заметная роль 2го плана матери Анны Константиновны в фильме «Неоконченная повесть» (1955) с С.Бондарчуком и Э.Быстрицкой. Всего в кино включая режиссуру осуществила 13 работ. Награждена гос. премией 1ой степени за исполнение роли Варвары Михайловны в фильме «Клятва» (1946), Первой премией ВКФ в фильме «Семья Ульяновых» (1958), 2мя орденами Ленина, 2мя орденами Трудового Красного Знамени, медалью «За доблестный труд в ВОВ 1941—1945 гг.», медалью «В память 800-летия Москвы». В Москве большую часть жизни с 1928-82 гг. прожила в доме 12 в Брюсовом переулке в знаменитом "Доме артистов", на стене дома есть мемориальная табличка. Софья Гиацинтова умерла 12 апреля 1982 года в Москве. Похоронена на Новодевичьем кладбище. Самая светлая память великой русской актрисе театра и кино Софье Гиацинтовой


АЛЕКСАНДРОВ БОРИС АЛЕКСАНДРОВИЧ – сегодня исполняется 114 годовщина его рождения

Народный артист СССР. Советский композитор и хоровой дирижёр, хормейстер, педагог. Герой Социалистического Труда. Генерал-майор. Родился 4 августа 1905 года в Бологое в семье А.Александрова (1883-1946), композитора, дирижёра, педагога и народного артиста СССР. Начальное музыкальное образование получил в Тверской музыкальной школе. С 1912 года пел в хоре отца, в 1918—21 гг. в детском хоре Большого театра, позже — в хоре Храма Христа Спасителя. С 1923 по 1929 год руководил различными музыкальными клубами, преподавал теоретические предметы в музыкальном техникуме в Москве. Окончил Пречистенские рабочие курсы по классу изобразительного искусства, Музыкальный техникум им.А.Скрябина, в 1929 году — Московскую консерваторию им. П. И. Чайковского по классу композиции Р.Глиэра. В 1930-37 год — дирижёр и заведующий музыкальной частью Центрального театра Красной армии. В 1933-41 гг. преподаватель Московской консерватории по классу чтения партитур и инструментовки. В 1929-30 гг. дирижёр, с 1937 г. дирижёр и заместитель художественного руководителя, с 1946, после смерти отца, начальник, художественный руководитель и дирижёр Ансамбля песни и пляски Советской армии им. А.Александрова. Вместе с ансамблем выезжал на различные участки фронта. В репертуар ансамбля песни и пляски вошло ок.100 песен, среди которых «Красная Армия — Советская Армия», «Да здравствует наша держава», «Песня о России», «Шли солдаты», «Песня Победы» и многие другие. В 1942-46 гг. организатор и художественный руководитель Ансамбля советской песни Всесоюзного радио. Б.Александров написал ряд песен ("Песня победы", "Да здравствует наша держава", "Шли солдаты" и другие), ораторию "Солдат Октября защищает мир" (1967), автор оперетт "Девушка из Барселоны" (1942), "Моя Гюзель" (1946), балета "Левша" (1955). Наибольшей известностью пользуется оперетта Александрова "Свадьба в Малиновке" (1937), проникнутая интонациями народной украинской, песни (в 1968 г. оперетта была экранизирована. В качестве руководителя Ансамбля песни и пляски Советской армии объездил с гастролями практически весь Советский Союз, около 70 раз выезжал за рубеж. В ансамбле Б.Александров работал до 1987 г. Автор книги воспоминаний «Песня зовёт» (1982), ряда статей о музыке. Член Союза композиторов СССР. Являлся лауреатом Ленинской и Сталинской премии 1ой степени за концертную программу (1975—1976), Государственной премии РСФСР им. М.Глинки за ораторию-поэму «Дело Ленина бессмертно», кантату «Тебе присягаем, Отчизна», песни «Лени», «Шёл солдат», «Я о мире пою», «Отчизна», «Песня мужества» и концертные программы (1982—1984). Награжден 3мя орденами Ленина, Октябрьской Революции, Трудового Красного Знамени, Отечественной войны I степени, «За службу Родине в Вооружённых Силах СССР» 3-й степени, орденами и медалями иностранных государств, медалями «За боевые заслуги» и «За трудовое отличие», Золотой медалью им. А.Александрова. Сын композитора и дирижера, Олег Борисович, также работал в Ансамбле. Борис Александров скончался 16 июня 1994 года в Москве. Похоронен рядом с отцом на Новодевичьем кладбище.
Самая светлая память великому композитору и дирижеру Борису Александрову


