Обзор лотов онлайн-аукциона Sotheby's (7.07.17-21.07.17)
Арт-рынок сегодня - сложное явление, со своими тенденциями, инвестициями и аукционами. В который входят, как гиганты типа Sotheby's и Christie's, так и более мелкие “рыбешки”. Цены на произведения искусства неуклонно растут и мне кажется интересным посмотреть, что этот рынок предлагает своим потребителям. Не с точки зрения коллекционера или знатока, а взглядом простого обывателя, интересующегося темой.
Из всего списка лотов я выбрала 10 позиций, которые показались мне наиболее интересными, поэтому сами понимаете, все сугубо субъективно. С полным перечнем можно ознакомиться - здесь.
1. Тауба Ауэрбах (1981)| D(2005)
Оценочная стоимость: 40 000 - 60 000$.
Размер: 127 на 96,5 см. Материал: чернила, графит.
Работа из серии картин персональной выставки "How To Spell The Alphabet" (Как правильно писать алфавит), идеей которой было выявить эстетическую сторону традиционной калиграфии разных языковых систем от азбуки морзе до угаритского алфавита. Латиница, мне кажется, получилась очень красивой в привычном для нас смысле.
Тауба Ауэрбах - молодая американская художница. Не сказать, что очень известная, но очень талантливая и разносторонняя. Совместно с певицей Кэмерон Месироу она реализовала проект Auerglass по созданию уникального музыкального инструмента - двухстороннего органа. Девушки написали для него первую композицию. Кому интересно, посмотрите видео.
2.Вик Мунис (1961)| Day of the Gods (Mahana no Atua) (2006)
Оценочная стоимость: 40 000 - 60 000$.
Размер: 101,6 на 127 см. Материал: фотография.
Тот самый редкий случай, когда копирование - это не только не плагиат, но даже и не “рерайт”, а самостоятельное искусство. “День божества” - это картина Поля Гогена, которую Мунис воссоздал из цветного пигмента, а после сфотографировал.
Вик Мюнис в части своих работ делает отсылку к истории живописи, причем делает это очень интересным способом. Если вы не знали его имя, то фотографии работ видели наверняка.”Картины из всего” - так характеризуют его творчество: еда, мусор, бриллианты, все идет в ход.
Портреты Че Гевара из консерсерварованной фасоли, Фрейда из шоколада, Маяковского из черной икры, портреты карибский детей из сахара и Пикассо из картонных пазлов, огромные инсталляции из мусора - это все он. Так как подобная “живопись” недолговечна, он ее фотографирует и именно фото представляют собой ценность. Кстати, он же снял фильм “Свалка”, номинированный на Оскара в 2010 году. После чего его творчество приобрело еще социальную роль, многие отмечают экологичность его проектов.
3. Фред Томаселли (1956)| Stem Cell (1998)
Оценочная стоимость: 8 000 - 12 000$.
Размер: 61 на 76,2 см. Материал: листия, акрил, смола, деревянная панель.
Хиппи, панк, постпанк, наркотики - это краткая аннотация к творчеству Фреда Томаселли. Особенность его творчества в том, что он использует для создания картин самые разнообразные материалы: растения, лекарственные травы, таблетки и сочетает их с вырезками из книг и газет. Размещает он все это на деревянных панелях и закрепляет с помощью эпоксидной смолы.
Становление личности художника происходило, когда в америке был бум на неформальные течения, в которых он естественно участвовал. Именно поэтому в его работах много психодилических мотивов. Пока я просматривала его работы одна из моих сотрудниц прокоментировала “он явно что-то курит”. Сам же художник говорит, что химические коктейли, из которых состоят картины изменяют сознание не через кровь, как наркотики, а проникают в мозг через зрительное восприятие.(с)
4. Роберт Моррис (1930)| Untitled from Blind Time Drawings IV: Drawing with Davidson (1991)
Оценочная стоимость: 10 000 - 15 000$.
Размер: 97,2 на 127 см. Материал: древесный уголь, графит.
Роберт Моррис - один из основоположников и теоретиков минимализма. Основные его произведения - это скульптуры из металла, пластика и прочих урбанистических материалов. Однако эта серия картин относится к так называемой “слепой технике” - из названия понятно, что выполнялись они с закрытими глазами. Именно 4-я часть была вдохновлена работами философа Дональда Дэвидсона о казуальной теории действительности.
Если говорить коротко, то нельзя понять настроение человека, его мысли и действия, не вникая в мир человека и его жизнь, не учитывая его языковые возможности и то, как он их использует.
