GOLOS
RU
EN
UA
yurashka1312
2 года назад

Юбиляр И.Бергман и Н.Думбадзе и именинники 14 июля: Т.Томас, Л.Вентура, В.Козел, К.Готт, Пелагея

ИНГМАР БЕРГМАН - юбиляр, сегодня исполняется 100 лет с его рождения

Шведский режиссёр, сценарист, актёр, продюсер, оператор. Полное имя Эрнст Ингмар Бергман, выдающийся деятель скандинавского театра 20 века, наряду с М.Антониони, Л.Бунюэлем, А.Куросавой, Ф.Феллини, признанный международный лидер «авторского» направления в мировом киноискусстве.
Родился 14 июля 1918 г. в г.Упсала, Швеция в семье викария. Мальчиком посещал гимназию, увлекался театром и кинематографом. В 19 лет Ингмар сбежал из дома. Он работал в Драматической студии, ставил детские спектакли в парках, сочинял пьесы, наконец, открыл свой маленький театр в Гражданском доме. В 1943 г. Ингмар женился на Эльсе Фишер, своей подруге из труппы бродячих актёров. В 1943 г. у них родилась дочь Лена. После окончания факультета литературы и искусства Стокгольмского университета в 1944 г. Бергман возглавил Городской театр Хельсингборга. Эльса Фишер порекомендовала взять на место хореографа Эллен Лундстрем. Это была красивая девушка, чувственная, талантливая. Последствия не заставили себя долго ждать, вскоре она забеременела, а в 1945 г. Ингмар женился во 2ой раз.
Осенью 1946 г. Бергман стал режиссёром в более крупном Городском театре Гётеборга, где проработал 3 года. С этого момента Бергман начал постоянно сотрудничать с драматическими театрами, как в должности очередного режиссёра, так и художественного руководителя. В 1963 г. он был назначен руководителем Шведского Национального театра. Профессионально работать в кино И.Бергман начал в 1941 г., редактируя сценарии. Вскоре он написал собственный сценарий под названием "Травля", который был экранизирован в 1944 г. Позднее И.Бергман начал снимать и собственные фильмы. Мировое признание получили его режиссёрские работы 50х и 60х гг.: "Земляничная поляна", "Седьмая печать", "Улыбки летней ночи", "Молчание", "Персона", эти фильмы принесли И.Бергману известность и уважение профессионалов. Выдающийся режиссёр продолжал активно работать в кино и последующие десятилетия, причем почти для всех своих картин сценарии писал сам.
Тем временем семья Бергмана стремительно росла. Весной 1948 г. Эллен родила близнецов. Денег катастрофически не хватало. В 1951 г. шведская кинопромышленность, протестуя против завышенного налога на зрелища, приостановила выпуск фильмов. Для Ингмара это было страшным ударом. Его 3ья жена журналистка Гун Грут в канун Вальпургиевой ночи родила сына. Ингмар должен был содержать уже 3 семьи, и чтобы выжить, он снимал рекламные ролики. Как только было снято эмбарго на выпуск картин, Бергман выпустил один за другим 2 значительных фильма: "Женщины ждут" и "Лето с Моникой". Его бурный роман с актрисой Харриет Андерссон стал причиной развода с Гун. А международное признание пришло к Бергману после того, как комедия "Улыбки летней ночи" (1955) получила Специальный приз на Каннском кинофестивале. В 1955 г. И.Бергман создал "Седьмую печать", один из своих великих фильмов. Руководство "Свенск Фильминдустри" разрешило снимать картину при условии, что она будет сделана с небольшими затратами и всего за 35 дней. И И.Бергман справился с задачей, использовав в качестве натуры двор студии. Осенью 1956 г. Бергман заехал в Упсалу, старинный город, в котором он родился. Здесь ему пришла идея сделать фильм, "совершенно реалистический, в котором открываешь дверь и входишь в своё детство". Так появился фильм "Земляничная поляна" (1957), который был удостоен приза "Золотой медведь" на кинофестивале в Западном Берлине.
