Юбиляры Н.Охлопков, Л.Касаткина, А.Эшпай, С.Светличная и именинники 14-15 мая: В.Трошин, Д.Лукас, В.Матецкий, Н.Павлова
ОХЛОПКОВ НИКОЛАЙ ПАВЛОВИЧ - 15 мая у него исполняется юбилейная 120 годовщина дня рождения
Народный артист СССР РСФСР. Знаменитый русский советский актёр театра и кино, режиссёр, педагог, сценарист.
Родился 15 мая 1900 г. в г.Иркутск, Российская империя.
Учился в Государственных экспериментальных мастерских (ГЭКТЕМАС, 1921-1923 гг. на актёрском отделении), затем на режиссёрском ТИМа. В 1923-1926 годах работал в ГОСТИМе. С 1930 года руководил Реалистическим театром в Москве. В 1938-1943 годах — актёр и режиссёр театра имени Е.Б. Вахтангова. В 1943-1967 годах возглавлял Московский Театр Революции (ныне — Академический театр имени В.В. Маяковского). В 1955-1956 годах — заместитель Министра культуры СССР, режиссёр в театрах Москвы и Ленинграда.
Постановщик оперных спектаклей в Большом театре СССР, педагог ГИТИСа, профессор, член-корреспондент Берлинской академии художеств. За карьеру у Н.Охлопкова было 12 театральных работ, включая 3 роли в ГосТИМ, 2 роли в театре им.Е.Вахтангова, 7 ролей в театре Революции (имени В.Маяковского), а также осуществил 3 режиссёрские работы в Реалистическом театре Москвы.
Первая роль Н.Охлопкова в кино — скрипач в фильме «Банда батьки Кныша» (1924). В 1927-1930 годах поставил три фильма: комедию-гротеск «Митя» (1927), комедию-памфлет «Проданный аппетит» (1928) и историко-революционную эпопею «Путь энтузиастов» (1930).
В 1944 г. был награжден "За успешную работу в области советской кинематографии в дни Отечественной войны и выпуск высокохудожественных картин". Всего за карьеру сыграл в 22 ролях в кино. Награды Н.Охлопкова: 6-кратный лауреат Государственных премий СССР 1941-1947-1949-1949-1951-1951; Орден Ленина; Три ордена Трудового Красного Знамени (1938, 1947, 1960); Орден Красной Звезды (1944); медаль «За доблестный труд в ВОВ 1941—1945 гг.»; Медаль «В память 800-летия Москвы» (1948).
Н.Охлопков состоял в браке с Еленой Ивановной Зотовой.
Он скончался 8 января 1967 г. в Москве на 67 году жизни от сердечного приступа. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
Самая светлая память великолепному актеру и режиссеру Николаю Охлопкову.
КАСАТКИНА ЛЮДМИЛА ИВАНОВНА – 15 мая у неё исполняется юбилейная 95 годовщина дня рождения
Народная артистка СССР. Популярнейшая советская актриса театра и кино. Заслуженный деятель культуры ПНР.
Родилась 15 мая 1925 г. в с.Володарское, Вяземский уезд, Смоленская губ. Училась в Московской оперной студии на хореографическом отделении. С 11 лет начала выходить на балетную сцену в детских ролях. В студии проучилась 4 года, по настоянию врачей балет пришлось оставить. В 1943 г. поступила и в 1947 г. окончила актерский фак-т ГИТИСа им.А.Луначарского, курс И.Раевского и Г.Конского. В тот же год была принята в труппу Центрального Театра Советской Армии (с 1991 г. Российской Армии), где Л.Касаткина работала до конца своих дней. Всего в театре она сыграла 34 роли. В кино дебютировала в фильме «Укротительница тигров» (1954). Снималась много, и свои лучшие роли актриса сыграла в фильмах своего мужа режиссера Сергея Колосова. Занималась преподавательской деятельностью в ГИТИСе, выступала на творческих вечерах, встречах со зрителями. За успехи в творчестве Л.Касаткина была отмечена и награждена призом «Золотая нимфа» МКФ в Монте-Карло(1962) за лучшую женскую роль в фильме «Укрощение строптивой», медалью «Братство по оружию»(1965), премией Ленкома за исполнение роли А.Морозовой в телесериале «Вызываем огонь на себя»(1968), премией МКФ в Гданьске(1974) за исполнение роли З.Воробьевой в фильме «Помни имя свое», лучшая актриса 1975 г. по опросу журнала «Советский экран», гос.премией РСФСР им.братьев Васильевых за исполнение роли З.Воробьевой в фильме «Помни имя свое» (1976), медалью им.А.Попова за театральные работы (1981); орденами Ленина, Трудового Красного Знамени, Дружбы, «Знак Почёта», Святой равноапостольной княгини Ольги II степени (РПЦ), «За служение Отечеству» (святых великого князя Д.Донского и преподобного Сергея Радонежского) III степени, «За заслуги перед Отечеством» II–III-IV степеней; Премия «Звезда Театрала» в номинации «Легенда сцены» (2010). Л.Касаткина являлась Академиком Российской академии кинематографических искусств «Ника». Всего за карьеру Людмила Касаткина сыграла 45 ролей.