ЯКОВЛЕВ СЕРГЕЙ СЕРГЕЕВИЧ - сегодня исполняется 94 годовщина его рождения

Народный артист РСФСР. Советский актёр театра и кино народный артист РСФСР.
Родился 4 августа 1925 года в Кургане в семье репрессированных родителей в 30-х годах. Мальчик воспитывался в спец. детдоме Кургана. Позже его усыновил Сергей Судьин, и.о.наркома внешней торговли СССР, но после расстрела отчима мачеха, актриса и художница Мария Феофановна, вернула себе девичью фамилию Яковлева и дала её приемному сыну. Сергей окончил 8 классов в московской школе, продолжил учёбу в школе рабочей молодёжи, параллельно работая учеником токаря в Трамвайном депо им. И.Артамонова. С началом ВОВ строил противотанковые укрепления. В феврале 1943 г. призван Фрунзенским РВК г. Москвы. В Суздале окончил Винницкое пехотное училище, служил в 7-м запасном воздушно-десантном полку. С марта 1945 г. стал командиром пулемётного расчёта стрелковой роты 106-й гвардейской стрелковой дивизии, участвовал в боях в Венгрии и Австрии. В декабре 1946 года продолжил службу в Тейково Ивановской обл., служил в 73-м отдельном стрелковом батальоне, нёс патрульную службу в Москве. В 1947 году демобилизовался и стал рабочим сцены и статистом Театра литературного чтения при ВТО, сыграл эпизодическую роль полового в спектакле «Живой труп» Л.Толстого. В 1952 г. окончил ГИТИС), курс А.Лобанова и А.Гончарова. С 1952 г. актёр драматического театра при Центральном доме культуры железнодорожников, с 1957 г. актёр театра на Малой Бронной, с 1966г. актёр московского театра им. Ленинского комсомола, с 1971 г. стал актером Театра-студии киноактёра. На театральной сцене сыграл 23 роли. В кино дебютировал в 1956 г. в первой роли Василия Кругликова в фильме "Долгий путь". Одной из самых заметных его ролей стал Устин Акимыч Морозов в фильме «Тени исчезают в полдень» (1971). Всего в кино он снялся в 81 роли. Награжден орденом Славы III степени, медалью "За отвагу" и Орденом Отечественной войны II степени. С.Яковлев был женат 3ьим браком на Наталии Юрковой, поэтессе, у него 4ро детей: дочь Любовь Фомина и сын Александр Яковлев от 1го брака с актрисой Ниной Харитоновой; дочь Ингрида от 2го брака с актрисой Майей Сержан, сын Антон Яковлев, рождённый в фактическом браке. С.Яковлев ушёл из жизни 1 января 1996 года в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
Самая светлая память замечательному актеру Сергею Яковлеву.