В 1959 г. Ингмар женился на Кэйби Ларетеи, пианистке в расцвете славы, и вместе с ней переехал на роскошную виллу в Юрсхольме. Внешне брак выглядел как прочный союз 2х удачливых партнеров. Пианистка гастролирует, режиссёр ставит фильмы и спектакли, сын Даниэль отдан в умелые руки. Именно в это время Бергман начал профессионально интересоваться музыкой. Он был покорён концертом для оркестра Бартока и музыкой Стравинского. Блистательная постановка оперы "Похождения повесы" (1961) Стравинского - одна из кульминаций его режиссёрской биографии.
Во время съёмок кинодрамы "Персона" (1966), норвежка Лив Ульман понравилась режиссёру не только как актриса. В 1967 г. у них родилась дочь Линн. В расчете на совместную жизнь Ингмар построил дом на острове Форё в Балтийском море, но и этот брак вскоре распался. Бергману же понравилось жить на этом острове. В 1971 г. Бергман наконец-то обрел покой в семейной жизни. Он в пятый раз вступил в брак и вместе с женой Ингрид ван Розен переехал в новый дом. Супруги общались с друзьями, ходили на концерты и в театр, смотрели фильмы, с удовольствием работали. Бергман закончил картину "Крики и шепоты" (1972), мучительное исследование процесса смерти. Для того, чтобы снять фильм, ему пришлось использовать личные сбережения, уговорить артистов внести будущие гонорары на правах пайщиков и занять полмиллиона у Киноинститута. Популярность Бергмана достигла вершины, когда шведское телевидение в течение 6 недель в 1973 г. показывало его 6-серийный фильм "Сцены из супружеской жизни". После фильма "Фанни и Александр" (1982) И.Бергман сделал неожиданное заявление: он уходит из кино и посвящает себя театру. Бергман говорил, что ставить фильмы — тяжёлый труд. В театре ему нравился сам процесс репетиций. Главным спектаклем для Бергмана был "Гамлет" (1986). К нему он шёл долго, в 90-х годах И.Бергман продолжал ставить спектакли в театре, писал автобиографические романы и сценарии, которые передавал для экранизации только близким людям. В 1987 году он опубликовал автобиографию "Латерна Магика". Основные темы творчества И.Бергмана — это человек, оказавшийся в пустоте, и поиски любви. Всего за карьеру И.Бергман поставил 118 фильмов.
И.Бергман за творчество был награжден: Премией "Оскар" за лучший фильм на иностранном языке фильм "Девичий источник"(1960), "Как в зеркале" (1961), "Фанни и Александр" (1983), Премией Ирвинга Тальберга (1970). Получил номинации на "Оскар" за лучший сценарий и как режиссер фильмы "Земляничная поляна" (1959), "Как в зеркале" (1962), "Шепоты и крики" (1973), "Лицом к лицу" (1976), "Осенняя соната" (1978), "Фанни и Александр" (1983). Номинация на "Золотой глобус" как лучший режиссер фильм "Фанни и Александр" (1983). Получил номинации на премию Гильдии режиссеров Америки как лучший режиссер "Фанни и Александр"(1983); призы МКФ в Каннах за фильмы "Улыбка летней ночи" (1956), "Седьмая печать" (1957), "У истоков жизни" (1958), "Девичий источник" (1960), "Шепоты и крики" (1973), призы МКФ в Венеции за фильмы "Земляничная поляна" (1958), "Лицо" (1959), Золотой лев за вклад в мировой кинематограф (1971); приз международной ассоциации кинокритиков (ФИПРЕССИ) за фильм "Фанни и Александр" (1983), призы Берлинского МКФ: Золотой Медведь за фильм "Земляничная поляна" (1958), Премия Международной Католической организации в области кино за фильм "Как в зеркале" (1962), Премия Европейской киноакадемии "Феликс" (1988).
После смерти жены в 1995 г. И.Бергман уединился на острове Форё, лишь изредка общаясь с родственниками, а также с актёром Эрландом Юсефсоном. Его 8 детей также стали деятелями культуры и искусства. Сын Даниэль Бергман был режиссёром худ.фильма "Воскресные дети". И.Бергман являлся владельцем акционерной кампании "Cinematography Aktiebolag", связанной с производством кино.
И.Бергман ушёл из жизни 30 июля 2007 г. в своём доме на острове Форё в Швеции. Самая светлая память великому шведскому кинорежиссеру Ингмару Бергману