Сын Людмилы Касаткиной и Сергея Колосова, Алексей стал известным джазменом, закончил факультет журналистики, радио и телевидения. Его передачи о джазе много лет идут на Русском радио. Народная артистка СССР Людмила Касаткина умерла 22 февраля 2012 г. в Москве. Самая светлая память великой актрисе Людмиле Касаткиной
ЭШПАЙ АНДРЕЙ ЯКОВЛЕВИЧ – 15 мая у него исполняется юбилейная 95 годовщина дня рождения
Народный артист СССР, РСФСР и Марийской АССР. Композитор.
Родился 15 мая 1925 г. в г.Козьмодемьянске Марийской АО. Участник ВОВ, ушел на фронт в 18 лет, служил в разведке. В 1953 г. окончил Московскую консерваторию по классу композиции и фортепиано, а в 1956 г. окончил аспирантуру по классу композиции. Автор балетов: «Ангара» (по пьесе «Иркутская история», 1976, Большой театр), «Круг» (1980), «Помните!» (1981); кантаты «Ленин с нами» (1968), 4х симфоний (1959, 1962, 1965, 1978), симфонических танцев на марийские темы (1952), концертов для оркестра (1967), для фортепьяно с оркестром (1954, 1972), для скрипки с оркестром (1956, 1977), «Венгерских напевов» для скрипки с оркестром (1953), увертюры-фантазии для оркестра «Переход Суворова через Альпы» (1996), камерных ансамблей, более чем 100 эстрадных песен и множества других произведений. Автор мюзикла «Любить воспрещается» (1973). Писал музыку к спектаклям драм.театра и 71 кинофильму. Член Международного музыкального совета при ЮНЕСКО (с 1977). Почётный член Общества им. Ф. Листа (1979, США). Академик Российской академии кинематографических искусств. Почётный президент землячества Марий Эл в Москве. За успехи в творчестве А.Эшпай награжден множеством госпремий и орденами «За заслуги перед Отечеством» IV степени, Дружбы, Красной Звезды, «Знак Почёта», Трудового Красного Знамени, Ленина, Отечественной войны II степени, «За заслуги перед Чувашской Республикой»; медалями «За победу над Германией в ВОВ 1941-45 гг.», За взятие Берлина», «За освобождение Варшавы», «За Варшаву 1939—45» (Польша), знаком ордена святого Александра Невского «За труды и Отечество», Почётная премия РАО «За вклад в развитие науки, культуры и искусства». А.Эшпай умер 8 ноября 2015 г. в Москве. Самая светлая память известному композитору Андрею Эшпаю
ТРОШИН ВЛАДИМИР КОНСТАНТИНОВИЧ - 15 мая у него исполняется 94 годовщина дня рождения
Народный артист РСФСР. Актер театра и кино, певец.
Родился 15 мая 1926 г. в раб.посёлке Михайловское Свердловской обл. В 1947 г. закончил Школу-студию МХАТ и был принят в труппу МХАТ. В 1955 г. актёр вышел на эстраду с исполнением песен советских композиторов. Привычно его имя связывают с исполнением песни "Подмосковные вечера", которую он записал для докум. фильма, а затем исполнил и по радио. Но еще раньше В.К. Трошин поразил слушателей в спектакле МХАТ "Двенадцатая ночь", где исполнил "Песню шута". Голос Трошина после "Подмосковных вечеров" стал своего рода характерной приметой того времени. Песни в его исполнении звучали по радио круглосуточно, за эти годы он спел более 500 произведений! Творческое содружество с композитором Э.Колмановским длилось многие годы, Трошин исполнил все его лучшие песни: «Тишина», «Перекрёсток», «Я работаю волшебником», «Люди в белых халатах», «Журавлёнок», «Городской мотив», «Метаморфозы» и «Рано или поздно». В репертуаре Трошина были песни и других видных композиторов советского периода: Пахмутовой, Френкеля, Островского, Фрадкина, Богословского, Фельцмана, Молчанова, Бабаджаняна. В его арсенале исполнителя были речитатив, вокал, выразительная мимика, присущие его актерскому мастерству. При этом не прекращалось и творчество В.Трошина в качестве драмат. актёра на сцене МХАТа, где он являлся исполнителем вплоть до ухода из труппы целиком на концертную деятельность в 1988 г. А также и в кино. Всего за карьеру В.Трошин осуществил 96 ролей. В.Трошин автор книги «Мои годы — россыпь самоцветов» (2007). Его имя украшает Площадь звёзд у Государственного централ. концертного зала “Россия”. В.Трошин награжден орденами Почёта, Дружбы, Петра Великого I степени, «Великая Победа», «Служение и честь».