ЗИМИН МИХАИЛ НИКОЛАЕВИЧ - 5 августа исполняется 89 годовщина его рождения

Народный артист СССР. Советский российский актёр театра и кино.
Родился 5 августа 1930 г. в Нижнем Новгороде в простой рабочей семье. Свою трудовую жизнь Михаил начал в 16 лет слесарем на военном заводе. В 1947 году поступил в Горьковское театральное училище и, окончив его в 1951 году, один сезон работал в Горьковском театре драмы имени М. Горького. В 1952 году переехал в Москву и поступил на 3ий курс Школы-студии им. В. И. Немировича-Данченко при МХАТ СССР им. М. Горького (курс С.Блинникова и Г.Герасимова). С 1954 года начался его творческий путь во МХАТе, где играл центральные роли. В 1957 году перешёл к О. Н. Ефремову в «Студию молодых актёров» (с 1958 — Театр «Современник»), но через год возвратился во МХАТ. В 1987 году состоялся раздел МХАТа, и он перешёл во МХАТ имени М. Горького под руководством Т. В. Дорониной, где служил до конца жизни. В спектаклях «На дне» М. Горького (роль Бубнова) и «Мёртвые души» Н. В. Гоголя (роль Михаила Семёновича Собакевича) играл со своей дочерью М. М. Зиминой. Всего на театральной сцене М.Зимин сыграл 33 роли, включая 25 ролей на сцене МХАТа. В кино начал сниматься в 1959 году. Лучшие его фильмы: «Капроновые сети», «Пароль не нужен», «Цветы запоздалые», «Село Степанчиково и его обитатели», «Дым отечества», «Демидовы». Всего за карьеру сыграл 54 роли в кино. Очень много и плодотворно работал на радио, записал на грампластинку сказку Р. Киплинга «Рикки-Тикки-Тави». М.Зимин прожил 10 лет с его 1ой женой Светланой Мизери (род.1933), актрисой театра и кино, народной артисткой РСФСР. В 1963 году у них родилась дочь Мария, ныне актриса, заслуженная артистка России. 2ой женой актёра стала актриса Светлана Семендяева (род.1943), пришедшая во МХАТ в 1966 году. В 1968 году у супругов родился сын Михаил. Окончил факультет журналистики МГУ, в настоящее время директор рекламного агентства. В 1991 году врачи поставили Михаилу Зимину страшный диагноз — рак печени. Актёр был помещён в один из онкологических центров, откуда через некоторое время был выписан, так как врачи уже ничем не могли ему помочь. К тому же М.Зимин очень тяжело переживал раздел МХАТа, его творческая жизнь пошла на убыль. Михаил Зимин скончался у себя дома под Новый год 30 декабря 1991 года. Похоронен на Востряковском кладбище рядом с родителями. Самая светлая память великолепному актеру театра и кино Михаилу Зимину…


ФЕДОСЕЕВ ВЛАДИМИР ИВАНОВИЧ – 5 августа ему исполняется 87 лет

Народный артист СССР. Российский дирижёр, педагог, профессор. Художественный руководитель и главный дирижёр Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского. Родился 5 августа 1932 года в Ленинграде. В детстве с семей с большим трудом и лишениями пережил блокаду, и только в 1943 г. семья была эвакуирована. Всё детство впитывал классическую музыку по радио. В 1948—1952 учился в Ленинградском музыкальном училище имени М. П. Мусоргского по классу баяна, затем в Московском музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных как баянист и дирижёр. Окончив институт в 1957 г., возглавил оркестр русских народных инструментов Центрального телевидения и Всесоюзного радио. Карьеру симфонического дирижёра начал в оркестре Ленинградской филармонии, выступив по приглашению Е.Мравинского с его оркестром в 1971 году. В 1971 году прошёл аспирантуру при Московской консерватории по классу оперно-симфонического дирижирования у Л. М. Гинзбурга, и в 1974 году получил место главного дирижёра и художественного руководителя Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и Центрального телевидения (ныне Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского), которым руководит до наших дней. Ведёт активную концертную деятельность, выступает с ведущими симфоническими оркестрами мира (Тонхалле (Цюрих), Гевандхаус (Лейпциг), Филармонический оркестр Радио Франции (Париж), Симфонический оркестр Баварского радио (Мюнхен), Берлинский симфонический оркестр, Дрезденский филармонический оркестр, Кливлендский оркестр, Питтсбургский симфонический оркестр, Симфонический оркестр Финского радио, Симфонический оркестр Штутгартского радио, оркестр Эссена (Германия)), а также выступает как оперный дирижёр. В 1997-2005 гг. главный дирижёр Венского симфонического оркестра, с 1997 г. постоянный приглашённый дирижёр оперного театра Цюриха. С 2000 г. главный приглашённый дирижёр Токийского филармонического оркестра. С 2009 г. главный дирижёр Миланского симфонического оркестра им.Джузеппе Верди (La Verdi). Профессор В.И. Федосеев преподает с 2004 года в Российской академии музыки имени Гнесиных на кафедре оперно-симфонического дирижирования. С 2010 г. член Патриаршего совета по культуре РПЦ. Член Попечительского совета общины Собора Благоверного Царевича Дмитрия. Руководил постановкой опер русских композиторов в миланском театре Ла Скала, оперы Берлиоза «Бенвенуто Челлини» на фестивале «Флорентийский музыкальный май» (1987), оперы «Снегурочка», «Алеко», «Евгений Онегин» в парижском зале «Плейель» (1987, 1989, 1991), опер «Кармен», «Борис Годунов» и «Волшебный мандарин» в Венской опере (1993, 1994, 1995), опер «Осуждение Фауста» Берлиоза (1992), «Лисичка-воровка» Л.Яначека (2003) на оперном фестивале в Брегенце (Австрия), оперы «Сказание о невидимом граде Китеже...» Римского-Корсакова совместно с режиссером Гарри Купфером на юбилейном, 50-м фестивале в 1995 году, опер «Демон» Рубинштейна (1997), «Любовь трех королей» Монтемецци (1998), «Золотой петушок» Римского-Корсакова (2000). Поставил оперы «Демон» Рубинштейна (1999), «Жизнь за царя» Глинки (1996), «Аттила» Верди (1998, совместно со знаменитым режиссером Эрвином Пиплицем), «Пиковая дама» Чайковского и балет «Золушка» Прокофьева (2000), «Отелло» Верди и «Хованщину» Мусоргского (2001), «Дон Кихот» Ж.Массне (2003), «Русалка» Дворжака (2010) в оперном театре Цюриха («Opernhaus»), Цюрих. Музыкальный руководитель оперы П.Чайковского «Иоланта» в Большом театре РФ, в постановке С.Женовача, премьера в 2015 г. В.Федосеев был награжден гос. премией РСФСР им. М.Глинки за концертные программы (1967—1969), гос. премией СССР за концертные программы (1986—1988), премией Правительства РФ в области культуры (2010), орденами За заслуги перед Отечеством II–III-IV степеней, Орденом «Почётного Креста» II степени (Австрия, 2005), Большим Серебряным Знаком Почёта Австрийской Республики (1996), Орденом «Золотой Знак Почёта за заслуги перед Веной» (2002), Золотой медалью Международного общества Густава Малера, Орденами святого равноапостольного великого князя Владимира I степени, благоверного князя Даниила Московского II степени, преподобного Сергия Радонежского 2 степени, русской Академии искусствознания и музыкального исполнительства, «За жертвенное служение» во имя святых благоверных князей московских Бориса и Глеба I-й степени, «Защитник Отечества» (от Общероссийского общественного движения «Россия православная»), а также множеством памятных медалей. В.Федоссев с 1980 г. женат на Ольге Ивановне Доброхотовой, музыковеде, сотруднике БСО, дочери великого певца Большого театра Ивана Скобцова