ТЕРРИ-ТОМАС – сегодня исполняется 107-годовщина его рождения

Английский комедийный актёр.
14 июля 1911 г. в г. Финчли, Лондон, полное имя Томас Терри Хоар Стивенс. Окончил Ардингли-колледж. Был клерком компании, которая занималась шоу-бизнесом. Выступал в кабаре. Во время 2ой мировой войны служил в действующей армии. В 1935 г. он дебютировал в кино, после 1945 г. выступал в ТВ-шоу, на радио, в варьете. Известность Терри-Томасу принесли роли Айвана в мюзикле Джорджа Пэла "Мальчик с пальчик" (1958), номинация на премию Британской киноакадемии (1959), майор Хичкок в комедиях Джона Боултинга "Путь рядового" (1956) и "Всё в порядке Джек" (1959), Морис Спендер в комедии Ричарда Лестера "Мышь на луне" (1963), номинация на "Золотой глобус" (1964), сэр Жильбер Вэйв-Армитаж в комедиях "Воздушные приключения" (1965) и "Бросок в Монте-Карло" (1969), сэр Перси де Корси в комедии "Испанская муха" (1976), доктор Мортимер в детективе "Собака Баскервилей" (1978). Терри-Томас украсил своим участием в роли сэра Реджинальда военную комедию французского режиссёра Ж.Ури "Большая прогулка" (1966) в компании с Луи де Фюнесом и Бурвилем. В 1964 г. получил премию «Золотой глобус» за роль в фильме «Мышь на луне». С конца 70-х годов из-за прогрессирующей болезни Паркинсона Терри-Томас снимался изредка, занимался озвучиванием фильмов и анимации, потратил большую часть своего состояния на лечение и, незадолго до своей смерти, жил в нищете, существуя на помощь от благотворительного фонда актеров, который провел специальную акцию в его честь, чтобы собрать достаточно средств для помощи ему, оставшиеся годы актер провёл в доме престарелых. Терри-Томас умер 8 января 1990 г. в Годалминге, графство Суррей.
Самая светлая память замечательному британскому комику Терри-Томасу...


**ЛИНО ВЕНТУРА – сегодня исполняется 99-годовщина его рождения **

Французский актёр итальянского происхождения. Один из моих любимых актеров мирового кинематографа. Настоящее имя и фамилия Анжело Джузеппе Паскуале Боррини.
Родился 14 июля 1919 г. в г. Парме, Италия в семье Джованни Вентуры и Луизы Боррини. В 8 лет бросил школу и сменил множество профессий, профессионально занимался боксом и борьбой. В 1950 г. Лино стал чемпионом Европы в среднем весе по греко-римской борьбе, однако, получив серьёзную травму ноги был вынужден прервать карьеру спортсмена. Уйдя из спорта, занимался тренерской работой, организовывал поединки. На съёмочной площадке оказался случайно в 1954 г. в гангстерском боевике Жака Беккера "Не тронь добычу". К концу 50-х годов начал играл в эпизодических ролях во французских и итальянских фильмах, в силу его специфической внешности снимался в ролях жестоких и бездушных гангстеров, решительных и не лишённых юмора полицейских, с этого момента началась актёрская карьера Лино Вентуры, он снимался в основном в гангстерских фильмах, нередко вместе со своим большим другом знаменитым актером Жаном Габеном. Среди наиболее знаковых ролей Лино Вентуры роль коррумпированного полицейского Тайгера Брауна в фильме «Трёхгрошовая опера» (1963) и мафиозо Вито Дженовезе в фильме «Бумаги Валачи» (1972). С начала 60-х годов актер Лино Вентура расширил своё амплуа, играл потерянных, внутренне сломленных персонажей в фильмах "Горилла приветствует вас", "Искатели приключений" (в паре с красавцем Аленом Делоном), "Взвесь свой риск" и др.
Одной из самых заметных ролей актера стал образ жесткого комиссара полиции Алена Ле Гоффа в криминальной драме «Сицилийский клан» (1969) в компании друзей-актеров Жана Габена и Алена Делона. С 70-х гг. Лино Вентура часто снимается в комедиях и психодрамах. Началом этой трансформации стало участие актёра в дуэте с известным певцом и актером Жаком Брелем в фильме "Зануда", это один из моих любимых фильмов. Прославился он исполнением главной роли в шпионском триллере Клода Пиното "Молчаливый" (1973). Важной этапной работой Лино Вентуры стал образ полицейского в фильме Ф.Рози "Сиятельные трупы" (1976). Наполненный психологизмом, мужской энергетикой, неоднозначный полицейский Вентуры борется с пороками юриспруденции. И наконец, венцом и достижением Лино Вентуры стала роль Жана Вальжана в телеэкранизации романа В.Гюго "Отверженные" (1982) режиссёром Р.Оссейном. Так, начав карьеру с одноплановых ролей очен плохих парней, Лино Вентура вышел на высоты актёрского мастерства, стал большим актёром, и ему уже были подвластны любые жанры и роли. За свою актерскую карьеру Лино Вентура снялся в 76 фильмах. Получил номинацию на приз "Сезар" как лучший актер в фильме "Отверженные" (1982), а также приз за лучшую мужскую роль в фильме "С Новым годом!" в Сан-Себастьяне (1973).
Несмотря на то, что большую часть жизни провёл во Франции и по-итальянски говорил с французским акцентом, тем не менее Л.Вентура так и не получил французского гражданства. В 1966 г. Лино Вентура основал благотворительный фонд помощи инвалидам «Подснежник».
В 1942 г. Лино женился на подруге детства Одетте Леконт, у супругов было 4 детей: Милен (1946), Лоуренс (1950), Линда (1958) и Клелия (1961).
Лино Вентура скончался от сердечного приступа в 1987 г. в возрасте 68 лет. В Париже в его честь назвали площадь на пересечении улицы Мартир и Авеню Трюдэн.
Самая светлая память великолепному итало-французскому актеру Лино Вентура.