5. Энди Уорхол (1928-1987)| Untitled (Woman with Flowers), ( около 1950)
Оценочная стоимость: 15 000 - 20 000$.
Размер: 57.2 на 72.7 см. Материал: акрил и чернила.
Думаю, Энди Уорхола никому представлять не нужно. Один из самых знаменитых и эпатажных представителей поп-арта. Один из первых поставил создание произведений искусств на поток для коммерческого производства.
Вместо данных о его биографии поставлю вам трек группы The Velvet Underground, которую Уорхол продюсировал, кстати обложка их альбома входит в 10-ку самых известных картин художника.
6. Маркус Мунтеан и Ади Розенблюм| I. Now I Know I'm Different (2001); II. Anticipation is the Sweet Pain (2000)
Оценочная стоимость: 5 000 - 7 000$.
Размер: 40 на 30 см и 42.7 на 32.7 см. Материал: акрил.
Эти два художника вот уже 25 лет, как работаю в паре. Станислав Шурипа в своей статье Отказ от исповеди, или "Триумф живописи" как поминки по авангарду назывет представителями ироничной и саморазоблачающей живосписи. Что в общем-то не свойственно современному искусству именно в таком проявлении. Пожалуй из всех лотов аукциона - этот самый понятный для визуального восприятия.
Не нашла подробного провенанса картин, но мне кажется, что названия сами проливают свет.
7. Люсьен Смит (1989)| Son of Westboro Baptist Church leader attacked on live TV by naked 500lb man who burst out of bathroom, sat on him and shouted: 'Who's your daddy now?'( 2013)
Оценочная стоимость: 20 000 - 30 000$.
Размер: 91.4 на 76.2 см. Материал: акрил и чернила.
Пожалуй один из самых молодых представителей современного искусства, которого уже успели окрестить вундеркиндом арт-мира. В свои 28 лет засветился в списках Forbes в категориях “Искусство и стиль”.
Эта инсталляция является частью серии Pie Paintings, вполне юмористическим вызовом условностям живописи. Судя по названию Люсьен Смит вообще не заморачивался с этим вопросом, а просто брал заголовки из новостных лент и газет.
8. Спенсер Финч (1962)| Nabakov's Theory of a colored alphabet applied to Heisenberg's Uncertainty Principle, 2004
Оценочная стоимость: 5 000 - 7 000$.
Размер: 67,3 на 101 см. Материал: акварель.
Если честно, эта работа напоминает мне круги Хёрста, сами можете в этом убедиться.
(с)
Конечно, работа не такая масштабная и акварельные круги размыты, но основная разница во вложеном смысле. Собственно все закручено вокруг синестезии, у Набокова она была графемо-цветовая (когда буквы и цифры ассоциируются с цветами), описывает он ее в биографическом романе “Память, говори”. В купе с принципом неопределенности Гайзенберга все становится еще более замысловатым и менее понятным. Потому что исходя из принципа понимая одну из характеристик, другую мы уже воспринимаем уже менее точно. Ну что ж, оставлю точные определения для тех, кто сведущ в квантовой механике.
9. Виктор Вазарели (1906 - 1997)| AXO-CSILLAG (1350 B), (около 1992)
Оценочная стоимость: 50 000 - 70 000$.
Размер: 119.4 на 119.4 см. Материал: акрил, холст.
Виктор Вазарели - любитель оптических иллюзий. В общем-то он и является основоположником оп-арта (оптического искусства). Большое количество живописных полотен, графических плакатов, скульптуры с иллюзиями - это все его наследие. Кстати, его картина “Космос” единственная, побывавшая в космосе в 1982г.
Это самый дорогой лот аукциона.
10. Терри Ричардсон (1965)| Untitled (Horse), 2004
Оценочная стоимость: 1000 - 1500$.
Размер: 76.2 на 101.6 см. Материал: фотография.
Именно из-за этой работы мне пришлось поставить тег #nsfw, потому и поставила в конец поста, авось не все долистают. Но собственно говоря, а чего еще можно ждать от Терри Ричардсона? Это тот самый чувак у которого все всегда на грани фола, такое себе гламурное порно. Наверняка вы слышали о нем. Не смотря на всю свою скандальность мировые звезды выстраиваются в очереди к нему на фотосессии, а клипы снятые при его участии никогда не остаются незамеченными. Да что там говорить даже Барак Обама обзавелся фотографиями из под пера, а точнее фотокамеры мастера. Помните, как скромница Ханна Монтана предстала в образе голой Майли Сайрус на стенобитном ядре? Да, да именно он ее туда усадил.