ЛАГУТИН ИГОРЬ ВАСИЛЬЕВИЧ – 5 августа у него полу-юбилей – 55 лет

Заслуженный артист России. Российский актёр театра и кино.
Родился 5 августа 1964 года в Минске в семье медиков, которые хотели, чтобы сын пошел по их стопам. Но сам Игорь еще со школы знал, что станет актером, участвовал в самодеятельности. После школы отслужил в армии и поступал в Москве сразу в 5 театральных ВУЗов, по конкурсу прошёл в училище им. Щукина, училище им. Щепкина и ВГИК. Учился в Высшем театральном училище имени Б. В. Щукина и окончил его в 1989 г. (курс Ю. А. Стромова и Л. В. Калиновского). В течение полугода работал в театре Е. Р. Симонова, в 1990—1999 гг. служил в труппе Театра им. Вахтангова. С 1999 г. по предложению глав. режиссера А.Ширвиндта перешел в Московский Театр сатиры, актером которого является до сих пор. Всего на театральной сцене актер сыграл 17 ролей. В кино дебютировал в 1992 г. в главной роли в фильме Ю.Соломина «В начале было слово». Наибольшую известность, популярность Игорь приобрел после роли командира спецназа Сергея Пастухова в сериале «Кодекс чести». Всего на счету И.Лагутина 48 ролей в кино. Семья И.Лагутин женат на Оксане Юрьевне Лагутиной, актрисе Московского ТЮЗа, заслуженной артистке РФ. В браке родились дочь Дарья и сын Арсений