КОЗЕЛ ВЛАДИМИР ГЕОРГИЕВИЧ – сегодня исполняется 99-годовщина его рождения

Народный артист РСФСР. Советский актёр театра и кино.
Родился 14 июля 1919 г. в Астрахани. После окончания средней школы поступил на первый курс литературного факультета педагогического института, но вскоре, увлёкшись актёрской профессией, оставил занятия. В 1938 г. вышел на театральную сцену в Астраханском ТЮЗе. В 1939-46 гг. служил в Красной Армии (чтец Ансамбля красноармейской песни и пляски Забайкальского фронта). Был награжден медалью "За боевые заслуги" и Орден Отечественной войны II ст. В 1947-54 гг. работал в театрах Сталиногорска, Краснодара, особый успех снискав в Приморском драматическом театре имени Горького (1954-1962). В 1962-64 гг. актeр Рижского театра русской драмы. В 1964-67 гг. играл в Первом драматическом театре Группы советских войск в ГДР (Потсдам). В 1967 г. перешёл в труппу Московского академического театра Сатиры. Вместе с другими актерами этого театра В.Козел принимал участие в съёмках телевизионного театра миниатюр "Кабачок 13 стульев", где ему досталась роль пана Беспальчика.
В кино дебютировал в роли Тихова в фильме «На трассе» (1963). Наиболее популярной работой В.Козела стала роль белогвардейского контрразведчика полковника Щукина в знаменитом сериале "Адъютант его превосходительства". Всего в кино сыграл 32 роли.
В.Козел скончался 31 декабря 1988 г. в Москве. Похоронен в Ближнем Подмосковье на Долгопрудненском кладбище.
Самая светлая память замечательному актеру Владимиру Козелу.


**ДУМБАДЗЕ НОДАР ВЛАДИМИРОВИЧ - сегодня исполняется юбилейная 90-годовщина его рождения **

Известный грузинский писатель и сценарист.
Родился 14 июля 1928 г. в Тифлисе, Грузинской ССР. Вырос в деревне Хидистави, расположенной в западной Грузии. По окончании средней школы поступил в Тбилисский университет на экономический факультет. Университет окончил в 1950 г. Работал в университете лаборантом. С 1957 г. Н.Думбадзе переключается целиком на литературную работу, работал в журналах «Цискари» («Рассвет»), «Нианги» («Крокодил»). С 1962 по 1965 год был сотрудником сценарного отдела на киностудии «Грузия-фильм». В 1965 г. вновь вернулся в журнал «Нианги» где работал главным редактором до 1973 г. За литературную карьеру написал много рассказов, 7 романов и повестей, 9 сценарий к экранизациям. Явился лауреатом гос.премии за роман «Закон вечности» (1978), премии Ленинского комсомола за повесть «Я, бабушка, Илико и Илларион» (1963) и гос. премии Грузинской ССР им. Ш.Руставели (1975).
Нодар Думбадзе скончался 14 сентября 1984 г. в Тбилиси, похоронен в Тбилиси в парке Мзиури, созданном по инициативе писателя. В 2009 г. его прах был перенесён в пантеон Мтацминда. Самая светлая память замечательному грузинскому писателю Нодару Думбадзе.


КАРЕЛ ГОТТ - сегодня ему исполняется 79 лет.

