Эль Греко – чудаковатый критянин, ставший легендой

Добрый день, ценители прекрасного!

С вами @labunya и сегодня мы поговорим о творчестве и жизненном пути выдающегося испанского живописца, скульптора и архитектора эпохи Возрождения, прародителя экспрессионизма и кубизма – Эль Греко. Его картины, преимущественно на религиозные мотивы, пропитаны чувственностью, выразительностью и глубиной. Мастер точно передавал эмоциональную нагрузку портрета, рисуя не облик, а душу.

«Портрет старика» 1595-1600 гг., предположительно автопортрет

Доменикос Теотокопулос, более известный под именем Эль Греко, родился в 1541 году на острове Крит в зажиточной семье.

Сведений о первых 25 годах жизни художника практически нет. На самом деле и дата его рождения весьма условна – её он позже называл сам, созывая гостей праздновать свой 60-летний юбилей в 1601 году. Также покрыто тайной и настоящее место рождения живописца. Одни исследователи указывают на деревушку Фоделе, другие – на Кандию. И та, и другая располагаются на острове Крит в непосредственной близости.

Как и многие греки, он принадлежал к православной культуре и занимался живописью в критской иконописной школе. Эль Греко имел тягу к языкам, владея в совершенстве древнегреческим и латинским, позже итальянским и испанским языками, а также обладал огромной (по тогдашним меркам) библиотекой. Положение семьи позволило юноше получить достойное образование и заниматься любимым делом.

Пожалуй, одной их самых примечательных работ живописца данного периода стала «Успение Богородицы». Выполненная темперой и позолотой на дереве, она отображает стиль юного художника – приверженца строгих канонов православной церкви.

«Успение Богородицы», 1566 г.

Эль Греко навсегда покидает родной остров и переезжает в столицу, где шансы прославиться гораздо выше. Жажда чего-то большего не покидала художника на протяжении всей жизни, ведь успех не приходит к тем, кто сидит без дела.

Далее биография мастера снова наполняется белыми пятнами. Из его работ этого периода выделяют «Поклонение волхвов» (1568) и «Триптих Модена» (1568).

Моденский триптих — одно из первых полотен после прибытия художника в Италию. Венецианский колоризм сменяется итальянской живописной школой. Слева направо: «Благовещение», «Видение на горе Синай» и «Адам Ева».

«Триптих Модена», 1568 г.

«Поклонение волхвов», 1568 г.

Стоит отметить, что Эль Греко прорабатывал один стиль за другим, в поисках чего-то нового. Впоследствии его часто называли новатором за стремление внести свою лепту в историю живописи. И у него это получилось. Своеобразное творчество, не поддающееся какой-либо классификации, стали относить к истокам модернизма. До сих пор темой для дискуссии остается приверженность художника к тому или иному стилю.

«Портрет Джулио Кловио», ок. 1570 г.

«Вознесение Девы Марии», 1577-1579 гг.

Эль Греко уезжает в Испанию, не сумев стать уважаемым живописцем на родине настолько, насколько ему этого хотелось. Здесь он обретает душевное спокойствие, женится и плодотворно трудится. Здесь, в Толедо, он обретает славу, им восхищаются и ему подражают.

Эль Греко был сложным человеком. Вечно недовольный оплатой и требованиями, часто был фигурантом ссор и судебных процессов. Чувство, что его труд не ценится по достоинству, не покидало его ни на миг. Возможно, он был прав. Однако при всем этом он был высокообразованным человеком, дружбу с которым имели за честь.

В наши дни имя Эль Греко в Испании нарицательное, а в городке Толедо, где он провел большую часть своей жизни, расположен музей его имени.

«Св. Ильдефонс Толедский», 1603 г., фрагмент

«Вид Толедо», 1596-1600 гг.

«Погребение графа Оргаса» – выдающаяся по своим размерам работа Эль Греко, признанная лучшим трудом живописца. Сюжетом послужила легенда: якобы святые Стефан и Августин сошли с небес, чтобы проститься с графом Оргасом – до мозга костей набожным человеком, который к тому же занимался благотворительностью.

Здесь прослеживается четкая геометрия, доминирующая в подавляющем большинстве картин художника. Земной мир, кажется, четко вытесан – строгие линии, вытянутые фигуры. Небесный мир на первый взгляд хаотичен, замыкает собой треугольник, возвышая Иисуса над всем этим деянием. Толпа скорбящих – не случайные люди. Художник по заказу Андреса Нуньеса изобразил всю местную знать, заказчика, а также себя и своего сына.

Считается, что благодаря именно этой картине художник обрел светлое имя.

«Погребение графа Оргаса», 1586-1588 гг.

«Святая Троица», 1577-1579 гг.

«Благовещение», 1600-е гг.

«Спаситель», 1600-е гг.

«Портрет поэта Алонсо Ерсилья и Суньига», 1578 г.

«Св. Франциск в молитве перед распятием», 1585 г.

Сегодня мы познакомились с удивительным человеком, который, казалось бы, родился не в ту эпоху. Он умер в бедности, не добившись справедливости. Но память о нем прошла сквозь года. Выставки его картин в Испании вызывают огромный ажиотаж. И на данный момент Эль Греко, наряду с Веласкесом и Гойей, считается одним из величайших мастеров испанской школы.

Все представленные в статье произведения являются общественным достоянием.

Источники изображения: 1, 2

Источники и дополнительные ссылки по теме:

Эль Греко
Эль Греко. Биография и информация
Эль Греко
10 известных картин Эль Греко


Автор статьи @labunya


Приглашаем авторов в сообщество «Мастерская художников»

vp-paintingvox-populiживописьpainting-artistискусство
287
316.246 GOLOS
0
В избранное
VP-Painting
Тематическое сообщество "Мастерская художников"
287
0

Зарегистрируйтесь, чтобы проголосовать за пост или написать комментарий

Авторы получают вознаграждение, когда пользователи голосуют за их посты. Голосующие читатели также получают вознаграждение за свои голоса.

Зарегистрироваться
Комментарии (1)
Сортировать по:
Сначала старые