В.Трошин умер 25 февраля 2008 г. на 82-м году жизни в Москве. Похоронен актёр на Троекуровском кладбище.
Самая светлая память великолепному актеру и певцу Владимиру Трошину
СВЕТЛИЧНАЯ СВЕТЛАНА АФАНАСЬЕВНА – 15 мая у неё юбилей – 80 лет
Заслуженная артистка РСФСР. Популярная советская российская актрисе театра и кино.
Родилась 15 мая 1940 года в Ленинакане (ныне Гюмри), Армянская ССР.
Вместе с родителями Марией Золотарёвой и Афанасием Светличным переехала на ПМЖ в Мелитополь (Украина).
Окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии в 1963 г. С 1963 года — актриса Театра-студии киноактёра. Театральные работы С.Светличной: Марья Тимофеевна Лебядкина - "Бесы" по роману Ф. Достоевского (реж. В. Спесивцев), Сюзанна в пьесе «Чудо святого Антония» и др.произведениям М. Метерлинка (1976, реж. С. Кулиш). В кино дебютировала в 1959 г. в роли Натки в фильме «Колыбельная», ещё будучи студенткой ВГИКа. Всего в кино сыграла в 69 фильмах. С.Светличная — актриса лирико-драматического дарования (её роли в фильмах "Любить", "Неподсуден", "Держись за облака", "Им покоряется небо", "Семнадцать мгновений весны", "Стряпуха"), обрела огромнейшую популярность, благодаря блестящему исполнению острохарактерной роли Анны Сергеевны в популярнейшей комедии Леонида Гайдая "Бриллиантовая рука". Награды С.Светличной: XI Бердянский Международный кинофестиваль: Приз зрительских симпатий. В апреле 2015 года на XXI Российском кинофестивале «Литература и кино» в Гатчине Светлана Светличная была награждена призом «За преданность кинематографу».
С.Светличная была замужем за народным артистом РСФСР Владимиром Ивашовым (1939—1995), в браке с которым родились сыновья Олег и Алексей Ивашовы.
ДЖОРДЖ ЛУКАС – сегодня ему исполняется 76 лет
Американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Является одним из наиболее коммерчески успешных режиссёров мира.
Полное имя Джордж Уолтон Лукас, родился 14 мая 1944 г. в г. Модесто, штат Калифорния. С детства был одаренным мальчиком, любил музицировать, был достаточно тихим и скромным. В юности попал в автокатастрофу и выжил исключительно благодаря самым серьезным стараниям врачей. После колледжа поступает в южно-калифорнийский университет, где изучает киноискусство. Там он знакомится с Ф.Ф.Копполой, который на 5 лет старше Лукаса. Какое то время Джордж работает ассистентом Копполы, благодаря чему быстро учится азам кинематографии и профессионализму. В 1970 г. при финан. поддержке Копполы Д.Лукас снимает фильм «ТНХ 1138», а затем на тех же условиях фильм «Американские граффити», который имел нешуточный успех, был в лидерах национального кинопроката 1973 г. и получил 3 номинации на «Оскар», а критики наперебой расхваливали и возносили до мифологических высот талант и потенциал Джорджа Лукаса. Сразу после первого успеха Д.Лукаса пригласили продюсеры киностудии «XX век Фокс», профинансировав новый проект автора «Звездные войны». Сценарий был оценен скудно, а бюджет равен телепостановке, на кастинг пригласили неизвестных и дешевых актеров, новичков и дебютантов. А будущую звезду Голливуда Х.Форда завербовали из плотников. При съемках все на площадке, кроме самого Лукаса, были уверены, что снимаются в каком-то цирковом фантастическом шоу, в то время никто еще не умел по существу снимать фантастику. Фильм был отмечен сумасшедшим кассовым успехом – более 300 млн.долларов, а потом пошел вал всевозможных премий и наград, завоеванных Д.Лукасом и его «Звездными войнами». Первая часть фильма была удостоена 6ти золотых статуэток «Оскар». А хитрый Лукас получил больше всех, срезав свой режиссерский гонорар на 500 тыс.дол. со студией «XX век Фокс», он выкупил все права на торговую символику фильма. И в итоге нехитрой махинации Лукас заработал 5 млрд.