«Музыка Голоса». Музыкальная история: Марк Болан из царства динозавров рока

Рок-музыка — занятие не для слабаков. Бывает, она превращает занявшихся ею всерьёз совсем не в тех, кем они были до того. И сказка вроде бы кончается свадебным пиром да ещё полцарства в придачу, однако с этого момента начинается совсем другая история… Но обо всём по порядку.

В послевоенном Лондоне 1947 года в скромной семье Фелдсов родился мальчик по имени Марк. Времена были трудные, и хорошо, что парень рос с головой на плечах. Он быстро уяснил главное — чтобы добиться уважения, нужно иметь крепкие кулаки и необычный взгляд на жизнь.

Первое, имея смелый характер, он набил к одиннадцати годам. А вот со вторым задумался. В то время в моде был музыкальный стиль скиффл, все продвинутые парни играли в таких коллективах. Стиль был общедоступный, каждый мог себя в нём попробовать. Марк Фелдс взялся играть на коробке из-под чая в школьном коллективе. Вскоре одна из его участниц сделала успешную карьеру в шоу-бизнесе.

Марк решил двинуться тем же путём, бросил школу и стал пиариться в тусовке модов. В те времена моды были в тренде — привлекали к себе внимание своим внешним видом и музыкой. В 1962 году Марк попал на страницы «Town magazine», и весь Лондон узнал, что в его огромном гардеробе 40 костюмов, столько же отличных рубашек, два десятка джемперов и несколько кожаных курток.

Фото с официального сайта

Но моднику исполнилось семнадцать, и он сменил тряпки на чтение. Поэзия захватила Марка настолько, что открыл в себе поэта, взял гитару и назвался Тоби Тайлером. Фолк-сингер с таким именем не нашёл своей аудитории и уехал в Париж, вернувшись оттуда Марком Боланом.

Свой псевдоним Марк Фелдс взял, расчленив фамилию своего кумира, взяв понемногу от начала и конца: BOb dyLAN… И получился MARC BOLAN, который говорил: «Я всегда был звездой, даже если моя звезда и светила всего для трёх улиц района Хэкни. Каждый человек — это потенциальная звезда. Просто всё зависит от того, насколько сильны твои амбиции...»

Город писателей и художников открыл ему волшебную дверцу, по крайней мере, так об этом говорил Марк и пел в песне «The Wizard». В 1965 году она вышла отдельным синглом, который был замечен, и исполнителя пригласили на телешоу, где он пока ещё с непривычки чувствовал себя не в своей тарелке и смущался.

Однако время стояло такое, что парней с интересным синглом в активе было хоть пруд пруди. И кому из них судьба уготовила медные трубы, тем она и благоволила. Поэтому вскоре Марку пришла хорошая идея — позвонить влиятельному продюсеру. Таким был Саймон Напиер-Белл, работавший с Yardbirds. На удивление этот прожжённый дядька поверил в творческий потенциал молодого артиста и пристроил его в группу JOHN'S CHILDREN, популярную среди модов. Для своего времени она была весьма продвинутая, крушила аппаратуру в стиле главной модской группы The Who.

Фото с официального сайта

Осваивая гитару, вокал и сочинение песен Марк продержался в буйном коллективе почти два года, и это стало хорошей школой рок-н-ролла. Болан уже тогда в принципе был готов делать своё громкое электричество. Но будучи в душе настоящим трубадуром, слушая Боба Дилана и Фреда Нила, он для начала зазвучал тихо и сокровенно, словно занырнул на глубину и запел оттуда. Это было необычно, психоделично и красиво. Самый что ни на есть психофолк, отголоски которого можно услышать на первых альбомах Девендры Банхарта.

Для этого стиля нужно немного — гипнотическое пение сюрреалистических текстов под гитару и ещё чуть музыкального сопровождения, лучше всего подходили ударные. Своего барабанщика Стива Перегрин Тука Марк нашёл, дав объявление в «Melody Maker».

Понимая, что магия и волшебство уже вовсю работают, Марк назвал свой акустический дуэт Tyrannosaurus Rex. Музыка, которую парни играли, была навеяна таинственными сказками про волшебные миры, где также любят и грустят — только в компании эльфов и драконов.

Однако, чтобы группу заметили, нужно было, как это водится у волшебников, чтобы чудесным образом нашёлся тот, кто может помочь пробиться сквозь ряды конкурентов. Им оказался популярный диск-жокей Джон Пил. Музыка «динозавров» ему настолько понравилась, что он чаще, чем других, ставил её в своих радиопередачах, а также помогал с концертами в клубах. Но для грандиозного успеха этого было мало. Требовалось ещё несколько чудес покрупнее.

Одним из них стала умница и красавица Джуна Чайлд, впоследствии жена Марка, а также настоящий помощник на пути группы к успеху. Потом не менее чудесным образом появился легендарный продюсер Тони Висконти. Его тоже впечатлило звучание Tyrannosaurus Rex, которых он пришёл послушать в начале 1968-го в клуб UFO, где в то время переиграли лучшие психоделические команды Англии от Pink Floyd до Tomorow. Не прошло и месяца, как при содействии Висконти Tyrannosaurus Rex записали сингл Deborah/Child Star, попавший в хит-парад. А следом вышел альбом с самым хипповским названием из имевшихся в рок-музыке:

Обложка

Он воплотил все наработки молодой группы, а также их друзей и почитателей.

