Уважаемые пользователи Голос!
Сайт доступен в режиме «чтение» до сентября 2020 года. Операции с токенами Golos, Cyber можно проводить, используя альтернативные клиенты или через эксплорер Cyberway. Подробности здесь: https://golos.io/@goloscore/operacii-s-tokenami-golos-cyber-1594822432061
С уважением, команда “Голос”
GOLOS
RU
EN
UA
vp-painting
6 лет назад

Картины импрессионизма и экспрессионизма: в чем разница?

Главное отличие импрессионизма от экспрессионизма — разные приставки «им» и «экс»! Но было бы слишком просто и даже странно, если бы разница состояла только в этом. Импрессионизм и экспрессионизм — два отдельных направления в искусстве и для каждого из них существуют свои особенности.

ПРОИСХОЖДЕНИЕ ТЕРМИНОВ

Импрессионизм произошел от «to impress» — впечатлять, оставлять отпечаток, западать в память. Уже на основе этой информации где-то проясняется различие понятий.
Тогда как экспрессионизм происходит от слова «to express» (не от поезда, который экспресс), что в переводе означает выражать, высказывать, отражать.

Теоретически вроде ясно, но как данные различия выражаются в написании картин? Я попробую доступно объяснить разницу и приведу наглядные примеры.

ИМПРЕССИОНИЗМ

Импрессионизм уходит далеко в 1860-е годы, во Францию. У истоков направления стояли такие известные художники как Моне, Сезанн, Мане, Ренуар, Писарро и другие. В общей сложности их было 30 человек. Они придумали новый по тогдашним стандартам стиль — выражать реальность так, как они ее видят, то есть ярче, колоритней, чем есть на самом деле. То есть, по сути, можно сказать, что в картинах художники импрессионизма немного перебарщивают с цветами, светом и перспективой, чем, к примеру, всем привычные реалисты.

В 1874 году выше указанные художники подготовили свои работы к ежегодной выставке в Париже, но из-за новаторства все картины были отклонены. Тогда деятели искусства организовали «Салон отверженных» и выставили свои картины прям на улице. Не удивительно, что на них посыпался ряд критики и в одной из статей появилось на то время ругательное название «импрессионизм».

Импрессионисты часто рисовали пейзажи, используя светлую и более яркую палитру, но иногда проскакивали картины-портреты, которые часто напоминали обычные моменты из повседневности. Их целью было запечатлеть не реальность, а волнительные приятные моменты жизни через собственное виденье. Картины импрессионизма очень напоминают стрит-фотографии, потому что сюжет в них зачастую не постановочный.

Клод Моне «Аржантёй», 1875 г.

Пьер Огюст Ренуар «Женщина с зонтиком в саду», 1875 г.

Эдуард Мане «На скачках», 1875 г.

Камиль Писсарро «Эрмитаж в Понтуазе»

Вскоре живость картин понравилась даже художникам-реалистам, которые стали применять новый стиль в своих работах.

Чаще всего импрессионистические картины вызывают радость, легкость, оптимизм. Если всмотреться в технику мазков, то заметны смелые движения кистью. Импрессионисты стали первыми художниками, которые не смешивали краски на холсте, а предварительно готовили оттенки на палитре и только потом наносили на полотно.

Группа художников-импрессионистов смогла организовать 8 выставок за время существования их союза с 1874 по 1886 г.г. К сожалению, новое направление не было оценено на должном уровне в те времена, и художники жили в бедности.

Экспрессионизм, как стиль изобразительного искусства появился позже импрессионизма аж на 40 лет в Германии перед тем, как началась первая мировая. В своих работах художники показывали протест против серости и гнусности реальности, изображая его искаженно. Соответственно, картины экспрессионистов полны подавленности, неудовлетворения, пессимизма. Они показывали субъективные реакции на события, происходившие в то время.

Винсенг Ван Гог, Эдвард Мунк, Василий Кандинский и Ханс Хофманн — первые художники-экпрессионисты.

Эдвард Мунк «Вампир»

Эмиль Нольде «Жозеф рассказывает о своих мечтах»

Франц Марк «Три кота»

Работа Василия Кандинского

Отрываясь от реальности и избегая настоящие и существующие объекты, художники предпочитали выражать себя через удивительные и особенные формы.

В картинах этого жанра прослеживаются вытянутые фигуры, ощущается плоскость изображения, примитивизм, но в то же время динамика, краски — контрастные и, большей степенью, мрачные. Сюжеты работ часто основываются на литературных тематиках, в то же время экпрессионисты полюбили творить абстрактное искусство.

Подытожу выше написанное: если вы видите картину, напоминающую реализм, но в более красочных тонах, от которой на душе светло и приятно, то значит она выполнена в стиле импрессионизма; если же перед вами работа, вызывающая тревогу, с иногда непонятными образами, нарисована яркими и темными красками, то скорее всего, она относится к экспрессионизму.

Фото по лицензии CC0, если не указан источник


Автор статьи @rusalka


Приглашаем авторов в сообщество «Мастерская художников»

63
335.055 GOLOS
На Golos с September 2017
Комментарии (7)
Сортировать по:
Сначала старые