долл., и он до сих пор получает дивиденды от прибылей при продаже товара с символикой «Звездных войн». На полученные от проката фильма деньги Лукас открыл собственную киностудию Lucas film Ltd. и множество её филиалов, разбросанных по штату Калифорния. На Lucas film Ltd. сегодня производится самое совершенное в мире техническое оснащение к фильмам и расположено множество супер-оборудованных павильонов, для персонала студии раотает служба отдыха и сервиса, общежитие и даже школа. Следующие 20 лет Лукас практически не занимается режиссурой. Иногда он продюсирует удачную картину, как например, трилогию об Индиане Джонсе, или напишет сценарий к продолжению «Звездных войн» (эпизоды V и VI). Во всем остальном Лукас стал удачным предпринимателем. После неудачно-провальной попытки в 1994 г. взяться за режиссуру фильм «Убийство в радиостране», Д.Лукас решает раз и навсегда порвать со старым ремеслом. Но не надолго, в 1998 г., отметив 20-летний юбилей «Звездных войн», Лукас вознамерился выпустить приквелы к знаменитой трилогии, 1я часть которых вышла в 1999 г. 2я часть новых «Звездных войн» вышла в 2002 г. а третья и заключительная в 2005 г. Но такого же успеха приквелы звездной трилогии Лукаса больше не собрали. В багаже Д.Дукаса остались по-прежнему премия "Оскар" - Премия Ирвинга Тальберга (1991) + Номинация на "Оскар" как лучший режиссер "Звездные войны"(1977) + 2 номинации на премию Гильдии режиссеров Америки как лучший режиссер в "Американские граффити"(1973) и "Звездные войны" (1977). Всего в творческом багаже Д.Лукаса режиссера и продюсера 126 работы.
МАТЕЦКИЙ ВЛАДИМИР ЛЕОНАРДОВИЧ – сегодня ему исполняется 68 лет
Советский и российский композитор, продюсер, радиоведущий, автор песен. Вице-президент Российского Авторского Общества.
Родился 14 мая 1952 г. в Москве. В детстве Володя основным желанием было освоить игру на фортепиано, под влиянием «The Beatles» он освоил и гитару, углублённо изучал английский язык, закончил художественную школу, физ.-мат. школу при Бауманском институте. С конца 1960-х годов Владимир Матецкий выступал в составе различных рок-групп в качестве клавишника, гитариста и бас-гитариста, а также начал сочинять песни — сначала по-английски. После школы поступил в Московский институт стали и сплавов, где учился с 1969 по 1974 год. В студенческие годы Матецкий стал бас-гитаристом группы «Удачное приобретение», в репертуаре которой, помимо признанных хитов, стали появляться и его песни, сотрудничал со Стасом Наминым. Матецкий ушёл из группы и начал брать частные уроки композиции. После расставания с «Удачным приобретением» Матецкий стал сотрудничать с разными исполнителями как композитор. В 1985 г. Матецкий по заказу телевидения написал для Софии Ротару и Яака Йоалы песню «Лаванда», в дальнейшем Матецкий написал для Софии Ротару такие песни, как «Луна, луна», «Было, но прошло», «Дикие лебеди», «Хуторянка», «Твои печальные глаза», «Засентябрило», «Лунная радуга», «Звёзды как звёзды». В 1988 г. Матецкий взялся написать музыку и песни к фильму «Маленькая Вера». После этого Матецкий работал с режиссером Пичулом над лентами «В городе Сочи тёмные ночи» и «Мечты идиота». Всего В.Матецкий написал музыку к 17 фильмам. В конце 1980-х годов Матецкий благодаря знанию английского стал координатором «саммита» американских и советских композиторов под лозунгом «Music Speaks Louder Than Words» с советской стороны. В.Матецкий становится координатором проекта с российской стороны. Матецкий пишет песни и для молодых исполнителей, которым помогают приобрести известность его шлягеры. В 1993 году Матецкий открывает свою студию звукозаписи, просуществовавшую до 2000 года. На ней записывались София Ротару, Влад Сташевский, Сергей Беликов, Вадим Казаченко, Олег Газманов, Стас Михайлов, Владимир Пресняков-старший, Роксана Бабаян, Владимир Маркин, Анка, Катя Лель, Аркадий Хоралов, Вика Цыганова, Александр Малинин, Любовь Успенская. Матецкий продолжает работу над музыкой для кино и телевидения. Среди его работ в этой сфере — музыка к короткометражному фильму Юрия Грымова «Мужские откровения», музыкальное оформление передач каналов ТВЦ и ОРТ. С 2008 по 2012 год вёл на радиостанции «Серебряный дождь» программу «Слова и музыка Владимира Матецкого». Матецкий занимает пост вице-президента Авторского совета Российского авторского общества. Постоянный член жюри конкурсов, в том числе по отбору на Евровидение. Стал одним из соавторов песни «A Million Voices», исполненной на «Евровидении-2015» Полиной Гагариной.
