Силуэтный пейзаж акварелью. Часть 2. Для тех, кому не впервой!
Дорогие друзья-художники, мы с вами снова собрались здесь по прекрасному поводу!
Сегодня вас ждет продолжение мастер-класса по силуэтному пейзажу. В этот раз пейзаж будет более сложный (но не намного сложнее первой части).
Вот такую картину мы будем рассматривать и разбирать пошагово, чтобы узнать, как она нарисована. Каждый из вас сможет убедиться, что ничего сложного тут нет!
Для работы понадобится:
- Плотная бумага.
- Кисточки белка или синтетика (тоненькая и средней толщины). Не помешает также кисточка из щетины (номера 7-9).
- Акварельные краски.
Как мы заметили, в отличие от картины по первому мастер-классу, здесь уже более сложное небо, а земная часть хоть и осталась силуэтной, но поделена на планы: передний и задний.
Какой бы пейзаж мы не рисовали, сначала всегда определяем линию горизонта и источник света (проще говоря, рисуем солнышко). Даже если оно спряталось за тучи, оно все равно есть на небе, значит, с него все и начинается!
Почти прозрачной краской светло-желтого цвета начинаем "накручивать" небо вокруг солнца. От желтого переходим к оранжевому.
Внизу под солнцем у горизонта можно добавить розовый отлив, а выше по небу "пускаем" синий цвет.
Где-то ваш синий будет смешиваться с оранжевым, образуя темные оттенки облаков.
Помним, чем дальше мы от источника света, тем более насыщенные цвета у неба!
Чудесно, небо для пейзажа мы нарисовали!
Многие, работая акварелью, на этой стадии пытаются "причесать" небо, чтобы мазки легли плавнее, переходы были незаметнее, и небо было реалистичнее. Для этого надо предварительно смачивать весь лист водой и писать небо по мокрому.
Не пытайтесь сгладить мазки акварели, затирая одну краску в другую! От этого пропадает прозрачность акварельной живописи, картина кажется затертой и вымученной.
Итак, продолжаем. Переходим к земным заботам, т. е. к рисованию земли.
Как вы заметили, на картине присутствуют 2 плана: передний с деревом и кустиками и задний с озером, горой и еще каким-то лесом на горизонте.
Начнем с переднего плана.
Смешав пополам черную и коричневую краски, создаем передний силуэт. Если необходимо, делаем 2 слоя краски, добиваясь максимальной темноты.
Тут же кисточкой-щетинкой или кусочком смятой салфетки "набиваем" кустики, как мы это делали в первой части мастер-класса по силуэтному пейзажу.
Более светлым оттенком рисуем рядом дорожку и кусты с другой стороны картины. Это передний план.
Теперь переходим к заднему плану. У нас там предполагается озеро. Сделаем его более проявленным, добавляя синюю и фиолетовую краску (озеро вдалеке и близко к солнцу, поэтому тон краски мы берем прозрачный).
Основной цвет озера нами взят! Для реалистичности осталось добавить горизонтальными штрихами эффект воды, т. е. волны. Добавляем!
Теперь рисуем дерево и птичек – населяем нашу планету!
Если кто-то забыл, как рисуются деревья, то вот прекрасный урок от @yurchello.
Далее добавляем листьев в крону дерева нашим привычным методом, "набивая" краску грубой кисточкой или с помощью смятой салфетки.
Вот и все. Картина готова и ждет своей рамочки!
Желаю всем отличного настроения!
Руководство по публикации статей в сообществе «Мастерская художников»
Урок подготовлен @alisaroma для @vp-painting