Один из самых знаменитых чешских певцов, называемый «чешским соловьём».
Карел Готт родился 14 июля 1939 г. в Пльзени. В 1960 г. Готт оставил работу на трамвайном заводе, решив посвятить свою жизнь пению, и поступил в Пражскую консерваторию по специальности «оперное пение». Однако лишь с приходом в начале 1960-х гг. в Чехословакию моды на твист началось восхождение Карела Готта к музыкальной славе. В 1962 г. он получил ангажемент в известный пражский театр «Semafor» (Светофор, чеш.), и в том же году дуэт Карела Готта и Власты Пруховой победил в хит-параде Чешского радио. Уже в 1963 г. песня «Oči sněhem zaváté» из спекталя театра «Semafor», которую исполнял Готт, стала самой популярной композицией в Чехословакии, в результате чего он впервые выиграл в общенациональном конкурсе певцов «Золотой соловей». В 1965 г. Карел Готт покинул театр «Semafor» и основал собственный театр «Аполлон», став его главной звездой. После роспуска этого театра в 1967 г. он отправился на гастроли в Лас-Вегас, США. Из Америки Карел Готт вернулся профессионалом, сделавшим ставку на направление поп-музыки. Благодаря своим вокальным талантам он смог завоевать определённый успех на поп-сцене Западной и Восточной Европы и выпустить первый альбом, тут же ставший «золотым». Готт является одним из немногих чешских исполнителей, получивших широкую известность за границей. А на европейской сцене Готт стал известен как «золотой голос из Праги». Резко выросла его популярность и на родине. Серия таких хитов, как «Lady Carneval» и «Když jsem já byl tenkrát kluk», обеспечили ему всенародную славу. В 60-80-е годы Карел Готт был любимцем советской публики. Он не только часто приезжал в Москву, ездил по самым удалённым регионам СССР. Советской публике очень нравилось, как он пел старинные русские романсы и советские песни: «Я вас любил», «Ах ты, душечка», «Я встретил вас», «Соловьи, соловьи, не тревожьте солдат». Если бы в то время существовали фан-клубы, то готтовский был бы одним из самых активных и многочисленных.
«Золотая эра» Карела Готта пришлась на 70-е—80-е гг., когда он по праву занимал 1ое место в поп-музыке Чехословкии, регулярно получал первые места на национальных музыкальных конкурсах и выпускал один за другим «золотые» и «платиновые» диски. Он часто гастролировал по Европе, Азии и Америке, а его репертуар включал в себя композиции уже спектра жанров, от поп-музыки до народной и классической. Готт вёл собственную музыкальную программу на телевидении, снялся в 14 художественных и документальных фильмах. В конце 80-х гг. конкуренция на чехословацкой музыкальной сцене резко усилилась, появилось много молодых исполнителей, однако празднование пятидесятилетия Карела Готта в 1989 г. подтвердило его роль певца номер 1 в стране. Большой резонанс имело выступление К.Готта на Вацлавской площади во время бархатной революции 1989 г. в поддержку свержения коммунистического режима. В 1990 г. Готт объявил об окончании карьеры, однако шумный успех его заключительных выступлений в спортивно-концертных залах в Чехословакии и Германии заставили певца изменить своё решение. Уже в 1992 г. его альбом «Když muž se ženou snídá» стал самым продаваемым диском года, причём это достижение было повторено Готтом в 1995 и 1997 гг. До настоящего времени Карел Готт остаётся главной супер-звездой чешской поп-музыки, регулярно выпускает новые песни. А в 2007 г. Карел в 33ий раз выиграл ежегодный национальный музыкальный конкурс «Золотой соловей». В конце 2013 г. К.Готт впервые после 2000 г. приехал в Россию и выступил для Новогодней ночи на 1 канале.
В 2010-х он один из самых популярных людей в Чехии. Он живёт один в шикарной вилле на холме, откуда открывается вид на всю Прагу. Дни Карела Готта расписаны буквально по минутам: интервью, концерты, записи в студии, работа над картинами в мастерской. В свои 75 лет с лишним лет артист занимается спортом, является ярым противником курения и пропагандирует здоровый образ жизни.
В 2015 г. 76-летний Карел Готт был госпитализирован и прооперирован в Праге с подозрением на онкологическое заболевание лимфоузлов Он ненадолго был выписан из больницы после 1го курса химиотерапии и получил сам лично награды «Золотой соловей», «Абсолютный соловей», «Платиновый соловей». В мае 2016 г. К.Готт был прооперирован во 2ой раз. В сентябре 2016 г. он заявил, что победил рак и возвращается на сцену.
До недавнего времени Карел Готт женат не был. У Карела Готта 4е дочери. Старшая дочь — Доминика, младшая — Люция. Две самые юные Шарлотта Элла и Нелли София родились в 2006 и 2008 гг. Карел недавно женился на их матери, Иване Махачковой, которая моложе певца на 38 лет, семья живёт в Праге. А на вилле в Jevany на востоке Праги, где Готт жил в 1969-2005 гг. теперь действует музей «Gottland», открытый для публики. Здесь можно посмотреть детали быта и личной жизни певца.