А через несколько месяцев вторая пластинка («Prophets, Seers and Sages — The Angels of the Ages») показала, что группа творчески растёт. Впрочем, критики писали об этих альбомах примерно так:

«Подождите настраивать скорость на ваших проигрывателях! Это просто поют Марк Болан и Стив Тук так, словно они вот-вот зaплaчут…»

То, что у группы хороший потенциал, в мае 1969 года подтвердил третий альбом «Unicorn». Чувствуется, что Марк Болан, как настоящий гений, быстро понял, как делаются шедевры — мелодии и тексты он доводит до совершенства. Да и исполнение такое, что кажется, за альбомом стоят не два хиппана, а целое психоделическое поколение, признавшее в музыке своё наиглавнейшее чудо, являвшееся в своим истинном обличье, как единорог, только тем, кто в него верит.

Тут уже даже критики оценили талант и не поскупились на похвалы. Как полагается великим творениям, темы и песни с этого альбома зажили своей судьбой.

Так, например, «Cat Black» (The Wizard's Hat) можно услышать в аквауримовской «Сергей Ильич» (Песня для Марка Болана).

Однако именно совместные шедевры и разводят друзей и коллег, показывая насколько они разные. После «Unicorn» музыканты, создавшие его, увидели каждый своё будущее, потому как и настоящее у них, как оказалось, было разное — Перегрин Тук любил жизнь как музыку, а Марк Болан музыку как жизнь. Он хотел двигаться дальше — наконец стать электрическим и драйвовым, пойти по пути настоящих рок-героев, а Тук по-хоббитски хипповать и наслаждаться происходящим.

А потому вскоре Tyrannosaurus Rex исчез, и свет увидел T. Rex. И сам Марк Болан обратился из короля-динозавра в «короля Глэма». Четвёртый альбом «A Beard of Stars» записан с новым перкуссионистом Мики Финном ещё под старым названием и с прежним звучанием, но в том же 1970-м появляется «T. Rex», обильно сдобренный электрогитарой и свежими аранжировками. В жизни Марка Болана началась новая эпоха.

Марк всегда чувствовал себя «электрическим воином». Осенью 1971-го альбом с таким названием («Electric Warrior») подтвердил: амбиции нового рок-н-ролльного героя соответствуют его потенциалу и возможностям. С «Get It On» и «Jeepster» пластинка взлетает на вершину британского хит-парада.

Видео с официального канала

Звучание группы T. Rex стало не таким андеграундным и местами предсказуемо попсовым. Тексты хотя оставались лиричными и сказочными, напевал их Марк чувственным порой до неприличия голосом. Но сам Болан где-то внутри всегда был прежним смышлёным парнем, который чувствовал: для того чтобы что-то понять в этом мире, нужно быть настоящим творцом. И он делает песни на все времена: «Metal Guru», «Telegram Sam» и, конечно, же «Children of the revolution».

Видео с официального канала

И вот где-то на непроторённом пути родоначальника глэм-рока Марк Болан надломился. Он непомерно зазвездился, увлёкся всем тем, чем может увлечься богатая рок-звезда. Поссорился со своими музыкантами, расстался со своей верной подругой Джун, которая по жизни давала ему дельные и мудрые советы.

В 1973 году новый альбом «Tanx» был чрезмерно печален и в какой-то мере лишён магической лёгкости трубадура Болана. Потом случилось ненужное расставание с Тони Висконти после следующей пластинки «Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow», которую посчитали провальной, поскольку критики были от неё не в восхищении. Хотя на самом деле на альбоме много хороших песен: и заводная «Venus loon», и лиричная «Chang», и мелодично-хитовая «Teenage Dream».

А вот записанные позже без Висконти и Финна три альбома весьма противоречивы, но и на них есть что послушать. Даже на бредовом «Futuristic Dragon» (1976) есть отличные вещи — «New York City» и «Dreamy Lady».

Видео с официального канала

Как мелодист Марк безупречно хорош, но период его «глэмовой» жизни в блестящих вычурных почти женских нарядах на время похоронил настоящую магию его музыки. Но на то гений и гений, чтобы возрождаться из пепла и удивлять.

Вышедший в 1977 году «Dandy in the Underworld» на удивление хорош, он очень рок-н-ролльный и живой, достойный ответ царствовавшему тогда панк-року от короля глэма. Хотя панки всегда считали Марка Болана своим. Да и сам Болан ушёл от образа заматеревшего короля глэма к более подходящему для него образу эльфа-рок-н-рольщика, набрал новых музыкантов. Песни на альбоме одна зажигательнее другой, а самая коротенькая из них «I Love to Boogie» надолго задержалась в хит-парадах.

Выступление на TOTP AGY в 1976 году

И в этот же год, как полагается у великих рок-звёзд, жизнь Марка Болана оборвалась на взлёте. Автомобиль, за рулём которого была роковая подружка соул-певица Глория Джонс, врезался в дерево. Водитель остался жив, а Марк Болан отправился в следующее сказочное путешествие…

Редактор: @amidabudda

—

Новый клиент экосистемы блокчейн-платформы Голос для поэтов

Проголосовать за делегата stihi-io можно здесь