Море акварелью. Простой прием в пару взмахов кистью
Люблю я смотреть на мастер-классы современных художников. В два-три мазка они делают шедевры и иногда делятся своими наработками с простыми смертными.
Вот и эту идею легкого пейзажа я подсмотрела у художницы из Одессы.
Чтобы нарисовать подобную картину, нужно около получаса времени. У меня это даже с учетом высыхания листа и приведения рабочего места в порядок. Поэтому, когда в следующий раз будете думать, что акварель это долго, – вспомните об этой работе.
Что нам понадобится?
- лист акварельной бумаги формата А4 (у меня это целлюлоза 100%);
- малярный скотч (им закрепляем лист по периметру);
- акварель;
- вода;
- салфетки;
- 3 кисточки: большая (у меня плоская) для смачивания листа, круглая белка среднего размера и плоская маленькая синтетика.
Этапы рисования моря акварелью
1. Намешиваем ярко-голубую краску, я использую церулеум (Coeruleum). Зрительно делим лист так, чтобы залить водой верхние 2/3 листа.
Смачиваем лист и по мокрой бумаге сухой краской с пигментом наносим небо так, чтобы остались небольшие белые облачка. Так как лист влажный, вся краска немного поплывет, именно такой эффект нам и нужен. Главное, чтобы не было луж на листе!
И немного сверху листа добавляем кобальта синего. Чтобы небо было с небольшим градиентом от темного к светлому на горизонте.
2. Ждем, когда нижняя часть неба просохнет. После этого берем голубую краску другого оттенка. Темнее, чем небо. И почти сухой кистью наносим море.
Так как лист бумаги сухой, а воды на кисточке недостаточно, то, если проводить движение рукой от полей листа к центру, вода заканчивается и остаются сухие следы. Они-то нам и нужны. Это блики на волнах.
Ближе к краю листа подмешиваем немного охры, чтобы получить теплый оттенок моря.
3. Теперь берем маленькую плоскую кисть, смачиваем ее и «вытираем» место на небе, где будет парусник.
Обратите внимание, что кисть должна быть влажная, но не мокрая!
4. Намешиваем сиену жженую и индиго, чтобы получить серый оттенок. Им маленькой сухой кисточкой рисуем парусник. И несколько птичек в небе.
Главное, чтобы птички были разные: одна больше, другая меньше, третья – под другим углом и т. д. Тогда картинка будет смотреться живо.
5. Картина высохла. Можно снять скотч и подписать работу.
Ничего сложного, правда? Пробуйте и делитесь своими результатами с нами!
Урок подготовлен @amalinavia для @vp-painting
Руководство по публикации статей в сообществе «Мастерская художников»