Арт-терапия: волшебство, рожденное из правого полушария (часть 1)

По образованию я психолог, по работе последние 6 лет - дизайнер украшений, а пару лет назад приобрела новую профессию: арт-терапевт. И до сих пор путешествую по этому волшебному миру, изучая через его призму себя и других, обучаясь и пробуя новое. Сразу скажу, что арт-терапия делится на несколько ответвлений, исходя из творческого направления, и я, как визуал, выбрала для себя терапию изобразительным искусством. Тут опять же 2 направления: я создаю что-то сам и я взаимодействую с готовым произведением. Училась я в Москве в Институте психотерапии и клинической психологии (Базовые техники арт-терапии) и в петербургском "Иматоне" на семинарах Нины Балобановой. Успела до "декрета" провести курс из 5 семинаров, несколько групповых тематических встреч с подростками и взрослыми, и полноценно применяла арт-терапию, работая психологом в центре помощи семье и детям в Петербурге.
Как мы работаем?

1. Как в любой психотерапии определяем с клиентом запрос. И, да, в результате мы можем выйти за его рамки и узнать, что на самом деле беспокоит нашу душу или требует быть осознанным. Для этого, например, есть прекрасная методика "текущее и желаемое состояние" (поделюсь с ней в конце поста).
2. Выбираем методику и/или арт-объект, который будем создавать. Рисунок, коллаж, инсталляция, фигура из пластилина или глины, мандала из круп или цветов. В свою очередь это может быть портрет, пейзаж, символ, спонтанный рисунок, узор. ! Популярные ныне раскраски и зен-арт сложно назвать арт-терапией, хотя косвенно они имеют к ней отношение. Позже раскрою эту тему.
3. Поддерживаем человека в создании объекта. Ой, сколько раз мне приходится слышать это "Я не знаю, что рисовать!", "У меня не получится!". Зато после сопротивления происходит "волшебство": через рисунок, цвет, образ, с нами говорит подсознание и иногда даже бессознательное, творческое и эмоциональное наше правое полушарие.
4. Обсуждаем готовую работу. Ценность арт-терапевта в умении задавать правильные вопросы, не лезть (а иногда лезть!) со своими интерпретациями, аккуратно помочь человеку выплеснуть эмоции и закрыть канал ("очистить и забинтовать душевную рану"), дать пространство и ресурсы для самовыражения. Основные вопросы, которые мы задаем клиенту: Что ты чувствуешь, глядя на рисунок/коллаж/слепок? Что нравится, а что нет? Чтобы хотелось изменить? А что это даст? А про что это в твоей жизни? Чтобы ты хотел добавить? Какие ассоциации вызывает этот цвет?
5. Обсуждаем выводы и каких изменений в жизни и поведении требует то, с чем мы только что имели дело.

А теперь методика для осознания где я сейчас и чего я хочу на самом деле.
Нужны: 3 листа А3 или А4, цветные восковые мелки или краски. Скотч или клей.
На первом листе нарисуйте ваше текущее состояние. Пусть рука сама тянется к желаемому цвету и выводит линии.
На втором листе нарисуйте ваше желаемое состояние.
Опишите оба рисунка. Что вы чувствуете глядя на каждый? Про что это?
Возьмите третий лист и с его помощью( так же используя краски) объедините 2 рисунка в одну картину (или инсталляцию, бывает и так). Дорисуйте так, чтобы прослеживалось единство обоих частей или какое-то движение, взаимодействие между ними, но ничего не зачеркивайте и не отрывайте (мы за принятие и целостность!).
А теперь посмотрите на свое произведение? Что и как вы меняли и дорисовывали? А что вам необходимо сделать в жизни, чтобы так произошло. И волшебные слова "меняется на рисунке, меняется и в жизни". Если вы нашли способ в творчестве, значит он есть и в жизни, и значит есть так же и ресурс для изменений. Кстати, в чем он? Учитесь фокусироваться на этом ☝🏻И изменения не заставят себя ждать. Вот такая трансформационная методика, а ведь уже только нарисовав первый рисунок, мы бы осознали многое...

Продолжение следует! Спасибо за внимание и если вы решили попробовать это упражнение, то расскажите о результате и поддержите мой пост 🙏🏻

*картинка взята из просторов интернета