Женат на Анне Юрьевне Матецкой (род.1966), у них 2 детей: дочь Мария (род. 1987) замужем, закончила МГИМО, факультет междунар. права и сын Леонид Матецкие (род.2001)
ПАВЛОВА НАДЕЖДА ВАСИЛЬЕВНА – 15 мая ей исполняется 64 года
Народная артистка СССР, РСФСР и Чувашской АССР. Известная российская балерина.
Родилась 15 мая 1956 г. в г.Чебоксары, Чувашская АССР в многодетной семье, родители этнические чуваши. В 7 лет начала заниматься в хореографическом кружке при Доме пионеров. В 1966 году её заметила комиссия из Пермского хореографического училища, приехавшая в Чебоксары в поисках одаренных детей, и Наде предложили учиться в Перми. Со 2-го класса Надя Павлова участвует в концертах, а также исполняет все существующие детские партии в спектаклях Пермского театра оперы и балета. В 1970 году во время гастролей театра в Москве Надя Павлова привлекает особое внимание рецензентов. В 15 лет Надежда Павлова становится лауреатом первой премии Всесоюзного конкурса балетмейстеров и артистов балета, а год спустя, в 1973 году, завоёвывает Гран-при II Международного конкурса артистов балета в Москве. В эти годы Надежда Павлова особенно часто гастролирует по стране и за рубежом, покоряя зрителей Италии, Японии, Китая, Австрии, Германии, Франции и США. По окончании училища в 1974 году — солистка Пермского академического театра оперы и балета им. П. И. Чайковского. С сентября 1975 г. — солистка Большого театра. Её постоянным партнером на протяжении этого десятилетия остается В.Гордеев, ставший её мужем. Окончив балетмейстерское отделение ГИТИСа как педагог-репетитор в 1984 году, она проводит мастер-классы во Франции, Германии, Японии, Финляндии. С 1992 по 1994 годы Надежда Павлова — художественный руководитель Театра балета Надежды Павловой, а в 1995 году — Ренессанс-балета. Входила в состав жюри международных конкурсов артистов балета в Люксембурге (1995) и Гонконге (1996). В 1999 г. принимает участие в открытии Российского культурного центра в Вашингтоне, становится лауреатом фестиваля «Звезды мирового балета» в Донецке. В 1998—1999 годах как приглашённая звезда выступала в спектаклях труппы «Русский балет». В 2000 году была педагогом-пепетитором балетного театра «ГИТИС» под руководством В. Ахундова. С 2009 года — балетмейстер-репетитор в Государственном академическом театре классического балета под руководством Н. Д. Касаткиной и В. Ю. Василева. С 2013 г. Н.Павлова преподаёт в Российской академии театрального искусства (РАТИ) (профессор). Является самой молодой артисткой, носящей звание «Народный артист СССР» (удостоена в 28 лет). Театральные работы Н.Павловой: 4 партии в Пермском театре оперы и балета им. Чайковского; 20 партий в Большом театре; 1 партия в Московском городском балете В. Смирнова-Голованова; 1 партия в Балетной труппе С.Власова. Сыграла 8 ролей в кино.
Награды Н.Павловой: Орден «Знак Почета» (1976), Премия Ленинского комсомола (1975), Всесоюзный конкурс балетмейстеров и артистов балета (I премия, Москва, 1972), II Международный конкурс артистов балета (Гран-при, Москва, 1973).
Надежда Павлова замужем дважды: 1ый муж Народный артист СССР Гордеев Вячеслав Михайлович, артист балета, балетмейстер, педагог хореограф, солист Большого театра в 1969-89 годах. Развелись в 1986 году. 2ой муж Окулевич Константин Михайлович, врач-психоаналитик, доктор медицинских наук.
Все фото из источника: http://www.kino-teatr.ru/kino/