ПЕЛАГЕЯ /Телегина Пелагея Сергеевна - сегодня ей исполняется 32 года

Российская певица, основательница и солистка группы «Пелагея». Исполняет русские народные песни, романсы и авторские сочинения.
Родилась 14 июля 1986 г. в Новосибирске, имя Пелагея носила прабабушка певицы, в девичестве она Ханова по фамилии последнего мужа её матери, Светланы Хановой, бывшей джазовой певицы, которая после потери голоса стала театральным режиссёром и преподавала режиссуру и актёрское мастерство в Новосибирске. В настоящее время она продюсер и режиссёр группы её дочери. В 4 года впервые вышла на сцену, в 8 лет поступила без экзаменов в Новосибирскую специальную музыкальную школу при Новосибирской консерватории и стала первой ученицей-вокалисткой. В 9-летнем возрасте познакомилась с лидером группы «Калинов Мост» Д.Ревякиным, и он направил в Москву на «Утреннюю звезду» видеокассету Пелагеи, но, в отсутствие фольклорного блока на конкурсе, ведущий конкурса Ю.Николаев предложил ей участвовать в конкурсе солистов «Утренней звезды», в котором она заняла первое место и стала обладателем почётного звания «Лучший исполнитель народной песни в России 1996 г.» и премии. В 10 лет подписала контракт с фирмой Feelee Records, переехала в Москву. Училась в музыкальной школе при Институте им. Гнесиных в Москве, а также в школе с углублённым изучением хореографии. Стипендиат фонда «Юные дарования Сибири». Участница международной программы ООН «Новые имена Планеты». Участвовала как в официальных мероприятиях и в альтернативных проектах «Учитесь плавать», трибьют Depeche Mode, дуэты с Г.Сукачёвым, В.Бутусовым, А.Скляром, И.Желанной.
В 1998 г. выступила на саммите глав России, Германии и Франции. В июле 1999 г. по приглашению М.Ростроповича участвовала в музыкальном фестивале в Эвьяне наряду с Е.Кисиным, Р.Шанкаром, П.Бурчуладзе, Би Би Кингом. В 14 лет Пелагея экстерном окончила школу и поступила в РАТИ на эстрадное отделение. Окончила его с красным дипломом в 2005 г. и тогда же была основана одноимённая группа «Пелагея». В 2003 г. выступила на праздновании 300-летия Санкт-Петербурга. В 2004 г. снялась в эпизодической роли в теле-фильме «Есенин». В 2009 г. Пелагея победила в номинации «Солистка» в хит-параде «Чартова дюжина». В январе 2010 г. приняла участие в российской постановке вокальной оперы-импровизации Бобби Макферрина «Боббл». В 2012- 2014 гг. была наставницей в вокальном телевизионном шоу «Голос» на «Первом канале». Участвовала в шоу на протяжении 3х сезонов в неизменной компании наставников Л.Агутина, А.Градского и Д.Билана. В 2014—2016 гг. была тренером-наставницей в вокальном телевизионном шоу «Голос.Дети» на Первом канала. В 2014 г.вышел телефильм «Александра Пахмутова. Светит незнакомая звезда», в котором текст за кадром читает Пелагея. В 2014 г. Пелагея озвучила божью коровку в мультфильме «Махни крылом». В 2015 г. Пелагея стала победительницей в номинации «Лучший фолк-исполнитель» 1ой Российской национальной музыкальной премии. В 2017 г. вернулась в проект «Голос» вместе с А.Градским. В 2018 г. вновь стала наставником в телешоу «Голос. Дети», и в 5ом сезоне её подопечный стал победителем.
В личной жизни в 2010 г. Пелагея вышла замуж за Дмитрия Ефимовича, режиссёра Comedy Woman, но в 2012 г. развелась с ним. В 2016 г. хоккеист ЦСКА и сборной страны Иван Телегин сделал ей предложение. И после окончания чемпионата мира 2016 г. они зарегистрировали брак. В январе 2017 г. певица родила дочь Таисию

=================================================
Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/

0
4.170 GOLOS
На Golos с June 2017
Комментарии (8)
Сортировать по:
Сначала старые