«Я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины рассудка». Винсент Ван Гог. Часть II
В 1886 году Ван Гог приехал в Париж и поселился у своего брата Тео, который занимался торговлей картин авангардного направления, в частности импрессионизма. Ван Гог обрёл смысл жизни, отвлёкся от мирских проблем и забот, и полностью посвятил себя живописи.
В Париже он познакомился с такими художниками, как Тулуз-Лотрек, Дега, Писсарро и, конечно, Гоген. Дружба с Полем Гогеном сведёт их и в более поздний период жизни.
Импрессионизм очень сильно повлиял на Винсента. Ему явно нравился свет, а именно то, как его используют художники этого нового, современного направления. Это был не Рембрандт, это было что-то уникальное. В работах Ван Гога произошёл перелом, он всё больше и больше "впускал" цвет и лёгкость в свои произведения. Его техника придавала работам некоторую прозрачность. Зритель ощущает настроение, но сюжета в них как бы нет. Это был совершенно новый Ван Гог. Тогда он говорил: «Я не пытаюсь передать то, что вижу глазами, я пользуюсь цветом, чтобы выразить себя».
Однако Париж утомлял Ван Гога, он писал, что жить и работать там можно только в том случае, если у тебя есть место, где ты можешь побыть один. Винсента угнетало, что его экспрессивная манера не была оценена по достоинству в то время, как его друзья-художники были на слуху. В 1888 году Ван Гог уезжает на юг в город Арль, где в последующем и создаст свои самые великие работы.
«Храни любовь к природе, потому что это истинный способ понять искусство», – так он писал в письмах своему брату Тео. Эта картина, выполненная аккуратно и изящно, являет собой бенефис весны и расцвета. Такая обстановка явно расслабляла живописца. Ван Гог хотел создать братство художников, которое называлось бы «Мастерская Юга».
Здесь, вдалеке от суеты, художники могли бы жить и работать. Однако Ван Гог и там был одинок, он много бродил, выискивая сюжеты для своих работ, и много писал своему брату. Он был замкнут, и в свободное от прогулок время сидел у себя в комнате. У него был всего один друг – почтальон.
Винсент долгое время не мог найти себе постоянное жильё, но когда он всё-таки нашёл, то запечатлел его в одной из своих самых известных картин. Работа, выполненная в любимом жёлтом цвете мастера, создаёт впечатление сюрреализма. Цветовой контраст верхней и нижней части придаёт совершенно потрясающий объём, как будто на плоский холст наложили настоящую архитектурную конструкцию.
Небрежно прорисованные люди на полотне получились довольно милыми, и создают сказочную атмосферу, а тоннель под мостом приглашает зрителя на прогулку. Это именно ощущение автора, а не передача картинки. Подлинный шедевр.
А это дом Винсента изнутри. Эта картина тоже является одной из самых известных, и она очень символична.
Есть мнение, что эту картину Ван Гог нарисовал специально для Тео, чтобы убедить брата, что у него всё хорошо. Несмотря на то, что Винсент жил один, мы можем видеть две подушки и два стула. Очевидно, он хотел нормальной семейной жизни. На стене видны два портрета, а у изголовья – пейзаж самого Ван Гога.
Примечательно, что в работе есть приём, который Винсент использовал в «Едоках картофеля». Зритель как бы подглядывает в комнату и видит там уют. Несмотря на то, что это фактически автопортрет, который косвенно характеризует автора, его отражения как автора в зеркале нет, что придаёт картине загадочность и анонимность. Работа поистине великолепна.
Читать 3 часть
Все представленные в статье произведения искусства находятся в общественном достоянии
Автор статьи — @sydneyshow