КУЛИКОВА МАРИЯ ГРИГОРЬЕВНА - сегодня ей исполняется 42 года

Российская актриса театра и кино. Родилась 4 августа 1977 года в Москве в интеллигентной семье инженера и профессионального певца на Гостелерадио, бабушка была деканом вокального факультета Гнесинского училища. С 10-летнего возраста ходила в театральную студию, самой первой её ролью стала роль Бабы-Яги. В 1998 году окончила Высшее театральное училище им. Б.Щукина, курс Е.Князева, с 1998 по 2011 год работала актрисой Московского академического театра сатиры. В феврале 2003 года участвовала вместе с мужем Д.Матросовым в уникальном проекте известного немецкого дирижёра Герда Альбрехта, концертном варианте «Евгения Онегина» с музыкой С.Прокофьева, написанной композитором в 1936 г. для спектакля А.Таирова. Всего на театральной сцене сыграла 11 ролей, приняла участие в 2х теле-спектаклях «Секретарши» и «8 любящих женщин». В кино дебютировала в 1999 г. в 2 х фильмах «Затворник» и «Поворот ключа». Её 4ой и заметной ролью Марии стала Надежда Розанова в сериале «Две судьбы» (2002). Первой заметной ролью в карьере актрисы стала главная роль лесной царевны Марьи в сказке «Лесная царевна». Всего же снялась в 88 ролях, в большинстве своём в телесериалах в ролях «социального типажа» врачей, учителей, сыграла исключительно положительные роли, за исключением отрицательной героини Варвары в сериале «Лето волков». А самая заметная роль Марии – это несомненно нейрохирург Марина Нарочинская в телеэпопее «Склифосовский 2-7» (2013—2018), блестящая роль в паре с Максимом Авериным, сделавшая эту пару абсолютной популярной в последние годы.
Мария Куликова была замужем за популярным актером Денисом Матросовым. 22 августа 2011 года у супругов родился сын Иван, но в 2015 г. пара развелась.


ПШЕНИЧНЫЙ МИХАИЛ ВЛАДИМИРОВИЧ – 5 августа у него юбилей – 30 лет

Украинский и российский актер театра и кино.
Родился 5 августа 1989 года в Киеве в актерской семье Владимира Пшеничного, заслуженного артиста Украины. После окончания школы он решил пойти по стопам отца. В 2010 году окончил Киевский национальный университет театра, кино и телевидения им. И.К.Карпенко-Карого, курс народного артиста СССР Ю.Мажуги. В 2008-2010 годах - актер Киевского академического театра на Липках. В 2010-2011 годах служил в Киевском академическом Молодом театре. В 2008-2012 годах - в Украинском малом драматическом театре. В 2010-2012 годах - актер Киевского академического театра драмы и комедии на левом берегу Днепра. В связи с простоем в работе и полнейшим отсутствием ролей в тяжелый период для всей Украины с 2012 года Михаил живет и работает в Москве. В кино начал сниматься с 2007 года, дебютировав в эпизоде мелодрамы «Бывшая». Далее было еще несколько работ, а первой значимой ролью стал кардиолог И.Грицюк в мелодраме «Костоправ» (2011). В том же году исполнил главную роль Макса в «Ящик Пандоры». В 2012 г. исполнил главную роль И.Ветрова в мелодраме «Невеста моего друга». В 2012 году сыграл ключевую роль Иван Агафонов в фильме «Два Ивана». В 2013 г. Михаил активно снимался сразу в 6 фильмах, но настоящим рекордным по популярности для него стал 2014 г., когда он снялся в 12!!! Фильмах и сериалах сразу, среди самых известных его ролей были: Лёва Грач в «Сучья война», Андрей Гладышев в «Племяшке», Алексей Седов в «Если ты не со мной», Андрей Добрынин в «Долгий путь домой», Константин Говоров в «Дом с лилиями», Майк Дягилев в «Год в Тоскане», Игорь Орлов в «В плену обмана». Набрав такой потрясающий темп съемок, М.Пшеничный за карьеру в кино сыграл 55 ролей.
Михаил Пшеничный женат на Любаве Грешновой, украинской и российской актрисе и телеведущей. Они учились в Киевском университете, а встретились на проекте «Ящик Пандоры», но их общение не сложилось. И в 3й раз судьба свела их на съемках фильма «Невеста моего друга», и только тогда начались их отношения, они тайно поженились. А в феврале 2017 года у пары родился сын, но имя не разглашается, супруги наслаждаются их семейным счастьем, не раскрывая деталей семейной жизни.


Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/

0
15.126 GOLOS
На Golos с June 2017
Комментарии (5)
Сортировать по:
Сначала старые